舞蹈教学中表演意识的培养新探

艾鹏 兰州城市学院

一、舞蹈是音乐与表演相结合的艺术形式

在现在的大学生的舞蹈教学中，教师们的主要任务是将同学们跳舞时的表演意识挖掘出来，让同学们意识到跳舞不能只想着单纯的跳舞，而要把每一次跳舞都当做自己在一个盛大的舞台上表演。并不是去展示自己的舞蹈技巧有多么的高超，而是让舞蹈演员将这首曲子所要讲述的情感运用舞蹈来展示出来，带动自己的情绪。舞蹈如果没有表演在里面就会让整个舞蹈失去了灵魂，显得非常的空洞。舞蹈离不开表演，表演也离不开舞蹈，两者相互包含，利用一一支舞蹈，将这首曲子想要表达的情感，通过舞蹈演员的表演意识来表达出来，情感的突出来吸引观众的注意，带动观众的情感。一个好的舞蹈作品，离不开音乐和表演的结合，需要舞蹈演员的情绪跟着音乐的起伏波动，将所要表达的情感在舞蹈中表现出来，为整个舞蹈注入灵魂，让舞蹈看起来更加生动。

二、表演意识对舞蹈的重要性

(一)表演意识能够带动观众情绪

在舞蹈中将表演完美的融合进去，使整个舞蹈看起来更加生动，更加有灵性。比如我国现在正推崇中华传统文化，所以现在学习中国舞的孩子，学生越来越多，他们从最基础的基本功开始练起。比如有一个舞蹈名字是《老伴》，从名字就可以看出这是讲的两个老人的故事，但是其实表演这个舞蹈的却是两个年轻人，装扮成老人来表演的。两个表演者穿着老人的朴素衣服，头发胡子都白了，牙齿也掉光了。在动作方面两人的动作都比较夸张，像捶背，搂腰，拧耳等动作比真正的老年人要夸张的多，表现的非常滑稽，动作幅度很大，表情也是特别丰富，两人一会打骂一会高兴，老太太的表情全部很夸张的表现在脸上，老太太生气的时候，老爷爷就会来哄，一会开心一会生气，很夸张的表现在脸上。这个作品里还有一段是老太太因为自己衰老的容颜而不高兴，但是老爷爷却不在意，深情的看着老太太的脸，因为老爷爷觉得老奶奶就是最漂亮的，这种细腻的情感也表现了出来，这个作品贴近生活，受大家的喜欢。音乐刚开始是很欢快的加上动作，情绪的带入，使这个舞蹈看起来很欢乐，但是结尾突然变成了一段柔和抒情的曲子，观众在两位老人互相搀扶中体会到生命的短暂，突然的音乐转折，将观众从欢乐的情绪中拉回现实，使观众的情绪落差很大。这个舞蹈的表演意识更加强烈，表演意识强烈了，也更加容易带动观众的情绪。

(二)表演使舞蹈更加具有感染力

一个好的舞蹈需要的不仅仅是舞蹈演员的舞蹈技巧。跳的好，不仅仅是单纯的跳的好，还需要舞蹈演员的表演意识。舞蹈演员之所以是舞蹈演员，就是她们要做的并不仅仅是跳舞，还需要她们表演出来，将整首作品完整的表现出来，需要她们仔细研究这首作品想要表达的感情，然后运用肢体动作和表情来展现出来，让整首作品更具有感染力，将这种感情传递给观众，带动观众的情绪，拉进跟观众的距离，将表演注入灵魂，使整个表演更加吸引人。

三、培养大学生舞蹈表演意识

一首好的作品的呈现，不仅仅是根据以前的舞蹈动作照搬，还要根据这首作品所要表达的情感来创新舞蹈动作，设计一些属于这首作品的动作，大胆的融入新的理念，创造出不一样的舞蹈表现形式，运用新的表演来为这首作品注入灵魂，使整首作品变得更加有灵性，更加的完美。现在很多高校都注重结果，而并不注重过程，尤其是在大学的舞蹈课堂上，老师要注重培养学生的舞蹈创新意识，老师可以在课上给同学们布置任务，让同学们给一首作品自己进行编舞，然后下节课让同学们挨个进行表演，要通过肢体动作和表现情感来评判这段舞蹈的好与坏。在现在推行素质教育的时代，在大学的舞蹈课堂上，首先应该给同学们开展基训课，这个课就是舞蹈最基础的课程，主要是为了以后的舞蹈做基础，训练同学们的肌肉力量，身体素质和身体的柔韧训练，所以说这个课是培养同学们表演意识的基础。其次应该开展民舞课，就是民族舞，民族舞具有强烈的风格特点，不同的民族的舞蹈风格都不一样，任何一种民族舞蹈，体会其特色和风格比简单的学习动作更加重要，将不同的舞蹈风格表现出来。最后应该开展剧目舞，剧目舞就是成品的舞蹈，同学们在学习这个舞蹈的时候，要先了解舞蹈的含义，琢磨表演时演员应该体现的感情，通过培养这些舞蹈，让同学们离舞台更进一步。这三节课程要循序渐进，一环扣着一环，这样可以更好的培养学生的表演意识。

四、结束语

在舞蹈的教学中，注重培养学生们的表演意识是非常有必要的，表演和舞蹈融为一体，都是一种行为艺术，这两者缺一不可，如果一个舞蹈表演缺少了表演的意识，那么整首作品就会变得空洞，如果加入了表演，那么这首作品就会变得非常有灵性。舞蹈演员在运用舞蹈技巧的同时还要掌握表演意识，将舞蹈和表演完美的结合，带给观众一首完美的作品，一个完整的舞台。