高校古代戏曲教学存在的问题与对策

徐世中

〔摘要〕身为国粹的戏曲艺术不仅是我国传统文化的灵魂，而且在中国古代文学史上占有重要地位;如今却面临着比较严重的传承危机。高校作为培养高素质人才、宣扬传统文化最大最有效的场所，其对大学生的戏曲教学在推动中国古代戏曲传承发展的过程中起着重大作用。

〔关键词〕高校;古代戏曲;教学;现状;对策

一、高校古代戏曲的教学现状

近代著名学者王国维曾在《戏曲考源》中谈到古代戏曲的定义时说：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”由此可知，戏曲是一门包含着文学、音乐、舞蹈、美术以及人物扮演等各种因素的综合性艺术。由于古代戏曲在表现形式和美学内涵方面具有其独特性，故高校古代戏曲教学也应该有相应的要求。

为了更加详细全面地了解古代戏曲教学现状并探究问题与解决方式，笔者曾对大学生进行了一次问卷调查。

本次高校古代戏曲教学现状调查中一共有81人填写，其中男性占23.46%，女性占76.54%。在接受调查人员的所在年级的比例中，大四学生占了极高的比例，为71.6%;大一、大二、大三比例较低，分别是3.7%、11.1%、13.58%。其中文科类专业的人数占70.3%，理科类专业的人数占23.46%，艺术类专业的人数占6.17%。问卷填写者在对“你对中国古代戏曲的了解程度”的调查中，基本不了解和不了解的比例较高，分别是32.1%和59.2%;比较了解所占的比例较低，只有8.64%，说明中国古代戏曲在接受调查问卷的人员中的了解度较低。对于“你认为是否应该在年轻人中宣传戏曲”的这一问题，85.1%的问卷填写者表示应该，1.23%的填写者认为不应该，13.58%的填写者觉得无所谓。在对“你喜欢中国古代戏曲吗”的回答中，喜欢中国古代戏曲的比例为24.6%，不喜欢的比例为4.94%，可以接受中国古代戏曲所占的比例最高，为70.37%。在对“你认为是什么原因导致多数年轻人不喜欢戏曲”的回答中，77.78%的填写者认为是由于听不懂，65.43%的填写者认为是戏曲节奏太慢的原因，24.69%的调查者认为已经过时，77.7%的调查者认为是流行音乐的冲击导致年轻人不喜欢戏曲，59.26%的调查者认为没有途径去了解，l3.58%的调查者选了其他原因。本题为多选题，其中“听不懂”和“戏曲节奏太慢”“流行音乐的冲击”“没有途径去了解”这四种原因所占的比例较高，可以初步断定导致多数年轻人不喜欢戏曲的原因大致为以上四种原因。在调查者其所在学校中开设了戏曲类课程的比例为23.46%，没有开设戏曲类课程的比例为44.4%，不清楚是否开设了戏曲类课程的比例为32.1%。

在确定开设了戏曲类课程的调查者中，他们上的戏曲类课程的课时1-8课时的比例较高，为57.89%，8-16课时的比例为10.53%，16-32课时的比例为26.32%，32课时以上的比例为5.26%。

在戏曲课上，老师以讲解的形式开展的比例较高，为78.9%，通过戏曲片段鉴赏的方式上课的比例为89.47%，通过学生表演的方式上戏曲课的比例为31.58%，而通过小组讨论、其他方式来上课的比例较少，分别是10.5%和10.52%。可以看出，高校老师大多数以讲解、戏曲片段鉴赏、表演这几种方式进行戏曲授课。对于戏曲课上课氛围的调查，2l.05%的接受调查者认为课堂是积极活泼的，73.68%的填写者认为戏曲课的课堂沉闷无聊，还有5.26%的调查者没有表示自己上戏曲课的感受。然而，当被问及“你是否喜欢上戏曲课”时，73.68%的接受调查者选择了喜欢，26.32%的接受调查者选择了不喜欢，说明大多数人还是喜欢上戏曲课的。而不喜欢上戏曲课的26.32%的人数中，觉得上课太沉闷、教学方法单一和上课枯燥的比例较高，分别是75%和50%，其他原因的比例为25%。对于上完课后是否打算对戏曲进行深入了解的提问，81.2%的填写者表示有这个打算，但是没时间;不打算了解的比例为6.25%，正在了解的比例为12.5%。当被问到“在有条件的情况下，你愿意参加戏曲类活动或课程吗”时，愿意参加的比例为65.08%，非常愿意的比例为14.29%，而不愿意的比例为20.64%。当被问及为何不愿意参加戏曲类活动或课程时，84.62%的填写者表示对戏曲不感兴趣，觉得难度太大和没有时间参加的比例较小，分别为7.69%和7.69%。而愿意和非常愿意参加戏曲类活动和课程的填写者中，希望老师以教授的方式上戏曲课的比例有50.62%，希望以经典戏曲片段鉴赏的比例为85.19%，希望通过学生表演的方式进行的比例为76.54%，希望通过参观相关博物馆的比例为50.62%，希望通过其他方式上戏曲课的比例为4.94%。

