秦芹
摘要:中国传统水墨画不仅有着悠久的历史,同时还拥有独特的艺术语言和精神内涵,其水墨中构成元素在当代也得到了较为广泛的应用。当代信息技术的发展推动了传统水墨画的创新发展,丰富了水墨画的艺术内涵,对水墨中构成元素的应用也越来越深入。本文从水墨元素在现代的发展思考入手,重点研究水墨元素在当代招贴设计和插画的应用,思考当代水墨中构成元素的应用特点,弘扬当代水墨艺术,促进水墨艺术的国际传播与发展。
关键词:水墨元素 招贴设计 插画 应用
中图分类号:J204 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)17-0037-02
中国水墨艺术是传统文化艺术中的一个重要分支,随着时代的变迁发展,水墨艺术逐渐形成了中国独特的绘画艺术体系。水墨元素是水墨画的主要构成部分,随当代技术的发展而不断得到更新发展,水墨元素本身固有的文化信息载体功能为当代艺术的应用打下了坚实的基础。因此,展开对招贴设计和插画中水墨元素的应用研究,有利于把握水墨元素在当代的应用发展规律,为我国水墨元素的应用注入新鲜活力。
一、水墨元素在现当代的发展思考
水墨艺术作为中国古老而传统的艺术,现已成为中国的艺术国粹,深深烙上了中国的古老符号。随着现代文化艺术的发展,水墨艺术很难再遵循传统的发展模式,传统水墨艺术的传承怎样才能继续进行下去,是一个值得深思的问题。
(一)中国传统水墨艺术
水墨艺术中的构成元素是中国深厚文化底蕴的集中体现,水墨元素在水墨艺术文化中的使用能增加国人的亲切感,提升国人的骄傲感。赋有寓意的传统水墨艺术文化以明确的教化作用,在一定方面忽略了含蓄、娱乐的外在取悦性,这既是优点,同时也是局限。在当代发展趋势的推动下,传统水墨艺术文化需要改变对含蓄、娱乐和幽默的局限发展看法,重新找寻水墨艺术中的“墨趣”。
(二)现代水墨艺术的革新
水墨艺术在水墨元素的使用风格上,与西方油画美学的油彩使用截然不同,意境上也出现了较大的差异。融汇了中国传统文化的水墨艺术,已经不再单纯是画纸上静态的水墨作品,当静态中的“动”元素被附加到灵而美的水墨艺术品中,水墨的形与意便有了新的思想。
1.新的形与意
水墨的韵味、神采、意境是水墨艺术形与意的外化表现,而笔墨和意境造就了水墨艺术的丰富内涵,是形与意的内化体现。水墨艺术的依靠笔墨来表现“形”,最初的表现手法由书法发展而来,通过书法艺术的笔墨组合,创作出水墨这种空灵的艺术[2]。笔墨的作用者通过对水与墨的控制,创造出浓、淡、干、湿、焦五中层次的“形”,使水墨艺术达到幻妙无穷的“形”意。
意境是水墨艺术玄妙的美学造诣,自然而淡薄,清逸而悠远,时刻体现了中国水墨艺术的“和”的境界,而“灵动”之气则表现了水墨艺术流动的艺术意境。
2.像素笔墨
随着数字媒体技术的发展,水墨艺术自然也迎合了发展,做出了一定的改变。水墨艺术讲究笔法的自然,艺术创作的意境来源于笔法的起承转和。像素笔墨单纯使用电子器械来进行创作,最终会使笔墨艺术丧失趣味性,可以单方面来创作简笔水墨画,不可使用在意境深远的水墨艺术品中。水墨艺术中的文化顿悟依靠数字技术并不能被表现出来,像素笔墨始终不能达到水墨创作的艺术内涵。
二、当代招贴设计中水墨元素的应用
设计源于绘画。水墨艺术本身就可被看作是一种设计艺术,在表现方法和画面处理以及基本的构成关系上都与招贴设计相似,优秀的招贴设计要有引人入胜的效果,要在意境上唤起人的联想。水墨艺术被称为“意匠”艺术,是水墨大家对客观事物的意化手段,而这也是我国当代招贴设计师存在的普遍思维方式。
(一)构图方式的联系
在构图方式上,中国水墨艺术显得更符合当代招贴设计中简约构图的设计理念。中国水墨艺术把构图称为“经营位置”,需要用全局观念来进行控制,而招贴设计属于一种瞬间艺术,构图信息表达必须要一目了然。所以,构图既要集中,也要适当夸张,要有引人注目的效果,也要有引人思考的技术。招贴设计中构图是重要的核心环节,这与水墨艺术中“经营位置”的作用一致,在构图上秉承了水墨艺术的“计白当无黑画处皆为妙境”的简洁。比如在靳埭强的系列招贴设计作品中,就有大量的留白,仅在画面最核心的位置使用少量水墨元素来表达重点,引人联想。这种构图方式与中国水墨艺术的构图几乎一致。
