“莲子壶”的造型设计和文化内涵

储宣东

图1 莲子壶

宜兴紫砂壶历经数百年的传承发展，在传统与现代相互融合、中西方文化的交流碰撞下，艺术形式与文化内涵日益丰富，呈现出崭新的气象。近年来，紫砂壶在各大艺术类拍场大放异彩，既推动了紫砂壶的发展，也促进了交流，为壶艺设计者拓宽了创作思路。艺术来源于生活又回归于生活，只有“雅俗共赏”的好物才能为人接受。紫砂壶作为传统手工艺品，实用价值是基础，唯有将“雅”的元素与实用性相结合，才能创作出一把真正的好壶。

造型是一把壶的基础，奠定了整壶的形、神、气、态。壶艺设计者通过点、线、面的不同组合运用，塑造出不同的外观形体，或稳定庄重、或方正有力、或小巧玲珑，给人以或柔美、或安定、或大气的视觉感受。所谓“视壶如见人”，造型是作品个性和气质的体现。按照不同的造型特点，紫砂壶大致可分为：光素器、筋纹器和花器，其造型千姿百态，让人目不暇接。紫砂“莲子壶”是典型的光素器（见图1），整体素净光洁、线条利落、块面挺括，作品通过线条的不同运用，以及嘴、把、钮等形体的搭配组合，表达作品自身的生命力。紫砂光素器看似简约，实则很见功力，摒弃色彩和装饰，作品各部位的比例及搭配、线条的表现全都呈现在观者眼前。“莲子壶”为清式老款器型，在历代紫砂艺人的模仿创新下，有了新的演绎和现代化的表达。传统莲子壶以古代莲子罐为原型，整体造型似一颗莲子，古朴敦厚。此壶器身扁圆，鼓腹突出，饱满而有张力；底部圈足，稳重大方，短颈与圈足相呼应，上下统一，形成结构上的和谐感；壶盖为压盖，盖沿一圈与壶身贴合紧密、通转合缝，盖子盈起、其上扁珠钮压盖。壶身、壶盖、壶钮宛如三个扁圆相叠，扁圆大小循序渐进，比例协调，具有形式韵律美。壶流为一弯流，线条柔和而有力，与圈把前呼后应，圈把下有一飞、线条自然舒展，有灵动可爱之趣。艺人通过均衡的造型、协调的比例与柔婉的线条赋予此壶端庄雅致的神韵，颇为难得。

紫砂壶中，以莲为题材创作的作品不在少数。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，“低头弄莲子，莲子清如水”，“无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞”，诸如此类赞美莲的诗句数不胜数，在漫长的历史进程中，莲子被人们赋予美好的想象，具备了多种文化寓意。莲，与“怜”同音，象征相爱、爱怜；还可以表达对亲人、对友人的思念之情；莲子，是“连子”的谐音，有多子多孙、子孙满堂的寓意；也可当作“怜子”的谐音，象征母爱。以莲子入壶，托物抒情，融合了中国传统文化，承载了多层文化含义，体现出紫砂壶的价值内涵。

紫砂壶集金石书画于一体，有陶刻、泥绘、镂雕等多种装饰工艺，精彩纷呈的装饰为紫砂壶锦上添花。此壶采用局部装饰的技巧，采用陶刻装饰，既不影响光素器简约质朴的美感，又增加了作品的文意。陶刻以刀代笔，在紫砂壶生坯上进行书画，需要一定的书画功底，也需要深厚的陶刻刀工。书画的载体是纸，陶刻的载体是紫砂壶，这更增加了难度，唯有胸有成竹，才能做到一气呵成，在生坯上自由驰骋。紫砂陶刻注重线条的刀法、画面的布局、细节的描绘，但更注重以形写神。陶刻起到锦上添花的作用，不应喧宾夺主，唯有与紫砂壶造型相辅相成、契合作品的主旨，方能成就一把好壶。此壶壶身刻字“茶禅一味”，简短四字，不论是字体还是刀法，都让人眼前一亮。字体遒劲有力，笔锋清晰老练、有藏锋敛锐之势，流露出历尽千帆的深沉感，又暗藏着气势和力量，体现着方圆并济的中庸之道；刀法契合字体的雄厚有力，刀势气脉连贯，粗犷豪迈，极具韵味。自古以来，紫砂壶与茶密不可分。“茶禅一味”是茶道文化的主要思想，其典故来源于赵州禅师的“空持百千偈，不如喝茶去”，意思是知道再多的偈语，懂得再多的道理，不如静下心来饮一杯茶，不知不觉间参透世事。“茶禅一味”四字，可谓浓缩了中国深厚古老的茶文化。以此四字题铭，将紫砂文化和茶文化相联系，让人于一杯茗香中感受到幽静的禅意。古人云“壶随字贵，字依壶传”，一把茗壶配上得体的陶刻装饰，无形间便提高了紫砂壶的艺术价值。

一把小小的茗壶，涉及文学、书法、绘画、雕塑、建筑等艺术领域，融合了多种艺术形式，继往开来、推陈出新，反映了社会文明进步的方方面面。身为现代手艺人，应考虑造型与时代一起进步，以与时俱进的精神设计出具有现代理念的经典作品。