最后，在对“你认为怎样能让戏曲在校园内发展下去”的调查中，认为需要“学校要求，加大扶持力度”所占的比例为64.2%，选择“增添更多相关课程”所占的比例为75.31%，有76.54%的填写者认为可以通过“多建立相关社团”的途径让戏曲在校园内发展下去，还有79.01%的填写者认为可以通过“举办戏曲类活动，如讲座、表演”的途径让戏曲在校园内发展下去，只有17.28%的接受调查者觉得“不用强求，顺其自然”。可以看出，大多数填写者还是希望学校重视戏曲并通过多种方式来让戏曲在校园内发展下去。

二、高校古代戏曲教学面临困境及其成因

结合调查问卷分析，我们发现：当代大学生对中国古代戏曲不了解的比例极高，并且还有超过80%的填写者表示对戏曲类的活动不感興趣。年轻一代作为传统文化的传承者，古代戏曲如果吸引不了年轻人的兴趣，那么它的前途命运不言而喻。那是什么原因导致了古代戏曲这样的窘况？除却观赏者本来就不喜欢音乐等自身原因外，外部因素更应引起我们的重视和深思。下面将对造成古代戏曲不受欢迎、不被熟知这些问题的原因进行具体分析：

首先，古代戏曲具有自身非常特殊的时代特点，在传承过程中存在一定障碍。我们的戏曲文化发源于古代，历史悠久，反映的是年代久远的一些历史事件，如《窦娥冤》《赵氏孤儿》等，表现形式多为传统的说唱，节奏较慢。从接受角度来看，偏爱猎奇、追求冒险刺激的年轻一代对这些古老的历史事件、慢节奏的戏曲的兴趣相对会匮乏一些。而古代戏曲又缺乏与时俱进的活力，自然难以吸引受众。其次，流行音乐对古代戏曲的冲击使“戏曲迷”减少。古代戏曲与流行音乐两相比较，流行音乐的题材更贴近现代生活，更能被年轻人理解和接受，自然更容易引起年轻一代的共鸣以及喜爱。这样古代戏曲在现代社会的地位就每况愈下。再次，高校戏曲教学存在的弊端更是令古代戏曲的地位越来越难堪。高校古代戏曲教学问题主要有以下几个方面：

第一，高校不重视古代戏曲相关课程的开设。调查报告显示，44.4%的填写者表示他们所在的学校没有开设古代戏曲类课程，只有23.46%的人明确表示他们学校存在相关课程。这个现象反映出古代戏曲课程在高校里是得不到重视的，这样当代的大学生群体能接受到古代戏曲的渠道就更加狭窄了。没有接触，何以谈了解？没有了解，又何以谈兴趣？没有兴趣，又何以谈传承？

第二，在开设了古代戏曲课程的高校中，戏曲课程所占的课时较少。调查报告表明，接近60%的填写者表示他们所在的学校戏曲课程仅占1-8个课时，这种现象难免会让我们认为高校戏曲教学不过是流于形式。因为课时不足的话，学生就难以深入了解古代戏曲的内涵和精粹。这样就算开设了戏曲课程，学生也不过是在门外看了一通热闹，对了解和学习古代戏曲根本起不到多大的帮助。

