陕西华县的皮影艺术

◎文/朱文杰

中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏剧巧妙结合而成的独特艺术种类，也叫灯影戏。是人类艺术宝库中至今仍保有原始风貌的一颗耀眼的明珠。

华县皮影也叫华剧，是被世界公认的中国地方皮影中历史最为悠久、演技最为精湛，达到炉火纯青境界的皮影艺术。中国皮影在国际上的正式名称，翻译过来就是“华剧”，意指华县的皮影。甚至有国外专家学者把华县皮影称为“世界皮影之父”，其地位如此之显赫，影响如此之巨大，让人有始料不及的震撼。

华县皮影曲调为碗碗腔，所以也称碗碗腔皮影。皮影戏俗称“灯影子”，需凭灯观影。意思就是在灯光照射下，以牛皮、驴皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，也称“牛皮影”或“驴皮影”。一个皮影

戏班子由5人组成，可以说是5个人一台戏，每个人都要兼顾承担至少4项以上任务。在幕内专管唱和道白的名“前首”，也叫“唱手”。一个人包唱生、旦、净、丑，唱的同时还要打大鼓、弹月琴，相当一个乐队指挥，有时一唱就是8个小时，堪称全能。所以非唱功极深厚、技艺超绝者不能为。笔者在上世纪90年代初曾随电视剧组去华县拍过皮影戏，采访过几位身怀绝技的皮影老艺人，有潘京乐、吕崇德、王玉录、王进发等。在潘京乐家里，他拿出上几辈传下来的清末民国初的皮影戏的手抄本，对我说：“他能唱大本戏200多部，演了60年没停过，有一晚上唱过三本戏，唱到太阳都出来了。”他们几个多次出国，光德国就去了两次，后来潘老先生还在电影《活着》中扮演过耍皮影的老艺人。戏班子里的另一个重要人物就是“挑线手”，也叫“签手”。指操纵皮影表演，一个人独挑，掌握可达数十个皮影，乃至近百。这就需要眼疾手快，动作敏捷，演出时才能兼顾各方，游刃有余。那些人物是不分天上地下，可以随时来去，千变万化，什么喷烟吐火、劈山倒海，配上特技操作、声光效果和演电影一样，不但能演人间的悲欢离合，戚戚我我的感情戏，还能表现沙场鏖战、金戈铁马的大场面。真正是“一口叙述千古事，双手对舞百万兵”。

陕西东路皮影除过碗碗腔皮影，还有老腔皮影，也称“拍板皮影”，流行在华阴、潼关一带。据传说自明代就开始流行，唱腔以字定腔，声调豪放激越，唱时一人为主，其他人帮腔，伴奏乐器有二弦、胡琴。唱至紧张高潮时，一人用力拍打板凳，有慷慨悲歌、壮怀激烈之气氛，让人气血翻滚。北京人艺演出的话剧《白鹿原》，开场就把华阴老腔搬上了舞台，一经亮相，就“震”了北京，让观众在古朴的老腔艺术的强力冲击下，击节赞叹，深受震撼。

华县皮影在雕刻制作工艺上十分精美，久享盛名，具有极高的艺术欣赏性和收藏价值。也被列入了陕西省的非物质文化遗产保护名录。

皮影的脸部刻画一般为正侧面，一条眉毛一只眼，特称“五分脸”。皮影的轮廓内部以缕空为主，简练纯朴而显玲珑剔透的空灵之感。整体富有装饰性，着色艳丽，地方风味浓郁，凝聚着中国传统文化的古典之美。

在人物造型上，如《梦梁录》所载：“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑行。”还有以形表意，以颜色强化区分性格，什么红脸忠、白脸奸、蚕眉为勇、风眼为仙逸等。表现武生将帅，以立眉突现其英武强悍，头型前额突出，俗称“岩颅”，更显其神采飞扬，英雄气概。一般净角多作夸张变形的阔口、狮鼻、豹眼，以赤眉虬髯陪衬，再加上宽肩、大耳、圆脸，显示其有万夫不挡之勇的阳刚之美。而旦角追求的是柳眉、凤目、纤腰、莲足，俗语中的“弯弯眉，线线眼，樱桃小口红一点”，表现女性秀美清丽的阴柔美。生角以细目平眉表现其安详沉稳，或睿智潇洒，或俊朗飘逸等不同的情态神韵。

