高职学生舞蹈表演临场控制的运用研究

胡文婷

（江汉艺术职业学院，湖北潜江 433100）

引言

舞蹈与音乐、戏曲相似，是一种表演艺术。表演者作为表演的主体，其表现能力在整个表演中具有非常重要的作用。舞蹈表演者想要展现出一个完整且具有吸引力的舞台，需要其具备良好的舞蹈技术、舞蹈表现力、舞台临场发挥能力等，因此，对于一个舞蹈表演者而言，在掌握了良好的舞蹈技能后，并不意味着其在临场舞蹈表演及比赛中能够出色发挥。讲台与舞台是不一样的，讲台上练得好并不代表舞台上能够表现得好。高职院校中，很多舞蹈专业学生表现出舞蹈紧张、怯场现象，本文就高职学生舞蹈表演临场控制的运用进行分析。

1 通过专业训练，培养学生的自信

爱因斯坦曾经说过：自信是最好的教师。高职院校舞蹈专业学生想要获取自信，最基本的就是具备扎实的基本功。每一个高职院校舞蹈专业的学生都必须经过专业的、刻苦的训练去锻炼自己软开度、爆发力，还要对不同类型的舞蹈进行对比学习，以此培养自己的舞蹈专业能力。但是，在日常学习过程中，很多学生对自己的身体条件及舞蹈天赋缺乏信心，就会对学习进度造成影响，甚至于在临场考试、比赛时出现畏惧心理。因此，通过专业训练，培养学生的自信心，提高学生的临场发挥能力一直是舞蹈专业教学关注的重点。一是学生要保持自信。高职院校学生在平日的舞蹈学习、舞蹈训练过程中要学会保持一种乐观，积极的心理，面对一个较难的动作要相信自己能行，迎难而上，练习时把每一个动作、每一个表情都做到位，逐渐去克服自己的弱项，在提高自己专业能力的同时不断地提高自己的自信心。二是教师给予学生鼓励。教师作为教育的第一线人，是学生最信任的知识传授者，教师适当的鼓励和肯定对学生的自信提升很重要。高职舞蹈教师在教学过程中要认真的观察学生的每一点进步，及时给予学生肯定，并且在日常训练中做到平等，给予每个同学相同的表现机会，逐渐的培养学生的表现能力，提高学生的自信心。学生自信心的提高，可以激发他们的表现欲望，在不断表现过程中提高自己的临场控制能力。

2 通过日常训练，培养学生的专注度

舞蹈表演怯场心理的出现，很多程度上是由于其过于关注观众评委的反应，造成一种慌乱的心理，使得他们在表演时到达不了舞蹈既定的场景与氛围中，造成节目缺乏吸引力。专注度的培养，可以帮助表演者在表演过程中消除现场杂乱氛围的影响，提高表演者现场表现能力。

2.1 教师进行教学创新，提高学生的注意力

专注度培养是一个漫长的过程，需要教师在日常训练过程中采用一些教学方式，展开有目的的训练。一是教学中进行情景创设。情景创设是教师根据舞蹈内容设计具体情境，让学生们在实际情境中了解舞蹈意境，发掘学生的想象力，自我表现能力。情景创设能够极大程度的抓住学生注意力，让学生全身心的融入舞蹈情景中，提高日常训练的实效性。二是教学中进行互动教学。互动教学是课堂教学中常用的一种教学方式，它包括师生互动、生生互动。互动教学的展开，可以极大的调动学生积极性，促进学生进行相互交流、相互监督学习，提高了学生的学习专注度。例如，舞蹈课堂上展开“你说我演”游戏，即学生之间两两组队，一名同学说舞蹈动作，另一名同学迅速的完成动作，再互换角色。“你说我演”游戏的展开，可以让学生在游戏过程中相互监督、相互纠正，不仅提高了学生的注意力，也提高了学生学习效率。

2.2 学生进行心理调节，降低临场紧张情绪

临场表演过程中，受到很多外界因素的影响，如，观众的气氛、舞台的环境等，如果学生无法有效调节自己的心理、情绪，就会容易受到外界因素的影响，影响表演效果。高职学生正处于争强好斗的阶段，求胜心理强，对于演出结果过于在意，给自己形成了较大的心理压力，导致在演出时出现怯场和紧张情绪，演出结果往往不如人意。学生对演出结果过于奢求，往往会适得其反，无法将最好的舞台效果展现出来。从容、平和的心态是一个舞者应该具备的良好品质，它促进舞者在舞台上展现出舞蹈的魅力，提高了舞台的吸引力。因此，高职院校舞蹈专业学生在学习舞蹈时，最重要的是要从一开始就对自己的心态进行培养，要明白学习舞蹈不是为了炫耀自己，而是通过舞台要展现自己对舞蹈的热爱。例如，学生在比赛和演出之前，要学会告诫自己：没有关系，这次不行我们下次再来，这样才能放松自己，更好的投入进表演中，取得更好的演出效果。

3 学生做好台前准备，提高舞台掌控能力

演出前准备，可以给学生更多的自信，让学生更加从容、自信面对舞台，促进学生展现出更好的舞台效果。舞蹈临场表演具有不仅考验学生的舞蹈能力，还考验学生的心理状况。只有对表演存在具有的信心，才能促进学生发挥出自己最好的水平，并取得最好的舞台效果。因此，台前准备具有重要作用。一是选择适合自己的舞蹈作品。量力而行是每个学生应该学会是一种优秀品质。高职院校学生在进行比赛或是演出的舞蹈难度应该是自己可以把握的，或者选择一些比自己日常训练时难度要小的，为自己留有余地，保证无论是舞蹈风格，还是舞蹈动作都可以得心应手的把握，才能使得演出时心里更有底气，呈现出更好的舞台效果。二是熟练好每个舞蹈动作和细节。书读百遍，其义自现，这句话也可以用到舞蹈学习中。学生想要在舞台上展现出良好的舞台效果，在舞台下的反复练习是必要的。当学生做到对与舞蹈的音乐节奏、动作表情都熟记于心，能够闻音起舞，那便可以有效的镇定自己的情绪，从容不迫的完成舞台演出。三是演出前进行走台训练。走台对于舞蹈者熟悉舞台，呈现更好的舞台效果具有积极作用。舞蹈表演不仅是一门表演艺术，也是一门综合艺术，其不仅需要舞者具备良好的舞蹈功底，呈现出完成的舞蹈演出，还需要服装、灯光等的加持，提高舞台效果。除此以外，舞台的大小对于表演时的走位具有很多影响。因此，演出前进行走台，可以帮助演出者对舞台、灯光等进行了解，做到心里有数，在演出时更好的掌控舞台。

4 总结语

舞台表演的怯场心理是客观存在的，每个舞台表演者都会存在这种心理，只是产生原因及程度不同。高职院校舞蹈专业学生想要提高自己舞蹈表演临场控制能力，应该从自身实际出发，找出自己的不足并学会去克服、去成长，不断的提高自己的专业能力及自信心。本文从通过专业训练，培养学生的自信；通过日常训练，培养学生的专注度；演出开始前，做好充足的准备三个方面对提高高职舞蹈专业学生临场控制能力进行了分析。