第三，在高校里，古代戏曲的教学方式单一，课堂气氛沉闷。调查结果显示，75%的人表示他们古代戏曲的课堂气氛是沉闷的，还有一半人表示他们古代戏曲的教学方式是单一的，多采用讲授、作品鉴赏的方式。而戏曲是一门说唱艺术，脱离了说唱训练就难以很好地感受和品味，学生自然就会缺乏兴趣，没有兴趣，课堂气氛自然就不会好，如此环环相扣，互为因果。

最后，商业利益的冲击也导致了古代戏曲缺乏传播途径，难以被大众了解、熟知。由于戏曲难以得到大众的热捧，难以形成可观的经济收益，因此电视、广播、微信自媒体等平台就不会大力度宣传，最终导致大众缺乏了解古代戏曲的途径。

三、高校古代戏曲教学问题的对策

清代李渔论金圣叹点评《西厢记》是时说“文人把玩”，只得“文字之三昧”，而不知“优人搬弄之三昧”。美国著名美学家苏珊·朗格也说，“戏剧就是一首可以上演的诗”，“是以动作为形式的诗歌”。这些学者均强调：戏曲是以舞台演出为中心的艺术。但是，从调查问卷以及分析现状来看，我国高校的戏曲教学却忽略了这一方面的特征。针对高校古代戏曲的教学问题，我们认为可采取以下应对策略：

1.加大古代戏曲课程的开设力度。调查报告显示，44.4%的填写者表示他们所在的学校没有开设古代戏曲类课程，只有23.46%的人明確表示他们学校存在相关课程，但课时相对较少。很多学生经历了十二年的应试教育，对古代戏曲接触不多，了解不深，兴趣不浓，这就要求高校在高等教育阶段应针对性地开设戏曲课程，可采用必修课与选修课结合的形式。

2.充分拓展学生了解古代戏曲的渠道。要大力发挥大众媒体的作用，在校园营造出比较浓郁的戏曲文化氛围，可以积极开展有关戏曲方面的讲座、座谈会等，可以定期举办校园经典戏曲表演艺术节，也可以通过举办校报、画展、摄影等多形式的比赛，来促进戏曲引进校园，通过校园文化熏陶，让更多学生潜移默化形成一定的对古代戏曲兴趣或欣赏习惯。

3.更新古代戏曲教学观念。戏曲作为一种有声有色的文学，教师在教学过程中可充分利用相关图片和影音资料，借助多媒体课件、视频软件，展示和播放古代戏曲，教唱古代戏曲的名段，除此之外，教师还可以利用微课堂、翻转课堂等新的教学模式加强课后师生互动，这样就比干巴巴的课堂文本分析更能激发学生进一步了解和学习古代戏曲的兴趣和欲望。对于学生作业的布置与评价，我们也应该转变观念，在充分发挥学生的主观能动性以及创造性的基础上，可以让学生练唱古代戏曲中的名段，或者让学生改写剧本并指导学生进行场上表演，以具体的实践表现来作为作业的考核手段。只有当学生处在表演主体和创作主体的情境中，从戏曲受众向表演主体与创作主体转化的过程中，学生的学习就会由被动接受变为主动学习，才会真正获得快乐，从而对戏曲有进一步的挖掘学习。

总之，只有通过高校古代戏曲教学改革的实践，学生才能够嗅出梨园馨香，品出“戏曲”味道，全面、立体地感受、理解、把握中国古代戏曲的精髓，提升对民族文化的自觉与自信，自觉成为中国古代戏曲传承的培养欣赏者与宣传者。

（责任编辑：伍益中）

注释：

[1]王国维.王国维经典文存[C]，上海：上海大学出版社，2003.

[2]李渔.闲情偶寄[M]，上海：上海古籍出版社，2000.

[3]苏珊，朗格.情感与形式[M]，北京：中国社会科学出版社，1986.

本文系2015年广东省普通高校省级特色创新类项目“中国古代戏曲教学改革实践及研究”（编号2015GXJK106）和广东第二师范学院校级质量工程项目“嗅出梨园馨香，品出‘戏曲味道——中国古代戏曲教学改革的实践与研究”（编号2015ybzz12）研究成果。