李遇秋手风琴作品中的京剧因素解析

李遇秋是中国近代著名的手风琴作曲家、演奏家，他将中国传统的民族音乐元素与西方的作曲技法结合，完美地融入自己的作品中。京剧作为中国的国粹，其元素更是被巧妙地应用到他的作品中。《京剧脸谱》与《前奏曲与赋格》使用了京剧素材，本文主要对这两部作品进行不同形式的解析。

李遇秋一直致力于手风琴的演奏与创作，难能可贵的是，将中国传统音乐、各类民族曲调素材与西方经典的作曲技巧娴熟地结合并运用到自己的作品中。《京剧脸谱》与《前奏曲与赋格》是李遇秋的代表作，二者有一个共同点，即作品巧妙地融入中国戏曲元素。本文研究了其中京剧元素的呈现方式，对二者进行不同形式的解析，以便全面、客观地认识李遇秋的作品。

一、《惠山泥人印象》中京剧元素的运用

《惠山泥人印象》是由四首独奏乐曲组成的手风琴组曲，创作于1984年。《京剧脸谱》是《惠山泥人印象》组曲的第四首独奏曲，全曲共分为184小节，演奏时间大约4分钟。全曲大量运用京剧素材，一开始便用了京剧的架子花脸音乐，奠定了整首乐曲中国韵味十足的音乐基调。除了架子花脸，该乐曲还运用了西皮导板、西皮流水，通过特殊的演奏技巧来模仿各类乐器的特征，获得很好的效果。

（一）乐曲节奏、旋律等京剧素材的解析

说起京剧，人们印象最深刻的应该是形形色色的脸谱。乐曲《京剧脸谱》开始听起来便富有浓浓的京剧韵味，音乐接近京剧的二黄原板和散板，那正是京剧架子花脸的唱腔音乐。

什么是二黄原板和散板呢？二黄原板即二黄唱腔的基本板式，它是所有板式的基础，最突出的特征是标准的2/4 节拍，属于一板一眼的唱腔；二黄散板是在原板的基础上，变化为节拍自由松散的唱腔，常用于乐曲的引子即过门音乐，节奏可快可慢，属于无板无眼的唱腔。

乐曲在15小节之后，出现了旋律级进模式的奏法，此处演奏类似于手风琴曲《打虎上山》中的片段，给人以紧张感，呈现出不同的角色在舞台上行走穿梭的热闹场景。

（二）利用键盘乐器特有的演奏技巧、特殊节奏来模仿京剧乐器音效来达到京剧的神韵

乐曲第21～40小节、80～83

小节多处出现不协和的二度、二三度混合叠置和弦，此和弦的出现充满了矛盾的、尖锐的和声效果，由原本和协顺畅的音乐进入充满矛盾、尖锐和刺激的音乐乐段，这些乐段正是利用不同和弦的音响效果来模仿京剧中打击乐器的伴奏。

乐曲168小节开始处，运用了同音换指技巧轮奏来模仿月琴音效，这种由松及紧、由慢及快的音乐构成，是在西皮导板基础上变奏而来的。

（三）京剧曲牌、京剧元素的解析

乐曲中间103小节弱起小节之后的乐章，使用了京剧中花梆子的旋律，即《夜深沉》的曲调，曲调的节奏轻快、跳跃，并且加花变奏，使音乐形象变得更加活泼、鲜明。谱例1《夜深沉》牌曲的运用如图1所示。

《夜深沉》是京胡曲，由昆曲《思凡下山》折中《风吹荷叶煞》演变而来，以曲中的四句歌腔为基础，曲调由繁至简，快板段落做了较多的发展变化，后经历代京剧名家创作改编，加入了民间创作常用的紧缩、删减、加花和填充等手法，将原来哀怨的曲调改成了刚劲有力的新型乐曲。

