浅析王家卫电影中的配乐

摘要：王家卫导演所拍的电影在华语电影市场乃至全球电影市场占据重要的一席之地，由他所拍摄的电影如《重庆森林》、《2046》、《阿飞正传》、《一代宗师》等众多佳作更是屡屡在香港金像奖、台湾金马奖、法国戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节、柏林国际电影节大揽各项奖项与提名，对于他的电影题材的界定更多是偏向于文艺电影的风格，无论是剧情设定、后期剪辑、电影配乐、摄影效果都是可以称得上是力求达到极致的效果。本文将从王家卫极具代表性的一部电影佳作《花样年华》入手，分析其中的电影配乐的演绎，以及剧情与音乐相融合之后所产生的的化学反应。

关键词：王家卫;花样年华;电影配乐

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）24-0118-02

一、引言

王家卫是一位极富有才华且对于艺术追求极致的导演，他的艺术作品又是极具个性，十分能彰显自己个人艺术风格的电影作品，这一点我们从他的作品中就可以看出来，他的电影有着难以言表的情调，也是无法被仿制艺术品，在他的电影中地域性、时代性通过电影中的各个要素被体现，与此同时，在王家卫的电影中的配乐也被运用的十分妥帖恰当，他的电影中运用了大量不同风格的音乐，其中涉及涵盖了爵士、摇滚、京剧、地方戏、拉丁音乐等多种流派的音乐作为其电影音乐中，也正是因为不同类型的音乐，才将他的电影配合的更加相得益彰，整体架构更加饱满。

二、《花样年渔黝的剧情介绍

棍右样年华》这部电影拍摄于千禧年2000年之际，改编自刘以鬯的中篇小说《对倒》，故事发生的时代背景是在上个世纪六十年代的香港，讲述了剧中的男女主角周慕云（梁朝伟饰）与苏丽珍（张曼玉饰）的爱恨纠葛，两人本是同租住在孙太太（潘迪云饰）的租客，因偶然间发现自己的伴侣移情别恋，二人皆被伴侣抛弃却被蒙在鼓里，同病相怜的他们从互诉衷肠到暗生情愫的故事。故事整体的结构并没有较大的起伏，但却依然能够在戛纳国际电影节、法国凯撒奖、德国劳拉奖、美国影评人协会、意大利大卫奖、中国台湾金马奖、香港金像奖等几十个国内外的颁奖典礼上荣获奖项，可见这部作品艺术内涵不仅仅只是在剧本上，演员对人物性格的处理上、舞美的设计上、拍攝的风格上、电影音乐的融合上等多个方方面面，真的是可以堪称为是一部文艺片史上一部佳作，而这部电影的上映也在二十一世纪初的电影市场上，也是几度掀起热潮，在业界内外也是广泛受到较为热烈的反响。

三、主题音乐与剧情的融合

这部作品融合了流行乐、爵士乐、京剧、评弹、粤剧以及原创音乐，将整个电影的剧情与人物赋予更加的饱满化、立体化、形象化，从故事的一开始，就采用了评弹《妆台报喜》作为影片的背景音乐，将房东孙太太作为一个居住在异乡的上海人的习性以音乐的形式展现出来，同时也开启了剧情走向的序幕。随后在租客入住之后，第一次相约搓麻将之时，则是运用了本部电影最为经典的一首作品出自于亚洲电影配乐大师梅林茂之手的《Yume-jis Theme》，这部作品原是梅林茂为电影《梦二》所作的一首具有华尔兹风格的纯器乐的作品，低音提琴与大提琴的配合使得整个旋律极富有律动性，旋律悠扬舒缓，配合着其电影中常用的慢镜头，将剧中这种深邃、忧郁、若隐若现的情绪，与此同时对比性的颜色，极具风情的旗袍配以曼妙的身姿，以及王家卫惯用的慢镜头的拍摄手法，将这个剧情的气氛衬托的恰到好处，而这部作品在剧中前后共高达七次，每一次的出现都蕴含着不同含义，也将人物性格在不同情境下的心理刻画的更加深入。

随后这首作品又在苏丽珍去面摊的路上，所经过的弄堂之时又再一次响起了这首曲子，一直贯穿到周慕云随后也来到这里吃面，低音提琴的拨奏与步伐节奏相仿，在昏暗的灯光下，微风袭来摇曳着的灯，以及食物散发的腾腾热气，映衬着一种别样的美感，而此时的周慕云已察觉到配偶的异样，也通过这首作品更加将他心理的这种焦虑、猜疑、不安全感予以表现。第三次这首作品出现在男女主角二人均已发觉自己的配偶异样的问题之时，又再次相遇在通往面摊的路上，时不逢时的下了一场暴风雨，二人均被淋湿，也如同男女主角共同经历了一场情感中的暴风雨，同样的地点，同样的遭遇，同样的旋律……

