传统工艺美术在现代设计中的创新应用

[摘要]现以工艺美术为基础，结合现代设计理念与实务，从不同角度對工艺美术应用于现代设计的途径进行深入探究，并在此基础上对工艺美术未来的可能走向进行展望。现代设计的灵感可以来源于生活，也可以来源于中华传统工艺美术文化，在设计时适当融入传统工艺美术的形式或特点，有助于设计出具有中华传统文化特色的作品，也能促进中华传统文化走向全世界的舞台。

[关键词]传统工艺美术;现代设计;室内设计

传统工艺美术不是一朝一夕形成的，而是集合了几百年甚至上千年中国历代人民的经验与智慧，镌刻在传统文化上的民族特色从未停止过散发光芒，即使是在当今社会，仍然有许多优秀的传统工艺美术作品广为流传。现如今，国家越来越重视对优秀传统工艺美术的保护，其中具有代表性的雕塑越来越受到人们的推崇，传统工艺美术的传承意识也在逐渐提高，因此，将传统工艺美术中的精华与现代设计进行融合，用创新的展现形式向世界展示中国的特色工艺美术文化。

一、传统工艺美术融入现代设计的必要性

传统工艺美术经历了几百年的发展，其种类与内涵都变得更加丰富，与之相比，现代设计的发展时间只有两百多年，两者的时间积淀有着显著的差别。传统工艺美术作品更加侧重于功能美，不仅是艺术的体现，而且对工匠的技艺有着极高的要求和标准。虽然最终呈现的作品是手工艺制品，但其中却包含着浓厚的人文思想。而现代设计的主要内容包括工业设计、室内设计、包装设计等，现代设计更加侧重于技艺美，在展现艺术的同时又体现了科学，最终呈现的作品是工艺产品，其中包含着创新的现代设计理念。这样对比来看，传统工艺美术与现代设计之间似乎在某些方面存在千丝万缕的联系。例如，这两者秉承着相同的造型原则，为设计作品赋予一定的形态美感，借助写实、对比、象征的设计手法把独立的形体划分为多个独立的形体。当然，假如设计师在设计作品时能够将这两者进行巧妙的结合，那么可以适当地减缓外来文化对本土文化造成的冲击，与此同时又能够在汲取传统工艺美术文化精华的基础上，设计出独具特色并且饱含现代设计理念的作品。除此之外，传统工艺美术中浓厚的生活气息也可以为现代设计创造更大的想象空间，让传统文化更加深入人心。

二、传统工艺美术在现代设计中的创新应用

（一）传统工艺美术在雕塑设计中的创新应用

工业设计集多种学科、技术以及审美观念于一体，设计理念主要围绕着艺术与科学技术的集合统一，让艺术设计回归生活生产实践，在实践中探索人与作品、人与环境的和谐一致。深入观察工业设计现状，工业设计的重要程度得到更多人与企业的合理认知，在设计成就方面也确实取得了一定的突破，然而当前仍然有一些企业只重视形式，而忽略了艺术与设计的有机结合，只是单纯地模仿或靠拢西方的优秀设计。因此，将传统工艺美术与工业设计进行结合必然可以提高设计作品的功能性与精神性，真正实现人与作品、人与环境之间的和谐统一。尤其是雕塑这种传统工艺如何在当前工艺品市场上脱颖而出，是当前手工艺人面临的重要问题。笔者认为，现代雕塑的首要任务是要做到审慎的选择性借鉴，目的并不是为了照抄照搬传统工艺美术的形式与特点，而是将传统工艺美术中富有活力的部分借鉴过来，将其作为一种设计手法，辅助作品更好地展现设计理念。雕塑作为中国传统民间工艺美术的代表，以人物形象为基础的雕塑作品不仅为工业设计提供了丰富的图案资源，而且也为现代工业设计带来了更多灵感，设计师可以将雕塑中优质的工艺手法运用到工业设计作品中。此外，漆器在中国也有着悠久的历史，器物表面的漆不仅色彩多样，光彩照人，而且漆器作品往往给人以古朴、大方的视觉感受，将漆器作品的设计工艺与理念大胆地运用到工业设计中，必定能够为工业设计作品增姿增色。如漆器作品《梨园曲韵》，该作品设计理念别致，在展现作品的同时也表达出作者独有的情感。又如树脂作品《姜子牙》，采用不同的材质，创造出别有一番风味的人物雕塑。

