基于关键能力培养的中职美术教育探析

邵 刚

（铜陵市中等职业技术教育中心，安徽铜陵 244000）

美育，作为一种情感教育，对陶冶人的思想情操、提升人的审美情趣有着显著的功能。而美术教育是实施美育的重要途径之一。美术教育对提高中职学生的精神境界、艺术素养和审美能力、促进他们想象力和创造力的发展，具有十分重要的作用，而这些都是他们应具备的关键能力。

一、强化美感经验积累

美术教育是培养学生核心素养的重要方面之一，因此教师不能把美术教育当成单纯的技能训练或肤浅的美术欣赏活动，这样就失去了美术教育的意义。在中职美术教育中，不可忽视美感经验的积累。所谓美感经验，就是人们对自然美、艺术美的发现和积累。要提高中职学生的审美感受力，必须重视美感经验的积累。

比如在教学《教皇英诺森十世像》时，笔者首先让学生自主欣赏该作品，然后谈谈自己的初步感受。接着，结合学生的回答，从不同层面进行分析、引导：教皇那斜视的三角眼、紧缩的眉头、鹰钩鼻子，表现出他的阴险、狠毒和威严；教皇正襟危坐，左手拿着一张签署的纸条，表现出他的权威；教皇坐的椅子镶嵌宝石，手指上有闪光的戒指，戴着红色的缎子僧帽，象征着他拥有的财富；等等。最后让学生探讨交流，总结出：这幅作品生动地反映了教皇的形象，具有很高的艺术水平。

在中职美术教育活动中，教师要明确美术教学的特点和目标，根据学生的特征，运用多样的教学方式传授知识和技能，不断地感化学生，唤醒学生的审美意识，丰富学生的审美体验，培养学生的审美感受力。

二、夯实美术学习过程

美术包含造型艺术、空间艺术，需要丰富的空间想象力。因此，在中职美术教育活动中，教师要坚持以生为本的理念，为学生构建美术学习活动的“实践场”，最大限度地为学生提供驰骋想象的空间，以观察、临摹、激趣为主要抓手，使学生在创造性的美术活动中，发展自己的审美想象力。

（一）增强学生的观察能力

在美术教学中，教师要引导学生仔细观察，比如观察物体的形状、大小，掌握透视原则；观察色彩的种类、明暗度等；观察美术作品构图的变化与统一，以及基本的技法等。另外，教师可以通过问答、练习等形式来增强学生对美术表现手法的理解。如，教师可以提问：“马路边同样高的电线杆，有时候在画面上为什么表现得近的高、远的矮呢？”引导学生去观察理解艺术表现方法，激活他们的审美想象力。

（二）提高学生的分析能力

教师在指导学生临摹时，要让他们注意不能机械地模仿，而应该仔细观察作品，带着目的去临摹，否则无法掌握作品的内涵。教师要引导学生正确分析临摹作品的内容、创作背景、构图、色彩等，使学生边观察，边练习，边理解。通过观察、练习、理解，培养学生分析作品的能力，提升他们的美术技能和审美水平。

（三）发展学生的想象能力

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着起步，并且是知识文化的源泉。”在中职美术教学中，教师要巧妙运用图片、视频、示范等媒介和方式来吸引学生，激发他们的兴趣，帮助学生理解艺术形式和内容，启迪、丰富学生的思维和想象，使学生感受到艺术作品能够把自然界的美景、社会生活图景、人物艺术化地表现出来，给人以美的享受和精神上的洗礼。学生能从优秀的艺术作品中感受形象、色彩、色调的美，体验到愉快和满足，也能从它体现的意境和思想感情上，加深对生活的认识，激发对生活的热爱。

三、拓展美术活动空间

所谓创造力是指创造主体在活动中表现并发展出的创造能力。创造力是人所具有的一种潜能，体现人类的价值和特殊性。而美术教育是培养学生创造力的重要途径，对社会的发展具有重要作用。因此，中职美术教师要不断拓展美术教育空间，引导学生积极参与，展示自我，提高学生的审美水平，培养学生的审美创造力。

（一）引导学生亲近自然

一幅好的美术作品，不单技法纯熟、构图饱满，是创作者的文化修养、情感和技能的总和，还集中体现了创作者的思维力、观察力、审美力、创造力。因此，中职美术教师应根据美术创作的特点，既要对学生进行审美能力、观察力的训练，又要激发他们的想象力和创造力。课堂教学时间毕竟有限，难以满足学生创造力的发展需求，因此教师要引导学生走进自然，亲近自然。

“师古人，不如师自然”，郑板桥没有“眼中之竹”，就没有“胸中之竹”“手中之竹”。笔者曾让学生以环境保护为主题创作一幅画，有位家住水泥厂附近的同学画了这样的画面：两只小鸟在空中飞行，飞在前的一只灰蒙蒙的小鸟，头向后回望，上空是昏暗的色调，并且张开大嘴，似乎在呼喊什么，眼睛流下了泪滴；后面的一只小鸟追着前面的小鸟，它头顶上的天空是蔚蓝的。整个画面其实很简单，色彩也并不复杂，却画出了学生的思想情感，拟人化地画出了两只同巢的小鸟的不同处境，充分表现了作者的感受和丰富的想象力、创造力。自然是审美之源，观察自然、欣赏自然，可以最大限度地开阔学生的视野，有助于学生施展才华，使艺术真正地走进学生的生活，伴随他们的美术创作之旅。

（二）激发学生的创造力

创造力是一种能够对平常的事物做出不平常的反应与联想，然后进行创新的能力，是一种依据新的手段对旧信息进行重组的能力。创造力就是青少年个性发展的一种表现。在中职美术教育活动中，教师对学生正确引导，发扬学生的个性，是充分激发学生创造力的重要手段。如，命题画就是在写生和临摹的基础上，根据作者的个性、想象以及兴趣来创作的，它是培养学生艺术想象力与创造力的重要手段。在创作命题画时，学生可以根据自己的个性、想象，尽情发挥，留下美好的画面。此时的学生是愉悦的、惬意的，这样才能培养勇于创新的精神，促进创造力的不断发展。

（三）拓宽美术活动的渠道

美术创作涉及面广、形式多样、内容丰富，这就决定了美术教育活动的多样性。因此，在中职美术教学中，教师可以组织兴趣小组，让学生参与进去，并多看、多想、多练，多领略生活中的美。教师可以组织学生参加绘画比赛、观看艺术展出、去景点参观、去野外写生、进行手工制作等，通过这些丰富多彩的活动，开阔学生的视野，加深学生对美的感受，启发学生大胆进行艺术表现，充分调动学生创作的积极性，使创作、临摹、写生多位一体，达到展示自我、发展自己、增强自信的目的。

“教师自身有创造性，是使学生有创造性的第一要素。”要培养富有创造性的学生，教师自己必须有创造精神。美术教师的人格特质、教学风格、教学技巧、管理艺术等，均与学生创造力发展有一定的相关性。中职美术教师只有加强自身的专业素养，提高自己的人格魅力，才能创造性地运用教育学、心理学、创造学等理论于教学实践之中，去影响和指导学生，使学生的美术能力得到显著提升。