浅析中职素描课程设计

林美凤

（福建工贸学校，福建 福州 350002）

素描是造型艺术的基础，素描练习有利于中职学生认知和理解客观事物，培养正确的观察方法和表现方式，修炼艺术水平，提高造型能力。无论学生未来从事任何与美术相关的工作，素描基础都是必不可少的。在中职美术专业教学培养中，结构素描和明暗素描是学生根据专业方向须掌握的两种素描方式。在教学研究中，我们对结构素描和明暗素描两种素描方式进行分析，进而对素描课程的教学进行调整，根据学校美术相关专业的实际出发，以专业实用性原则设计一门有所侧重的素描课程。

虽然素描是美术学科中的基础，但在我们的中职美术教育中往往容易被忽视。现存的中职美术教学模式有许多的弊端和不足，已不适应新时代的中职教育的要求。中等职业学校生源质量参次不齐，一部分是中考中无法升学的学生，凭着对艺术的喜爱进入职业学校，报了艺术相关专业；另一部分是由于中职学校招生门槛较低，有的学生虽没有美术基础和艺术爱好，但仍然进入职业学校并就读于艺术相关专业。这些学生的专业基础薄弱，甚至有些学生没有接受过基本的素描培训，同时他们的学习能力较弱，厌学情绪时常会出现。

针对存在的这些问题，中职素描课程的设计必然要兼顾基础启蒙和实用趣味几个主题。我们的当务之急是对素描课程的教学进行调整，根据中职校艺术相关专业的实际出发，结合结构素描和明暗素描的异同，以专业实用原则摸索一条有所侧重的素描课程设计之路。

1 浅析结构素描与明暗素描的异同

1.1 结构素描与明暗素描的相同点

在绘画创作中，线条和光影是描绘绘画对象中不可分割的两个方面，通过对线条的描述，欣赏者可以体会绘画对象的结构，而通过对光影的描述，欣赏者能够体会画作明暗的变化。结构素描和明暗素描虽然从不同的方面体现画作的特点，但是，正是二者的相互依存和相互衬托才能够展现画作的立体性和层次性，例如达芬奇是世界美术史上的天才，通过对达芬奇所遗留的手稿中我们可以发现结构素描与明暗素描之间的关系，其中一些关于机械操作的手稿中，几乎都是利用结构素描与明暗素描的结合来展示设计作品的可操作性，其中线条作为主干，展示了机械的基本构造，而光影则进一步渲染了机械的立体性，从而让整个创造设计看起来更加生动、一目了然。

1.2 结构素描与明暗素描的差异

1.2.1 含义的差异

从基本含义上来看，结构素描使用线条表现绘画对象的一种方法，其在绘画中通常不表现光影的变化，而突出强调对象结构的基本特征，因此，其在绘画中更强调绘画的科学性，并利用透视的方法实现对物体的立体塑造；而明暗素描则是根据光影在物体表面明暗的变化来体现绘画对象的层次性，因此，其在绘画中更强调对光线氛围的营造。

1.2.2 理解内容的差异

如果将素描比喻成建造房屋，结构素描就是房屋的基本框架，而明暗素描就是通过添砖加瓦以及氛围的营造充实房屋的内容，因此，在理解结构素描的过程中，我们可以着重把握同一物体不同构造之间的联系，并从整体的角度把握结构关系。

光影是不断变化的，因此，在绘画理解中有着一定的自由空间，而只有在把握结构的基础上，不同角度的光影进行再现，并体会其中变化，才能够构建出更加生动的立体形象。

1.2.3 观察方式的差异

在美术绘画中，良好的观察能力对于提高绘画的准确性具有重要意义，因此，在中职美术专业教学中，应着重培养学生善于从结构素描和明暗素描不同的观察方式出发，锻炼自己的观察能力。结构素描所具有的较强的观察逻辑，它利用三维坐标将物体进行固定，并针对不同的坐标点进行观察，进而掌握其整体结构；明暗素描的观察则是通过对不同光影环境下的明暗、虚实变化，总结规律，并在绘画中加以呈现。