(二)符号的应用
我国当代招贴设计中大量使用水墨元素主要有两个原因:一是设计者个人的喜好,设计师在艺术追求上讲究的是自由创新;二是设计师们的文化认同感,与中国传统优秀文化间斩不断的联系,使之带有了强烈的传承使命感。我国当代招贴设计对水墨元素的运用主要表现在以下两个方面。
1.对中国水墨画用墨和墨色变化的技巧形式的应用
水墨艺术以墨代色,墨色变化或浓或淡,或密或疏,在白色的画布上产生色彩丰富的画面效果。在招贴设计作品中,笔墨的变换同样微妙,水墨交融,画面丰富。招贴设计的墨色变化将水墨元素中的亲疏、浓淡、粗细等运用得极其微妙。笔墨色彩的变化时而转折,时而起承,浸渍丰富,赋有强烈的画面冲击感。
2.对中国水墨画用笔和笔法变化的技巧形式的应用
水墨艺术的意境主要以灵活,以线条人格化的線为造型,笔法的起承转合、抑扬顿挫,表现出水墨艺术的意境情趣。我国当代招贴设计对水墨元素的采用,集中表达作品的寓意之美,体现了设计作品的审美好恶和思想等内涵修养,水墨艺术的用笔方式已经成为了招贴设计主观情感与客观事物结合的外化表达方式。
三、插画中水墨元素的应用
水墨艺术在绘画材质上渲染的特质,其形、像、意等多方面的内容都散发着独特的韵味,而在一定意义上,这些都被成为水墨艺术中的构成元素。水墨艺术独一无二的艺术风格,在水墨元素的运用和表达上都具有独特的风格,对当代的插画艺术起到了丰富艺术风格的作用。
(一)水墨元素在人物造型上的应用
中国传统绘画美学不仅要追求外观上的形似,同时还要强调精神上的升华效果。中国水墨艺术强调线条的变化,以多变的线条组合来勾勒出物体的形态,使之具有神韵。“以形写神”的绘画手法,是对水墨艺术的高度概括[3]。当代插画艺术受其他国家文化的影响,在人物的创造上更加将就美学效果,色彩的运用多而杂。但中国水墨艺术将就的美是一种品位和气质,这种“美”并不能为当代人所理解,所以,当代插画家在绘制古典插画人物时,对人物进行了夸张的现代艺术处理,放弃了“形似”,转而追求“神似”。
(二)水墨元素在构图上的应用
中国水墨艺术以多点入手,采用散点或焦点的透视法,以白当黑。一方面遵循了画面空間的真实效果,留下步白;另一方面在必要的时候转换结构,填补意境和思路。水墨艺术的黑白对比,留白艺术为人们带来强烈视觉冲击的同时,也为人们留下了想象空间。在表达审美的同时提高水墨作品的艺术性,让整个作品充满意境。
(三)水墨元素在色彩上的应用
水墨艺术用墨来分调物体和色彩之间的关系,虽只有黑白两色,但在作为画面的骨架,经过宣纸上的晕染之后也呈现出了多层次的韵味。墨为基础,色为填充,色与墨交相呼应。水墨艺术这种平淡而悠远的意境效果是许多画家所追求的最高艺术境界,然而这种意境却也不是一日就能练就的。
(四)水墨元素在意境上的应用
在中国水墨艺术作品中,只有将情与景的联系拿捏得自然,恰到好处,才能创作出具有深远意境的艺术作品。一笔、一墨、一水构成了水墨艺术的外化造型,意像不拘于自然,“神似”体现在中国水墨艺术作品中[4]。比如在《山水情》这一水墨动画片中,就展现了水墨艺术的意蕴之美,将传统水墨艺术融入到动画的制作中,虚虚实实和优雅灵活的艺术意境使动画的风格有了很大的突破。水墨艺术的意境悠远,是独特艺术特色,情感的体现与魅力的呈现都展现了水墨艺术意境的柔美性。
四、结语
水墨元素对于我国当代艺术文化的意义主要在于它为当代艺术文化的发展提供了一种思路,在中国当代艺术文化中加入水墨元素,不仅能充分体现我国神秘的东方文化色彩,也能更好的起到国际传播及文化交流作用,是对中国传统文化的一种弘扬和推广。当代水墨中构成元素的应用目前还处于探索的发展阶段,应用效果还不是特别明显。因此,还需不断在发展中进行探索,才能充分将水墨元素应用到位,推动传统水墨艺术的国际传播与发展。
参考文献:
[1]邓倩蓉.浅析水墨元素在现代平面招贴设计中的应用[J].知识文库,2015,(24).
[2]张艳.浅谈当代水墨构成关系的新特征[D].石家庄:河北师范大学,2007年.
[3]周佳.当代中国水墨画中的黑白构成[D].天津:南开大学,2011年.
[4]黄琦,姜媛苑.色彩元素在当代水墨画中的应用探析[J].赤峰学院学报(哲学社会科学版),2016,37(04):193-194.