高晓丽
摘要:民间美术是我国传统文化的重要组成部分,是广大劳动人民智慧的结晶。民间美术中蕴含着丰富的审美意象和特征,是一定时期劳动者生活和思想的呈现,研究民间美术审美特征,对民间美术意象中的韵味进行深入分析,有助于我国现代社会主义文化的建设和发展,是继承和弘扬我国优秀民间文化的重要途径。
关键词:民间美术 审美特征 意象分析
中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)18-0183-02
美术是艺术情感的重要表达方式,主要包含绘画、书法、设计、雕塑等形式。审美意象是美术不可缺少的部分,通过分析审美意象能够帮助人们更好的理解美术作品的主题和内涵,从而发挥美术在培养人们正确审美意识中的积极作用。我国民间美术拥有千年的发展历史,在悠久的历史长河中形成了璀璨的文化,分析和探究民间美术中蕴含的深刻意象和特征,对我国现代民间美术创作具有推动作用,同时也是提升民族综合素质的有效途径。
一、民间美术概述
民间美术是由广大劳动人民创造的、反映人民真实生活场景的艺术形式。民间美术的表达形式丰富多彩,生动形象的展示我国古代劳动人民智慧的结晶,是我国民间艺术包括重要的组成部分。其主要具有以下几方面的内涵:
第一,民间美术以群众为主体。我国拥有千年不断层的发展历史,在千年发展期间形成了大量独具特色的文化,其创作主体既有文人志士,又有广大社会群众,民间美术则是由我国广大劳动人民创作的,主要记录和表达了古代劳动人民生产、生活的场景,蕴含着广大劳动人民对美好生活的寄托和向往,具有鲜明的生活化特征。
第二,民间美术以民俗为载体。民间美术是广泛的概念,其渗透在人们日常生活中的方方面面。民俗民风是指人们在长期生活中约定成俗形成的生活习惯,是劳动人民庆祝节日和表达喜悦心情的重要方式,同时民间美术题材大多以劳动场景为主,是劳动人民内心情感的真实反映。
第三,民间美术以地域为界限。我国地大物博,受不同自然环境、经济文化因素的影响,形成了独特的地域文化,即不同地区的文化具有鲜明的地域性。尽管不同地区的民间美术在主题、创作方式上截然不同,但都融入了群众热情、朴实、勇敢等美好品质,具有很强的雅俗共赏性,是我国传统文化中不可缺少的一部分。
第四,民间美术以自娱性为目标。民间美术的创作主要以丰富广大劳动者闲时生活娱乐为主,如传统乞巧节中少女的手工艺品、农闲时妇女的剪纸画、刺绣等,都是劳动者自产自娱的方式之一。
二、美术审美特征内涵分析
美术通过刺激人们的视觉感官,运用色彩、光影的技巧,给人们呈现出具有感染力和震撼力的绘画作用,从而形成一定的情感共鸣,对人们的审美意识和审美能力产生深远影响。目前国内关于美术审美特征的研究已经形成了相对成熟的理论体系,结合先进的美术审美研究理论,本文提出民间美术审美主要具有以下三方面的特征。造型性,从某种程度上可以说美术是将现实世界运用一定的绘画、雕刻方法反映在媒介的过程,在这一过程中造型十分突出,是提高美术作品质量的重要途径,会影响欣赏者的感观。固定性,即美术作品一旦形成是难以改变的,并拥有极高的收藏和欣赏价值,时间越久的美术艺术品,其价值也越高,是珍贵的历史资料。表现性,即美术作者的性格、情感和志向都能够通过美术作品表达出来,注入了创作者的情感,只有这种具有表现力的美术作品才能引起欣赏者的情感共鸣,提高美术作品的审美价值。
三、民间美术审美的发展趋势
隨着社会的发展和时代的进步,民间美术面临着巨大的危机和挑战。一方面外来资本主义文化对人们的价值观产生负面影响,利己主义、功利思想逐渐腐蚀人们的精神世界;另一方面民间美术正面临着失传的危机,由于现代人的审美意识和审美需求发生重大变化,传统的民间艺术形式已经无法吸引大众的关注,尤其是年轻一辈群体,其审美意识偏向西方审美,对民间美术产生审美疲劳。我国主著名美育学家长潘知常在其民间美术中提出“当代审美意识逐渐摆脱传统规定形式的束缚,逐渐向自由化和生活化方面准变,传统审美意识已经无法满足当代人的精神需求,因此创新和改革传统审美理论势在必行”。民间美术作为传统文化的重要组成部分,是传统审美理念的具体变化,在当今生活中人们的思想和观点逐渐呈现出多元化的发展趋势。民间艺术如何在审美需求迥异的当下得以继续传承,需要对传统审美形式进行创新和改革,使之更加符合现代社会的审美需求,做好对传统文化的继承和弘扬。
