在自由状态中完善自由人格

岳黔山

老友周亚中近些年来给我的印象就是一个玩家，在自由自在的生活状态中，爱好很多，其中把绘画和摄影玩得很专业，并且在其中追求人生的品味和格调。在与他的交往中，让我感觉到他不忘初心，想要找回失去了的天性和内在生命的完整性。其实亚中兄骨子里是一个非常热爱艺术人，阴差阳错，他学了医，可是他热爱艺术的贼心不死。近年来希望返璞归真，召唤“魂兮归来”以表现自由人格，本真激情和本真气质。

亚中精力充沛，创作旺盛，观他的绘画新作，令人刮目相待。虽然他所画的内客大多来自生活中常见的花卉，荷花、梅花、玉兰、老来红、竹子、兰花、紫藤等，这些作品对他来讲可说有“脱胎换骨”重建自我地变化。他在扎扎实实地探索，既要联接传统，又要开辟新路的难题。他努力寻找自己的图式座标，希望在吸收传统优长的基础上，移情发志，表现笔墨点线的空间构造和意象生命，大胆尝试现代构成、象征表现、音乐通感等内容。他在绘画中试图与传统图式相对接，在造型结构上，笔法、墨法上进行新的组合和试验，力求给自己的花鸟画注入新的生命。诸如他的《玉兰》较之传统花卉作品，更有张力和视觉冲击力,《惟有山茶偏耐久》《晨露图》的动感、节奏感，类似音节符号，有明显的音乐通感。有新的象征性和新的图式风格语言。他这种“大破大立”革自己的命的行为，无疑是观念上的突破和意识上的翻然觉醒。他过去的画，画得极有灵气，清秀、飘逸、洒脱，但浩气不足，缺乏张力，自己的追求较少，与他的人格本质还有很大距离。近期的作品，他找到了自己深处的性格本源，很明显他是对自己进行了批判，是对自己的解放，也是一次大调整和重构。

亚中兄近些年来，国内国外的游学，参观目饱中西历代大师作品，涵浸古代文化，又观照现代文明，所以他在艺术上具有独立见解，能主动地选择自己的价值取向。他的追求是两种文化在交融点上相互撞击的火花，是古代传统与现代精神联接的产物。

亚中兄在摄影上所呈现的高度与他的绘画一样，眼无俗物，随意心花。摄影艺术的中心问题与绘画一样，是能在人与天地万物的生成关系中去认识和把握天人相似相通的元气和生命精神，并再生成艺术形式，表现“意”和“象”的契合，“心”和“象”的同一生命，和自然的同构对应关系。

观亚中的摄影作品，我们可以感受到他在面对这些美景时，主体情感被自然力所驱动，心灵被眼前景象所升华，景物也被人格化了。亚中的摄制作品传递给我们的信息是他在身处于万籁俱寂的天地间，心灵的安宁和独立的自由人格与天籁共鸣，合而为一，这种人与天地精神的认同与天地同构的契合，在寂静中顿悟出自身生命的自由品格，当我看到这些作品时，甚为激动，引发出漫游连篇的想法。这就说明各门艺术创造的最根本的力量，是对自我优势的发现与开掘，艺术家灵性的密码是对现实生命的发现并能提升为另一种存在——艺术的独特语言和意境。真正切入艺术本体而能守恒，既尊重传统又重视全新体验，既守住本土文化的阵脚又向外来文化敞开胸怀，保持澄澈空明的心态，提升自由人格的生命形式，孜孜不倦地追求艺术生命，才是我辈当做的正事。亚中兄以为然否？