“对话”出真知——以古诗词课堂教学为例

张 晟

一、精定目标，把握课堂重心

一般而言，古诗词的教学目标一是抓住典型意象，把握作品内容；二是进一步体会和理解作者的情感；三是引导学生掌握作品中运用的表现技巧。笔者认为，古诗词课堂教学首先是认真研读文本，使学生建立对整部作品的宏观认识，通过意象、关键词展开适当的联想与想象，从而走进作者的内心世界。

比如，《归园田居（其一）》一诗中，陶渊明运用的写作技巧其实很少，多是白描笔法，这首诗的教学重心应该始终落在陶渊明那种“自然而然”的精神追求上。在学习诗词的第一阶段，教学目标的定位应该是帮助学生建立对作者、作品的宏观认识，把握作者的情感，为第二阶段解读艺术手法打下更为坚实的基础。

二、剖析文本，建立三组“对话”

（一）知人论世，进行学生与作者的对话

“文学是社会历史的产物。”比如，苏轼是北宋诗人，我们对苏轼的理解不能脱离北宋这一时代背景。通常我让学生自己课前去查找资料，让他们先了解诗（词）人，引导他们走近苏轼的时代，并试着与在北宋王朝暗流中的苏轼对话。诗词赏析最为基本的是要展开学生与作者的深入对话，尽量去了解、体会诗（词）人的生存背景，从而走进他的文学世界。

（二）走进文本，把握作者与外在世界的对话

《念奴娇·赤壁怀古》是苏轼的代表作，我们要让学生明白：赤壁在这里更多的是一个文化符号。苏轼需要通过“江山如画”的感慨，建立自己与外在世界的对话，从而抒发“一时多少豪杰”的情感。在苏轼与赤壁的对话中，苏轼引入了周瑜。其实周瑜和赤壁的意义是类似的，他是“一时多少豪杰”中的代表，我们也可以称之为一种符号。苏轼并不是真正要写周瑜，而是想要通过写他的“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”来衬托自己的“早生华发”。

（三）走近作者，体会作者与自我的对话

在苏轼与如画江山、豪杰英雄的面对面中，他发出了“人生如梦，一樽还酹江月”的千古慨叹，这便是苏轼与他自己的对话。苏轼这句话抒发了怎样的情感？学生的回答往往是伤感、惆怅、愁思……对此，我们也不能加以否定，毕竟对于这句诗，历来有多重理解。用《定风波·莫听穿林打叶声》与这首词相对照，学生可能较容易理解一些。这首词是苏轼与自我的对话，教师通过点拨其中的关键词“莫听”“谁怕”“也无风雨也无晴”等，使学生的理解发生了变化：“这里面有一种不以物喜不以己悲的感觉。”这便是一种超然物外的旷达态度。

三、拓展实践，升华学生体悟

很多职校学生对待自己薄弱的学习项目常常是教师教什么就学什么，难以主动寻求切入点进行自我研习。笔者认为，在教学教材内容的基础上，需要进一步拓展学生的思路，通过书面或口头作业等形式加以适当反馈，升华学生对作者、作品的体悟。我们需要做的是让职校学生去实践和使用。只有学而感悟，学而使用，学得其所，真实的有意义教学才会真正发生。

比如在结束《归园田居（其一）》一课后，笔者让学生做了一个专题讨论：你是否赞同陶渊明的归隐？如果你身处同样的逆境，会做出怎样的选择？意在从文本出发，引导学生进一步思考陶渊明归隐的实质，从而在更高层次上深化学生对“人生选择”这一命题的体悟，真正让学生通过实践活动将其内化为自己的语文能力。