孟趁景
朴实的李钧,骨子里是浪漫的。交谈之中,他对生活的热爱,对书画的执着,溢于言表。他的言辞并不华丽,但眼角和眉梢尽带愉悦之感,能瞬间将人带入他所爱的那个世界。而正是缘于这种热爱、挚爱,一路走来,李钧没有名利的追逐,只有勤奋与努力,没有虚实的浮夸,只有踏实与不弃。他将成熟的笔墨化为生动的语言,描绘出了一幅幅集生机盎然、丰盈意趣于其中的自然大美图。
书画路上追梦人
李钧天生喜欢绘画,8岁时开始在书本空白处勾画,后因纸张笔墨匮乏,他打猪草时就在稍平整的地面或河床用树枝勾线,乐此不疲。他从临摹墙上的样板戏年画入手学习,还把看过的电影人物凭记忆画下来。他清晰地记得在硬皮书夹内页画的一张头戴八角帽的潘冬子的画像,在全班传看,不知道最后落到谁的手里,至今耿耿于怀。舅舅知道了他喜欢画画,就将他引荐给齐白石嫡传弟子杨金喜先生接受基本功训练,每周要步行30多里到县文化馆求教一次。
时间匆匆而过,1983年底他参军到东北,火热的军旅生活更加激发了他的书画热情,1985年部队便为他举办了画展。当时他还没有使用过宣纸,就用绘图纸打湿后绘制,那幅迎风飞舞的牡丹虽稚嫩,却赢得部队官兵的称赞。他先后做过警卫员、炊事员、放映员、打字员、保密员、保管员、司务长等,一干就是13年,但不论调换到哪个岗位都没丢掉画笔。1997年他转业到保定钞票纸厂工作,但那股追求梦想的热情一刻也没有减弱。他把这一爱好当成事业般追求,在这块精神家园里精耕细作。
小写意融大境界
李钧是一位书画多面手,诗书画印同修,散文、戏曲、音乐广为涉猎。于他而言,艺术是相通的,就如音乐抑扬顿挫的旋律之美亦可体现在作画的节奏上,就如文学的积淀修养可以提升人的审美情趣与艺术素养。把画外功做足,能为创作好作品积蓄能量。他工写兼能,主攻小写意花鸟画,尤擅水墨牡丹。
他浸淫在中国传统水墨画中,既汲取中国传统文人画的精华,又借鉴西画的明暗特点,从构图到笔墨,不拘泥于一家,而是取百家之长为己用,摸索出“勾蕊留白画水墨牡丹技法”,形成了自身意境恬淡、清新明快、雅俗共赏的独特笔墨语言。
观他的写意花鸟,笔墨灵动多变,笔触老辣生趣。树叶于风中的舞动,鸟儿于枝头的雀跃,生灵于瞬间的回眸……无不被他描绘得惟妙惟肖。他既临学名家取其优长,又仔细观察融入自我真情,一边揣摩新的表现形式,一边把自我对美的感受寄予画面线条的律动和墨彩的氤氲,营造出了丰美的大境界。
静心苦练自芬芳
从临摹锤炼技艺,到揣摩诗词歌赋提高修养,再到研读画理画论推敲布局,直至用心造境步入创作之路,李钧说,这是一个漫长而艰辛的过程。好在,他释怀了成功与失败的担忧,静心凝气,一日不闲,独乐其中。千锤百炼之后,他不仅画风独特,而且功底扎实,作风沉稳,成为名副其实的实力派画家。
李钧多喜晚上作画。夜阑人静、万籁俱寂时,长案之上铺就一张素纸,润墨挥毫,墨彩氤氲,将内心的花团锦簇、醉人芳香呈现于笔端,或是生机盎然的春,或是硕果丰盈的秋,嫩叶滴翠,老叶凝重,枝干摇摆,舞动风雨……线条的力与美、刚与柔,色块的明与暗、强与弱,在素纸上交替生辉,斑斓成画。一壶清茶在手,倾听花开花落、安享自然百态,那种进入角色的愉悦,会让李钧找到真正的自我,并深刻地体验到生活的丰盈和快乐。世事浮躁,能得此佳处,静心于此,沉醉于此,抛却琐事累赘,淡泊名利的得失,释然心胸,幸福莫不大焉?
今年是中华人民共和国成立70周年,李钧早早地开始筹备个人画展。他遴选了70幅作品,意在为祖国献礼!画展所在地徐水南高桥村是李钧的老家,他生于斯、长于斯,对家乡怀有深深的感情。这也正是李钧选择在此地办展的原因。这里没有高楼大厦、博物馆或美术馆,没有嘈杂的车流和人群,有的只是玉米、花生、山藥等农作物的围拢,一道道绿障,一排排田垅,静静地散发着草香,是一道别样的风景。他提出一个口号:把书画展办到农村的田间地头,把书画作品送到百姓的庭院炕头。画展现场气氛热烈,老百姓们好奇地走进画展现场,市里书画家们也驱车赶来,当地文联、美协领导也纷纷前来,大家称赞这是最接地气的书画展。
李钧简介:
李钧,斋名听溪草堂,号门外人。现供职于中国印钞造币总公司保定钞票纸业有限公司。 河北省美术家协会会员,中国印钞造币总公司文联专业理事,保定市竞秀区美术家协会理事,保定市文联书画院特聘画家,中国当代书画研究院理事,中国艺术研究院保定书画院副院长,保定竞秀画院院长,北京瀚海墨韵文化艺术传播中心推介画家。
早年师从齐白石二代弟子杨金喜先生。1983年到原沈阳军区通信训练大队服役,1985年部队为其举办画展,13年的军旅生涯锻造了他坚韧不拔的意志, 为以后的绘画之路奠定了良好的基础。1997 年转业到保钞公司后仍笔耕不辍, 2014年公司为其举办个人书画展。2012年入选全国首届华夏之星中国书画人才海选活动。2017年结业于霍春阳花鸟画高研班。2019年在保定市徐水区举办个人书画展。