高校声乐教学中引入流行唱法的探究

【摘要】流行唱法是一种极具表现力和传播力的声乐演唱方法，不同于传统的演唱方法，流行唱法推崇自然、随性，对演唱者的演唱形式、技巧、内容等都没有太苛刻的要求。在声乐教学中引入流行唱法，能够很好的填补传统声乐教学中存在的一些问题，是非常有研究价值的一个教学方法。

【关键词】高校教学;声乐教学;流行唱法

【中图分类号】G623.3                        【文献标识码】A

高校声乐教学具有很强的专业性，学生需要根据自定唱法进行进修学习，完善自己的声乐演唱技巧。因此，高校声乐教学有时会略显呆板和无趣。在这个前提下，将流行唱法教学引入到高校声乐教学中。众所周知，流行唱法崇尚自然、随性，对演唱者的风格、流派等都没有过多的要求，且往往紧跟时代主题进行创作。本文中，将探究将流行唱法引入到搞笑声乐教学中的一些问题，并对需要注意的问题进行研究和思考。

一、現阶段高校声乐教学中还存在一些问题

在引入流行唱法之前，高校声乐教学多是专业教学，美声唱法、民族唱法等都是高校所推崇的教学流派。这些教学流派的固定化固然能够全面提升高校学生的声乐演唱素质。但是，在教学实践中，还存在着一些问题需要解决。

高校声乐教学内容老旧、有时会发生与时代脱节的现象。我们都知道，传统的声乐演唱流派由来已久，他们获得某个时代流行唱法的延伸，来到当今社会，已经逐渐成为一种自成体系。学生需要不断去探索、研究一些与现当代的音乐元素没有关联或者关联很小的题材、形式。这种内容上的脱节，会让学生难以产生代入感。音乐演唱者，只有身临其境，抑或是曾经体验过类似场景，才能有深入的了解。但对于很多专业的演唱者，特别是近年来的一些学生而言，音乐题材中所展现的生活、思想、背景可能都与他们所生活的环境相去甚远，在这种情况下，学生很难领悟到音乐作品中所富含的内涵，即使能够领悟，也很难身临其境的进行展现。这种情况随着时代的发展会越来越明显。

专业的声乐教学，其形势、内容、演唱技巧等都是约定俗成的。尽管已经被书本所规范、描述，但其中的感觉、内涵也很难凭借一朝一夕的训练得以领悟。专业的声乐演唱，需要学生遵守很多既定的模板、程式，可创新的空间和可创作的领域都被一定程度限制了。学生要学习就必须在已经规定好的范围内进行，超过这个范围的任何创新、形式改造都被专业的演唱流派排除在外。这种有些呆板的要求，与学生的性格年龄都不想符合。高校学生多数都是青少年时期、刚刚成年，活力充沛，想象力丰富，具有无线的创作潜能。仅仅为学生进行专业的声乐演唱流派教学，无异于将飞鸟困在笼子中，无法挣脱就无法创作，对于学生自身的发展和我国声乐的发展都是有不利影响的。

专业的声乐演唱教学，往往具有非常专业的教学体系，这种教学体系有时会与学生本身的生活学习环境相去甚远，学生需要非常高的专业性才能入门、领悟专业声乐延长流派的内涵，熟练掌握技巧和方法。这些对于高校阶段的教学有一定的阻碍性。高校教学以培养学生的自主学习能力为主，太强的专业性和早期的乏味专业课，会一定程度上抹杀学生的学习主动性，为学生的成长造成阻力。

二、引入流行唱法的优点

流行唱法在声乐演唱中属于一个比较自由随行的流派，不同于传统的唱法，流行唱法对演唱形式、题材等都没有太明显的要求，能够弥补现阶段存在的一些问题。

首先，流行唱法的取材接近生活，能够引起学生的共鸣。流行唱法最重要的一个优点就是：流行唱法具有很强的时代性。流行唱法是紧紧跟随时代潮流的改变而改变的，它的歌曲取材大多数都接近生活，是对现当代所流行的一些现象、年轻人心态的反应。它是迸发生机与活力的，贴近年轻人的生活和心态。这种拥有鲜活动力的唱法，能在学生心中引起共鸣。由于取材一般接近生活，学生更能够用合适的心境演绎作品所蕴含的内容。由于通俗易懂，也更能够引发学生的学习兴趣，是非常有利于活跃课堂氛围，提高高校声乐教学质量的举措。