四、我国民间美术审美意象的具体表现
民间美术是我国传统文化的重要组成部分,研究民间美术中的审美意象特征,有助于更好的了解我国民间艺术创作形式,揭示广大社会群众真切的需求,同时还反映出深刻的民族精神。民间美术中蕴含者丰富的审美意象,体现了人们对真善美的追求,本文通过分析民间美术中的审美意象,探究继承和弘扬我国优秀民间美术的重要途径。
(一)重视造型构造,彰显民间美术艺术特征
我国民间美术最早可以追溯到千年前,是记录我国千年历史文化的重要方式。民间美术中的审美特征与我国传统文化核心思想相一致,符合中国人的审美需求,造型是美术的重要构成因素,在民间美术中其造型结构大多体现了儒家思想文化中的“天人合一”理念。常见的表现手法有借景抒情、托物言志、寓情于景等,将创作者的情感和思想淋漓尽致的展现出来,丰富美术的内在特征。民间美术在造型设计方面,主要以常见的自然景象为主,这是由于民间美术的创作者为广大的劳动群众,劳动群众在日常生活中为了记录和抒发对美好生活的向往,往往选择具有吉祥意味动植物,赋予其丰富的意蕴。通过这些富有深刻意蕴的造型构成我国民间美术的主要内容,同样符合现代人的审美需求,对继承和弘扬我国民间美术有着推动作用。
(二)合理搭配色彩,提高民间美术视觉效果
民间美术作为古代劳动者智慧的结晶,其中蕴含的和谐思想和人文思想对建设我国社会主义文明社会具有重要作用。结合我国民间美术内容和特征,可以发现民间美术大多以自然景色为主,是对自然景色的延伸和拓展。色彩是影响人们视觉效果的重要因素,不同的颜色在长期历史发展中代表者不同的情感,丰富我国民间美术艺术特征。结合我国民间美术作品,可以发现我国民间美术作品中的色彩运用大多以“青、赤、黄、白、黑”为主,象征着生、启、赫、晃和晦,不同的创作主题基本以此为基调,向人们传递着丰富的视觉效果和心理特征。此外,在民间美术中,研究色彩的审美意象还可以发现,由于民间美术主要记载的是人们的日常生活和风俗习惯,因其颜色运用大多以暖色系为主,充满积极向上、乐观的生活态度,对现代人的审美意识具有重要的影响,并成为现代美术创作的理论基础,推动我国美术整体水平的提升。
(三)选择合适的美术材料,提高民间美术的自然审美需求
艺术来源于生活而高于生活,我国民间美术的创作主题和材料都来源于现实生活,取材于人们日常生活中所处可见的材料。可以说民间美术具有强烈的雅俗共赏性,人们更加倾向于在美术作品中寄托和融入对生活及幸福的追求和向往,和现代美术作品相比,更具真实性,没有渗透到现代社会市场经济发展下衍生出的功利主义。传统民间美术在材料选择上秉承着“有什么,用什么”的原则,大多从自然界中选择合适的绘画材料,体现了我国古代劳动人民智慧的结晶,对现代审美教育具有重要意义。
在悠久的历史发展过程中,我国形成了独具特色的民间美术形式,无论在主题还是情感表达方面,都体现了我国传统文化的精髓和核心。通过研究民间美术的审美特征,可以发现其中蕴含着丰富的自然、和谐、天人合一精神,对构建我国现代社会主义精神文化具有重要的借鉴意义,能够帮助人们净化心灵、陶冶情操,摒弃世俗污浊思想,提高人们的思想觉悟和精神境界,满足人们的精神追求。
五、结语
综上所述,我国民间美术作为传统文化的重要组成部分,研究民间美术审美特征,有利于继承和弘扬我国优秀的民间美术,让民间美术得以传承和发展。随着现代社会的发展,人们对审美的质量要求越来越高,不同时期民间美术被赋予不同的内涵和特征,具有鲜明的时代特征。因此社会主义建设和发展时期下,提高民间美术的审美特征,有助于引导社会大众树立正确的价值观,提升民族凝聚力和向心力。
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