1.2.4 构图方式的差异

在构图方法上，结构素描强调的是绘画对象的透视效果，如果画作中只有一个物体，其构图的重点应该放在视觉中心上，而如果包含多个绘画对象，则应该利用线条分别加以强调，并利用交叉之间的透视效果展示立体性。明暗素描的构图强效层次性，对于单个物体需要利用光线的过渡来体现其立体性，而对于多个物体则需要利用近实远虚的方法强调层次。

1.2.5 绘画步骤的差异

结构素描的绘画步骤先要对静物进行观察，掌握其基本结构，然后从整体上进行构图，确定视觉重点；接下来绘制主体物的位置，并区分主次；第四步绘制细节部位的结构线，并加强结构线的表达；最后，对结构线条进行调整。明暗素描的绘画步骤首先确定光线角度，对静物进行观察；然后绘制出基本图形；接下来找出明暗交界线与投影；第四步绘制出明暗背景；最后，深入刻画，并根据明暗交界线调整局部与整体的关系。

1.2.6 艺术情感的差异

在情感表达中，结构素描更注重绘制的科学性，即从物体构造的角度分析绘画对象的立体效果，因此，结构的情感表达更直白，也更加符合科学上的审美需求；而明暗素描则更注重绘画作品所表达的视觉效果，进而有利于激发欣赏者的个性化情感。

2 浅谈我校各专业素描课程的侧重

以我校为例，美术相关专业有：信息技术类的计算机动漫与游戏制作、计算机平面设计、建筑室内设计等专业；财经商贸类的服装展示与礼仪（服装设计方向）、美发与形象设计等专业。

其中，计算机类的相关设计专业主要以学习使用计算机软件平面设计为主，就业方向为从事软件开发与维护、网站构建与管理、图形图像创作与网页设计、网站建设与维护等工作。动漫类的相关设计专业主要以学习使用专业软件动漫制作为主，就业方向为从事广告设计、动漫制作、游戏设计、建筑装潢设计、动画摄影与MTV制作、影视广告制作、影视特技与后期合成等工作。服装类的专业主要以学习服装相关设计为主，就业方向为从事服饰箱包外包装设计制作、服装设计定制、服饰形象展示设计、服装电商营销等工作。形象设计类的美术相关专业主要以学习美容、美发、化妆、形象设计为主，就业方向为从事美发导师、美发师、造型师、美发企业管理人员、美容导师、美容师、美体师、美甲师、化妆品销售、化妆师等工作。

学校应针对所设置专业的不同侧重点进行素描课程的教学设计，素描课程应适合专业特点。计算机类设计课程重在解决透视和结构，我们采用侧重结构素描的教学。服装设计和美发形象设计专业课程以服装效果图、化妆基础、影视化妆等为主，根据专业特性重在解决对物体光影效果及立体感的塑造，因此此类课程的素描课程我们侧重明暗素描的教学。两类专业对应两种素描，我们在选取教材内容、教学内容、学生作业等方面，都应有所侧重。

笔者长期从事美术教学，近年根据学校专业发展从实际出发结合学生生源质量及专业发展方向研究、编制本校教材——《素描基础教程》。该书主要从结构素描与明暗素描两条主线进行编写⑴结构素描主要研究形体结构及透视规律；⑵ 明暗素描主要研究光影、色调变化规律。教材于2018年4月由北京理工大学出版社出版并投入使用，为本校艺术相关专业学生的素描课程提供了适合他们学习的校本教材。

3 结束语

总之，随着绘画艺术形式的不断深入，结构素描与明暗素描作为艺术专业的基础，也是中职学校培养学生基本美术素养的关键。在现代美术教学中，我们只有深入分析二者的区别与联系，才能够把握艺术教育内涵，并总结教学规律，进而不断提高中职美术教育实践效果。