流行唱法的引入，能让传统的声乐教学更加符合学生的审美和性格。传统的声乐教学，大多数注重演唱的专业性，对与声乐演唱者而言，只有掌握了特定的演唱技巧，熟识某个流派的声乐演唱，才能在延长过程中做到游刃有余。但由于专业的声乐演唱基础宏大又不容易掌握，学生在学习初期并不能很好的对所学习的内容进行演绎，多数人的普及教育很容易演化成教师与小部分能力较强的学生的个人秀。这是我们不愿意看到的局面，教育应当是发挥学生个性的，面向大多数学生的。流行唱法能帮助我们很好的解决这一问题。流行唱法最核心的理念是：随性、自由。流行唱法并不会将学生拘泥于某一个或者某几个演唱技巧，它鼓励学生根据时代发展和自身的需要进行创新，学生在掌握了一部分简单的乐理知识，有了一定的基础之后，就可以开始尝试驾驭流行唱法，并且大多数都会取得不错的成就。一方面，他给予学生足够的信心进行接下来的学习，另一方面，他保护了学生的创造性与活跃的思维，一举多得。

流行唱法门槛相对较低，能兼容更多学生。传统的演唱流派教学对学生的要求很高，学生往往需要花费大量的时间对知识进行整合、梳理、理解、消化。等到真正开始进行专业学习的时候，早先为声乐堆积的兴趣也大多数都被消耗殆尽。加上传统的声乐教学不仅专业性强，还有很强的限制。学生对声乐教学的兴趣点被一点点消磨。流行唱法相对于这些具有得天独厚的优势。由于拥有足够的灵活性，加上取材贴近生活、与时俱进。流行唱法能够从生活的周边小事为引线，吸引学生进行学习和创作。门槛相对较低，学生领悟起来也相对容易，更能够激发学生学习声乐的热情。

三、声乐教学中引入流行唱法的一些创新建议

流行唱法的引入应该是自然的、水到渠成的，而不是给学生一种无从下手的生硬的感觉，这样就不能起到引导学生的作用。

教师应当与时俱进，不断丰富自己的声乐演唱能力和水平，与最新的流行唱法的内涵保持紧密联系。这一点是非常重要的。教师对学生有引导和指引的作用，学生在声乐学习初期，大多数的习惯养成、风格培养等都与教师的引导密不可分。将流行唱法添加到声乐教学中，最重要的一点就是将教师与流行唱法紧密结合。一方面，教师应当对流行唱法有深入的研究与理解，以保证在教学过程中能给出学生正确的意见和有建设性的指导;另一方面，教师应当保证自己与社会流行趋向一致，这样才能读懂流行，帮助学生爱上流行。

教材和考试项目也应当做出一定的调整。学生的学习，都是以教材为指导、以考试为落脚点的，教师在进行教学材料选择、考试题目命制的过程中，应当适当为流行唱法分配一些空间，从教师的角度对流行唱法进行肯定。只有这样，学生才能放开心去学习流行唱法。在题目命制中，应当适当加入开放性成分，不设立正确答案，鼓励学生创造、思考。这些不仅有利于流行演唱，更有利于学生今后的声乐创作。

需要注意的是，现阶段流行唱法所涵盖的曲目良莠不齐，教师在教学过程中，虽需要与时俱进，但应当特别注意选材的方向。应选择制作优良、有代表性的题材作为学生的课堂教学材料，规避一些有争议的、无价值的、对声乐发展无益的曲目。

四、小结

流行唱法对于声乐教学的创新与改革有重要的作用。流行唱法的引入能改变传统声乐教学中，教学内容相对固定、学生积极性不高、学习难度大等问题，为学生呈现贴近生活、通俗易懂、尊重个性的演唱题材，提高高校的声乐教学质量和水平。

参考文献

[1]樊宇红.高校声乐教学中对学生演唱能力的拓展[J].北方音乐，2017（37）：106-107.

[2]程焕.“三种唱法”在高校声乐教学中的比较研究[J].艺海，2018（8）：36.

作者简介：吴晓云（1982—），女，汉族，海南海口人，本科，琼台师范学院，副教授，研究方向：声乐之流行演唱。