华县风影在雕刻上刀法犀利明快，有一整套的技术要求。生角刀法稳健，线条平和；净角刀法挺直，线条粗犷；旦角刀法婉转，线条柔和。尤以旦角为最，包括小生中一些翩翩公子书生，配以细腻纤巧的花纹，虽有些费工费时，但特别的精美，这些牛皮雕成的皮影，似乎注入了魂魄，让你有一见而爱不释手的冲动。

关于皮影的起源，有世界皮影艺术源于中国，中国皮影艺术源于陕西之说。近代史学家顾颉刚在《中国影戏史略及其现状》中称“中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐当皆以其最盛”。清代富察敦崇在《燕京岁时记》中言“陕西皮影戏历史悠久，西安则是中国皮影的发源地”。

早在两千年前，东汉的班固在《汉书·外戚传》中，记载汉武帝时“李夫人少而蚤卒，上思念李夫人不已，方士齐少翁言能致其神，乃夜张灯烛，设帷帐，陈酒肉，而令上居他帐，遥望见好女子李夫人之貌，还幄坐而步，又不得视，上愈益相思悲感，为作诗曰：‘是邪，非邪。立而望之，偏何姗姗来迟！’”少翁为汉武帝再现李夫人之貌，生动传神而使汉武帝真假难辨，用灯烛、帷帐，观时“居他帐”，其影像还能走动，和今日皮影戏特点非常相似。因而宋代人高承在《事物纪原·影戏》中说：“影戏之原，出於汉武帝。”到了隋唐，皮影戏最早为佛教服务，用活动的纸人来做宣扬佛事的解说图像，称做“纸影演故事”。唐人《广古今五行记》中，记载隋炀帝大业九年，有人在壁上映出一些佛形或兽形的影像作出表演，十分新奇引人，以至于“远近惑众数千百人。”在唐人小说中即有术士剪纸成月形贴于墙壁上，并引唐明皇游月宫的神话。民间影戏反映出皮影从纸影发展而来，而纸影实自燃火取影之彩灯变出。《广德神异录》记载：“唐明皇于正月望夜，上阳宫大陈影灯，设庭燎，自禁门望殿门，设蜡炬，莹煌如昼。”可知皮影戏是古时元宵观灯发展而来的。还有陕西皮影艺人相传的“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”照窗纱而透影，应该是皮影的原始状态，而“剪桐叶”则是剪纸的初始状态了，皮影由纸影发展而来，看来剪纸与皮影应属同源，加上由彩灯之变出，这些民间艺术都是一脉相传的。

皮影戏的发展应该与唐玄宗有关，因为就是这位风流皇帝在长安首创梨园，而被后来戏剧人尊为“梨园祖师”。陕西旧的皮影班相沿都挂有他的画像以祀之。

江玉祥在其著作《中国皮影》中记载：到了宋代，中国皮影从陕西发展，首先沿黄河流域传播，南宋时，影戏随难民南渡，首先入临安（杭州），继而播植于湖、广、皖、浙、江等南方各地。宋王朝的变徒，倒使陕西皮影戏北上南下地拓出了黄河流域的东奔西走畴域，例如川北皮影，四川人称陕灯影、川北渭南影。清乾隆年间，华县兴起“新腔时调”，即碗碗腔皮影戏，箱底规模之大，演出剧目之繁多，音乐唱腔之复杂，皮影雕刻之精巧都超过了以往。同时也超过同一时期其它区域的影戏。清末民初之际，华县皮影依然兴盛，尤其是出了一批著名的影戏剧作家，代表人物就是有“花部泰斗”之称的李十三，名李芳桂，创作皮影戏剧本“十大本”，名震西北。其中最著名的《火焰驹》和范紫东的《三滴血》，成为陕西秦腔历史上的经典，堪称双璧。

中国皮影在18世纪传入欧洲，得到了德国大诗人歌德的喜爱和推崇，他曾在1774年威蓝博览会上介绍过中国皮影戏，为庆贺自己的生日，还以中国皮影戏招待来宾。欧洲的电影史学家浑司楼在《人们的剧场》一书中说：“有声电影的来源，不能不推崇中国影戏为开山之祖。”