（二）雕塑在室内设计中的创新应用

室内设计来源于人们对生活质量以及室内居住环境的更高追求，主要以人的感受为核心，更加侧重于室内空间的实用性、舒适性与审美性的综合艺术。在室内设计的核心理念方面，传统工艺美术与现代设计对美化生活的追求是类似的，因此，将传统工艺美术融入室内设计中能够为作品增添现实意义的参考。除此之外，传统工艺美术与现代设计之间的冲突感与差异性也可以为室内设计增色不少。但是设计师应当注意，在将传统工艺美术的形式或特点与室内设计进行结合时，要紧密围绕着室内设计的最终呈现效果，在众多选择中找出两者融合最恰当的形式，从而获得对整体而言最和谐的效果，以此为出发点，以现代化的装饰手法为辅助，为室内设计添加时代感与民族感。例如，在居住空间中，客厅是人们主要的生活与交流空间，客厅的设计风格也是整个室内设计中的重中之重。假如主人想要的设计风格是中式，那么客厅中的沙发与茶几则应当更加偏向传统的中式雕花风格，以此为基础搭配相应的背景墙以及墙上装饰，这样才能让中式风格的氛围更加浓郁。又或者将雕塑艺术引入室内设计中，漆器在中国的发展历史源远流长，在现代生活中也有着持续发展的空间，设计师可以将现代设计与古代漆器设计结合在一起。例如，在客厅的装饰位置摆放精美的雕塑作品，这样不仅可以完善客厅的装饰风格，而且可以为室内空间增添几分典雅、古朴的气息，为室内空间的装饰提供更多选项。将传统雕塑艺术与室内设计进行巧妙的融合，不仅能够为传统雕塑艺术的未来发展开拓了方向，而且为人们追求现代美好生活的方式提供了更多选择。

（三）雕塑作品在包装设计中的应用

雕塑是中国本土的设计艺术，如果想要与外来艺术或文化有一争之力，就必须要取其精华，展现自身的民族性与独特性。不论是选材还是色彩选择，抑或者是人物选择都需要有一定的考究。我国拥有流传了几百年、上千年的传统工艺美术设计作品，积累了不计其数的设计素材，雕塑作品也不仅仅局限于雕塑本身，还可以将其应用到现代包装设计中，将某些动物或景物的雕塑引入现代产品的包装上，改变传统的纸盒包装或塑料包装的形式，以树脂等材质的雕塑作为物品的包装，不仅复古、庄重，蕴含着中国传统的工艺设计，而且非常环保，避免了纸质包装或塑料包装的二次回收问题。例如，将动物雕塑设计成中空的样式，在此基础上辅以现代的新材料与新工艺，制作成笔筒或其他储物摆件，可以摆放在书桌上，即使不做其他用途也可以作为收藏品摆放，仍然具备较高的欣赏与收藏价值。

当然，如果只是一味地模仿外来文化与艺术设计，那么本土的艺术设计永远不会进步。正因为如此，我们要将继承与发扬传统工艺美术的火把接过来，将传统艺术的设计风格与设计元素融入现代设计中，为现代设计作品增添民族性，从而实现两者的和谐统一与共同发展。

[作者简介]

吕荣树，男，1972年生，艺名寒江独钓，一级/高级技师。1990年毕业于泉州华侨职业学校。1990-1991年任职于台资美诚艺品有限公司。1992-1995年创办七和雕塑工作室。1995-2013年创办树脂工艺厂，并进行雕塑开发。2014年至今创办深圳市大树雕文化工作室。从艺31年来，所创作品多次获奖。

（编辑：刘莉琴）