论19世纪法国沙龙对钢琴音乐的影响

金帅

（山东大学（威海），山东 威海 264209）

19世纪的欧洲是一个市民占据文化主流的时代，沙龙文化风靡整个欧洲，这一文化现象便是市民阶级自我意识提升的产物。沙龙不仅仅代表了社交、艺术活动场所，更是聚集了各界精英，从而促进了新思想的产生。沙龙作为宫廷文化的精神遗产，取代了宫廷在音乐文化中发展中的地位，在政治、艺术、哲学等方面都有重要的推动作用。随着沙龙文化的发展繁荣，沙龙音乐在浪漫主义时期的法国占据了重要地位，而音乐演出，尤其是钢琴音乐，作为沙龙里频繁出现的活动之一，法国沙龙对其影响更为深远。

沙龙一词是法语“Salon”的音译，其中文翻译为客厅，起源于16世纪的意大利，后传到法兰西等欧洲各国。在17世纪发展成熟，并于19世纪浪漫主义时期在法国达到顶峰。最开始沙龙是指贵族们用于接待客人的客厅，后来随着沙龙文化的不断发展，才逐渐与艺术、文化接轨。17世纪时，沙龙已经成为各名门贵族扩展交际圈的场所，被定义为“在贵族夫人家中愉快交谈而举办的社交聚会”，沙龙渐渐开始与艺术融合，变成展示、交流艺术作品的“沙龙展”。到了18世纪中期，沙龙开始吸收法国最顶尖的艺术家与文人，他们在聚会中畅所欲言，沙龙逐渐成为上流社会的“联合中心”。1789年法国大革命时，贵族们四处流亡，沙龙因此进入一段无人问津的灰暗时光。然而后来的文艺复兴时期，文学时代又有了新的开始，沙龙文化也得以复苏。

19世纪上半叶，人们受浪漫主义的感染，社会生活变得丰富多彩，思想得以开放，很多新思想开始发出萌芽，人们也渐渐开始学习钢琴、绘画、写作、雕塑、表演等一系列因兴趣爱好或天赋异禀的特长，并作为自己的职业，越来越多的人开始接触艺术、音乐。19世纪初期的沙龙活动大多都在法国上流社会的名媛贵妇客厅中举行，也被称为“女人的天下”，名门贵族的夫人们会时常组织聚会，也就是沙龙。沙龙聚集着许多文人雅士和不同领域的顶尖人士。女主人会主持整场聚会，并用温柔的目光鼓励这些艺术家、文学家与各界名流，他们彬彬有礼、温文尔雅，且滔滔不绝的讨论着各自的观点。这些品味高雅的女主人在这聚会中不仅充任主持者，更是文化的鉴赏者。虽然她们并不参与音乐创作，但却深深地影响着作曲家们的创作过程，一首作品首先要有一个主线，才能加入更多的元素，进而成为一首完整的作品，而这些沙龙贵妇，就是掌握着主线的范围、体裁的人。也可以说当时的钢琴音乐创作是受法国沙龙女性的才识与她们的审美批判影响的，是她们在幕后默默推动着钢琴音乐的发展，沙龙音乐正式形成。在法国或长期生活在法国的成功杰出男性，他们的声望大多都与沙龙有关。浪漫主义时期下的沙龙，钢琴音乐显得尤为特别，当时的人们将钢琴音乐作为一项高雅的休闲娱乐活动，并认为这是一种体现智慧和发展个性的手段。尤其是19世纪的法国沙龙，极大的推动了钢琴音乐的发展。肖邦、李斯特、舒伯特等伟大的作曲家、钢琴家都是当时沙龙的宠儿。沙龙为音乐家们提供了一个交流思想、进行艺术创作和评论的环境。

众所周知，肖邦是一位不容置疑的天才，他能有那样的名誉、声望全都是沙龙所赐。他从家乡出逃来到了法国巴黎，举目无亲，身无分文。但机缘巧合被李斯特引荐进入上流社会的沙龙聚会，而后成为不少顶级豪华沙龙中的熟客，并在沙龙中遇见了改变他一生的女人：乔治·桑。这场相遇对浪漫主义时期的音乐有极大的意义。肖邦与乔治·桑一起生活了9年，而这9年肖邦出产的作品达到了顶峰，尤其在他的Scherzo，waltz，nocturne，improvisation中，每一首作品都令人啧啧惊叹。肖邦在这些曲子中极大地丰富了浪漫主义乐派的音乐织体，一改古典主义时期规矩、刻板的音乐体裁，把人类内心深处最浪漫、细腻、温柔的情感发挥到极致。其诗人般的气质，对艺术充满敏锐的天性，以及自身丰富的社会阅历，为“沙龙音乐” 注入了新鲜的血液和活力。这对于钢琴音乐的影响极其深远，这也是钢琴音乐史上的弥足珍贵的黄金时期。

肖邦能出入名门望族的沙龙聚会是因为有李斯特的引荐，而李斯特也是法国沙龙里的“佼佼者”。他与肖邦的经历有些相似，早些年间在欧洲各国飘摇不定，到了法国巴黎凭借他英俊的相貌，高大的身材，绅士般的举止，最重要的是他独一无二的才华，迅速跻身于上流社会的各个沙龙，成为聚会中最耀眼的存在。李斯特在沙龙演奏时用他超凡的技艺征服了在场的所有人，因而名声大噪，他的名号响彻整个法国巴黎。他在各个名流沙龙中如鱼得水，在沙龙中与多位艺术界名流相识。大文豪雨果，帕格尼尼，伏尔泰，柏辽兹等数位浪漫派巨匠齐聚一堂，他们相互交流音乐，交流艺术。沙龙像是智慧大脑的神经中枢，里面聚集着各式各样新新思想，是一个让李斯特接触到更多艺术层面的大平台。经由浪漫主义时期自由开放的思想，李斯特暗自下定决心要做跟古典主义时期不一样的音乐，让音乐更自由、更大胆，想让音乐变成一种交流，不仅仅只是单调的旋律和伴奏。正是有这样的理想和抱负，才有了后来“交响诗”这一独特的、宏伟的体裁被发明。而这些奇特又美好想法都出自充斥着浪漫主义思想的沙龙。

人们也曾有过将沙龙音乐比作是“钢琴娱乐音乐”、“消遣音乐”、“娱乐音乐”等等。“娱乐”一词与沙龙音乐搭配就略带有贬义，像是在表达沙龙音乐就是“不值一提的”、肤浅的”、“片段的”。也有人批判说沙龙音乐只是为了社交而存在的零碎的音乐片段，并不能真正地被称为一种音乐形式。但在我看来沙龙为艺术家们提供了一个提高知名度、扩大影响力的平台，使得像肖邦、李斯特这样的天才音乐家得以被发现，这样的一个能让天才发光发亮的机会无疑是在推动着钢琴音乐的发展。也正是这种机遇，使浪漫主义时期的音乐家变成了独立的个体，不再受宫廷或者教堂限制，思想更为完善，结构更为清晰，许多伟大的作品自然而然的产生了。19世纪法国沙龙对钢琴音乐的影响不容小觑，我们还需要深入的了解、学习。