浅谈紫砂作品“丹凤朝阳壶”的造型设计和文化内涵

余 颖

（宜兴 214221）

宜兴紫砂壶为茶而生，生来就与茶文化密不可分，又在文人的参与设计下，被赋予全新的观赏价值和文化价值，逐渐进入各大艺术拍场，备受追捧，可谓是历史发展的必然。紫砂壶植根于传统文化，在传统文化之林独树一帜，是中国的骄傲，也是世界文化的瑰宝。

1 以形写神，以形写意

紫砂壶起源于北宋、兴于明清，在漫长的历史进程中，无数艺人在秉承传统的基础上求新求变，他们根据不同时代的审美眼光和实用需求，利用自己的智慧对紫砂壶做出改进，紫砂作品“丹凤朝阳壶”以“丹凤朝阳”的典故为题材进行创作（见图1），表现出凤凰向着朝阳引吭高歌的画面，采用了捏塑等装饰手法，形象生动、惟妙惟肖，是典型的花器作品。花器以自然界中的花草虫鸟为原型，注重肖形状物，通过恰当的艺术夸张对作品意象进行表述和传达，好的花器作品并非简单的模仿，而是在模仿上注入自己的想象和创作，以形写神、以形写意，不仅带给人视觉上的形象美，还能给人以精神上的触动。

图1 丹凤朝阳壶

纵观整壶，壶身饱满圆润，线条流畅简洁，整体重心下移，体现了结构设计的稳定性；壶盖为嵌盖、严丝合缝，与壶身浑然一体，表现出和谐的统一感；壶钮为竹节状，挺拔劲直，既给人以清雅之感，又表现出沉厚的生命力；壶流为丹凤的头部，头部似鸡形，鸟喙短小坚硬，颈部线条高雅婉转，毛发柔顺服帖，尾部打着轻盈的小卷自然有趣；壶把为提梁式，提梁由颈部伸展而出，另一侧分出三条与壶身衔接的梁把，婉转贴于壶身，灵动飘逸，宛如丹凤展翅飞扬的羽翼，在天空留下短暂而眩目的光辉。将丹凤的羽翼设计成提梁状，是作品亮点所在，既方便提拿，又形象生动，构筑出令人畅想的虚空间。

2 丹凤朝阳，意境深厚

艺术是自由的，思想是自由的，优秀的艺术作品能带给人无限的美好想象。欣赏此壶，脑海中不由自主地浮现出这样一幅画面：天边初露晨光，澄红的光辉照耀在翠绿的竹林中，刚刚醒来的凤凰拖着一条斑斓的尾羽，从空中展翅飞过，它独立于林中的一块高石上，向着太阳升起的地方引吭高歌，灵动优美的歌声在林中婉转飘扬。林清玄说：“人是不能飞翔的，可思想的翅膀却可以振风飞起，飞到不可知的远方”，我想，这正是艺术的无限真意所在，一把优秀的紫砂壶让人生出无限的遐思。

凤凰性格高洁，非晨露不饮，非嫩竹不食，非千年梧桐不栖。凤凰浴火重生，是世界上最美丽的鸟，当它感到自己已经达到美丽的巅峰，就会火焚自己，在灰烬中重生。这种破釜沉舟的勇气是对美好永无止境的追求。人生有涯而知无涯，世界上值得探索追求的事物太多，只有不断提升、完善自己，才能让自己站到更高的位置，看到更广阔的风景。艺无止境，从事艺术创作，也应有这种破釜沉舟、不断否定自我、突破自我的勇气，否则便无法创造出更优秀的作品，让人看见更动人的景象。“丹凤朝阳”是深受喜爱的民间艺术题材，被广泛运用于各种艺术雕刻和绘画中，它既有美好光明的寓意，也是贤才得遇的含义，更有不断追求美好、提升自我的寓意，意味丰富。

3 结语

真正的艺术是直击人性的，唯具有时代精神和文化价值的作品，才能给人触动、为人接受。紫砂壶是中国传统手工艺品，但它源于传统而不囿于传统，在时代的进程中激流勇进，方有了今天的地位。身为一名手艺人，要守着传统的艺，也要吸收现代理念，抓住现代人的精神情感需求，将之融入紫砂壶的创作中，表现出真实的人性和时代的价值取向，方能在紫砂之路上有所突破，将紫砂艺术推向新的高峰。