韩金月
(哈尔滨师范大学音乐学院,黑龙江 哈尔滨 150080)
乐理中的听音训练也是熟悉键盘的一个过程。视奏要求孩子能正确的分辨音高与音时值的长短,并迅速在键盘上找到正确的弹奏位置,准确的完成视谱和演奏。因此,在视奏之前对孩子进行听音训练是很有必要的。在这个训练过程中我们可以用有趣的方法让孩子记住这些大致音位,如在低音区弹奏黑键一组的,把它比喻成一头狮子在深沉的吼叫;在中音区弹黑键一组的,像是蜜蜂在嗡嗡的叫;在高音区弹黑键一组的,像是小鸟在叽喳的叫……这样不仅让孩子熟悉了键盘,而且也能让孩子领会到在钢琴不同音域里弹奏,就会演绎出不同的音响效果,给接下来的视奏做好了充分准备。
视谱能力应从开始学琴时就抓起,首先需要认识谱表、谱号、音符、调号、拍号、临时变音记号。其次要记住几种基本的节奏型,当听到它们的时候可以很快的辨认出来。其间乐理知识的学习也是不可或缺的一部分,例如音程、和弦等,尽量可以熟练到看一眼就能在键盘上找到音位。
初学钢琴的孩子对键盘比较陌生,手与看谱很难同时进行,有时只看了两三个音就急着低头看手弹,这些因素都阻碍了视奏能力的提高。正确的方法是应多看谱,少看手,甚至不看手,最后养成看谱弹奏的习惯。
另外还要训练孩子手与眼的协调性,在钢琴视奏中,当手要弹奏到某个音时,这时眼睛已经看到了下面要弹的音了,这样弹奏出来的一句或一段才有可能是流畅的旋律。此外,还可以培养孩子十指并动的双手视奏能力,视奏时先左右手分开弹,熟悉之后,再合起来弹。
视奏阶段最易出现和最难解决的问题是弹奏中的急和快。我们每个人在视奏中都会有适合自己的基本速度,根据能力大小不同,每个人的视奏速度也是不同的。但一般情况,我们都容易把自己的基本速度弹快、弹急,使我们看谱时出现了模糊不清的现象,这样就会造成看谱时升降记号、高低音谱号、节奏的变化、旋律与伴奏等在视觉上的混乱,因此,在视奏中应找到属于自己的基本速度。这就要求我们做到“慢与不断。”开始的视奏速度一定要减慢,可以分段、分句、分手去视谱,还要先视音符再视时值,待熟练之后再提速。这样练习下来,久而久之,必定会功夫不负有心人。
弹奏中出现的磕巴现象也是弹奏速度过快造成的。起初视谱时心情急躁是可以理解的,但这种心情也会导致视奏的正常视线受阻,从而在一些主要音或节拍上发生了断断续续的重复,以至最后整句在仓促中结束。为了提前避免这个问题的出现,在弹奏中一定要树立“慢”字当头的意识,塑造一种不急不燥的弹奏气氛。
相信我们弹过的每部钢琴作品,但凡作曲家没有标记指法的地方,我们也会设计出一套适合自己的指法,因为这样便于我们熟悉键盘上的音位及对音乐流程的记忆,从而能较快的练熟一首钢琴作品。我们知道最佳的指法是最能发挥钢琴家们的音乐想象,也最能展现他们的高超钢琴技艺。钢琴家们往往喜欢用一种即兴、灵活的指法设计来表现他们在舞台上丰富多彩、多变的感情世界
加拿大著名钢琴家格伦·古尔德说过:“我认为指法是弹奏一首乐曲时在脑海里自然出现的东西,这么多年下来,我坚持不在乐谱上加指法。”苏联著名钢琴家涅高兹也说:“能看到一本干干净净的乐谱,上面没有算数的负担,没有住满的数字,那是多么令人舒畅的事!差不多像看到巴赫的除了光秃秃的音符之外别无所有的手稿一样舒畅。”著名钢琴家德彪西曾经写过这样一段话:“我的钢琴练习曲没有标明指法,对此我是慎重的,请允许我简要的说明理由:
提前规定指法,显然不能适用于所有类型的手,现代出版物对此做法是:立刻非常庄重地加上一些指法,这仅从表面上解决了这个问题……但音乐又会出现一些奇怪的现象,这些指法往往会产生出令人费解的含意……。
总之,不标明指法其实是一种很好的练习方式,它强迫演奏者要放弃作曲家为他们设计好的指法,以抑制作曲家在作品中指法设计的偏见,让我们靠自己去发现适合自己的弹奏指法。此外,我们还要有辨别好与坏的意识,若在作曲家已标记好指法的乐曲中,遇到不适合自己的指法安排,应及时的自我调整,设计出让自己弹奏舒服并正确的指法。
在钢琴学习上,视奏能力的培养需要一个过程,切不可急于求成,以免事倍功半,希望我们可以通过努力,掌握更多的钢琴弹奏技巧,从而提高钢琴演奏水平。在钢琴演奏的舞台上绽放异彩,早日实现心中的钢琴梦!