第四次主题旋律出现在二人已经完全知晓配偶已经移情之时，男女主角的那种沉寂、压抑的心情，伴随着旋律宣泄而来，而此时的苏丽珍眼神黯淡无光，宛如一尊雕像不得不去接受这个现实，周慕云则望着苏丽珍的不语，压抑的情绪与背后鲜艳的幕布形成的强烈反差感，同时也使这一幕构成了一幅绝美的画面，也是成为了这部电影中最为典型的一幅剧照。第五次出现主题旋律则是在男女主角慢慢接触之后，二人互相鼓励去写武侠小说来忘却带来的伤害，两个人分别坐在办公室奋笔疾书，将这种伤痛转化为写作来寻求释放，亦或烟雾氤氯，亦或帘幕虚掩，通过物象为后文埋下伏笔，同时也是通过写小说这一举动引出后续的剧情。第六次再现主题旋律是在苏丽珍接受了周慕云的邀请，二人共同探讨着小说的编撰，而在这其中二人感情已在朦胧之中悄然升温，两个有着如此相同经历，有着相同爱好的人，彼此吸引也是在所难免，这一部分也是整个剧目中二人此生交集最多的一部分，借助主题旋律来推动人物关系发展的同时，也将这种朦胧感的感情做以渲染。第七次主题再现是在苏丽珍被房东孙太太点明发觉二人关系微妙，不再应允与周慕云共同写小说时之后，又再一次坐在桌子旁围观其他人搓麻将时，物是人非之后她站在窗边的情景，同时镜头又转到了另一边周慕云望着窗外时的心埋活动的描绘。最后一次主题再现是在周慕云告知苏丽珍，他即将要动身去新加坡，二人互诉衷肠，将压抑心中已久的情愫吐露，剧情也达致最高点，在配乐上也是最后一次出现的主题旋律，同时也是象征着这也是二人此生最后一次的交集。

四、其它风格音乐与剧情的融合

除了上文所提及的《Yume jis Theme》电影主题音乐之外，还包含了其它风格的插曲。周慕云第一次主动邀请苏丽珍喝咖啡，在西餐厅厅响起了爵士乐之王NatKing Cole《AquellosQjos Verdes》，这是一首别具拉丁风情的作品，反映在西餐厅的这种浪漫的气氛之下，二人惴惴不安的复杂情绪，也为之后二人吐露心声做铺垫。第二次出现该旋律是在周慕云第一次主动邀请苏丽珍另寻探讨小说的地方，二人关系升温，而此时的配乐犹如第一次邀请苏丽珍喝咖啡之时一般，将周慕云这一人物内心焦虑、忐忑，既期待又担心的矛盾心理活动的刻画更为生动具体。而当男女主角都已知晓配偶与对方配偶有染的时候，此时的配乐又换成了《Te Quiera Dijiste》，两个同病相怜之人落寞的行走在四下无人的街道上，配合着浑厚NatKing Cole的嗓音，加之弦乐半音级进，将二人的这种五味杂陈的心情表现的十分贴切。当两个落寞之人再次相邀西餐厅时，想要试图猜测自己配偶移情之人的饮食习惯，同样的地点，同样的遭遇，同样的旋律又再一次响起。

当二人已回归到以往的生活之中时，收音机里传来由周旋演唱的镁好的年华》，男女主角一墙之隔共同聆听着同一首歌，在紧扣主题的同时，也展现了那个时期的音乐风格，又暗含了属于他们短暂的美好的年华依然永久的成为了过去式……而当周慕云的那一通电话响起，说出最为世人称之为经典的那句台词：“如果多一张船票，你会不会跟我走”之后，响起了NatKngCole翻唱的经典之作《Quizas Quizas Quizas》，这部西班牙作品翻译为《也许，也许，也许》，而这首曲子可以说是本部电影之中最为画龙点睛的一笔，除了音乐旋律的优美之外，更是暗喻了男女主角的回答，在赋予电影一个开放式结局的同时，进而给观众留有无限的想象力，与此同时剧中又运用了京剧《桑园寄子》、《四郎探母》，粤剧《红娘会张生》等等音乐选段，影片对于中国传统戏曲的运用，不但彰显了那一时期的时代风格与地域风格的同时，而且在一定程度上为影片积淀了厚重的中国传统文化底蕴，我们不得不佩服王家卫在电影配乐领域对作品的运用是十分考究的。

五、结语

一部经典的电影作品之所以称之为经典，离不开剧本编排，演员对人物的拿捏，电影配乐方面更是必不可少的一部分，而除了要求对于为电影配乐的作曲家本身的技艺的高超之外，最为重要的是与剧情的配合更是密不可分，王家卫就是这样一位在艺术上追求更高理念的导演，通过他的作品，让我们看到了一部好的电影应有的品质。

参考文献：

[1]高媛.王家卫电影的后现代性[D].沈阳：辽宁大学，2013.

[2]杨媛媛.王家卫电影<花样年华>的音乐分析[J].电影文学，2013.

[3]王欣.论电影音乐的审美认知[J].黄钟（中国.武汉音乐学院学报），2009（06）.

作者简介：宿辉（1993-），女，辽宁辽阳人，研究生在读，研究方向：音乐学。