曲牌《夜深沉》可塑性强，富有弹性，随着不同场景表现的内容变化而变化。在《击鼓骂曹》中，《夜深沉》曲调激昂、高亢，充斥着弥衡对曹操的轻蔑和怨愤之情；而《霸王别姬》中的《夜深沉》曲调悲凉、凄婉，刻画出楚霸王英雄末路的悲凉心境。

《夜深沉》作为《京剧脸谱》中这一段落的主题，前面的乐段是以跳跃的跳音节奏呈现，而后面的乐段则出现了三度、四度叠置和弦的变奏，从两处节奏变化更加体现了《夜深沉》这一曲牌的多面性和弹跳性。

二、《前奏曲与赋格》中京剧元素的运用

《前奏曲与赋格》是典型的古代欧洲复调体裁，前奏曲一般是器乐曲前的引子，即兴性强，较为随意。而赋格曲的结构规范整齐，以单声部的音乐素材为主题贯穿全曲，与主题形成对位关系的称为“对题”，将主题与对题用不同织体的音乐形式组合就形成了赋格。到了18世纪，作曲家巴赫把即兴段落和结构规整的段落结合，前奏曲与赋格就孕育而生。手风琴曲《前奏曲与赋格》创作发表于1994年，是李遇秋将中国传统的五声调式与欧洲复调音乐完美结合的尝试。该曲使用三部赋格的写作形式，将京剧的曲调融合到赋格的创作中，是一首中西音乐结合的经典音乐作品。

由于前奏曲与赋格是典型的西化曲式类型，其中听不到耳熟能详的京剧韵味音乐，而是更多采用西方的作曲手法将京剧元素进行解析、变奏和重新组合。

首先，前奏曲一般在節奏上即兴性强，较为随意，虽然此曲乐谱中标注的是2/4拍，但是通过具体节奏的分析实质是接近二黄散板的过门。最为突出的是第1小节，乐谱标记着随意、自由，并且运用了六连音、七连音，这类节奏相对于规整的传统节奏，弹奏上大多数自由发挥，不拘泥于标准节拍。此外，乐曲较多地使用下行级进的节奏型，这样级进的节奏模式，是二黄散板中较突出的特征。无论是从乐谱还是从听觉上看，散拍的节奏型、下行级进的节奏型都有自由拍子、散拍的音效，从调式分析上也接近二黄散板的过门。由此可见，作曲家将散拍的节奏通过变奏套用到规整的2/4拍中，将京剧二黄散板过门的音乐素材套用到前奏曲中。

其次，前奏曲第40小节开始的行板部分，行板速度稍缓，属中慢板。此处开始将主题部分放慢拉开，将原来的行板改成慢板。

最后，赋格曲主题部分融入京剧中的曲牌和唱腔的节奏型与曲调。谱例2赋格曲主题和谱例3《小开门》的旋律如图2、图3所示。

对比谱例2和谱例3可知，很显然，从节奏上看，赋格曲主题的节奏部分与京剧小开门的节奏类型完全一致。小开门是京剧胡琴曲牌，多用于配合帝王、后妃升殿时的仪仗、先导，以及他们本身念引、入座和大臣参拜等动作，类型有西皮小开门、二黄小开门和反二黄小开门。

除了与京剧小开门节奏完全一致外，与其他京剧曲牌进行对比剖析，笔者发现，赋格曲的主题部分无论是从旋律方面还是从节奏方面上看都与京剧曲牌的《哭皇天》更为相近。特别是79小节开始的部分，主题就在插入部中通过放慢、打散、展开或副部再现等变奏手法，将主题音乐表现得淋漓尽致。

京剧素材被广泛应用在手风琴曲《前奏曲与赋格》中，这里只分析了前奏曲的节奏与赋格曲的主题音乐，前奏曲运用了京剧的二黄散板节奏，对比分析赋格曲主题音乐与多个京剧曲牌可知，其音乐主题与京剧曲牌《小开门》《哭皇天》等相近。

三、结语

虽然李遇秋创作的手风琴作品使用京剧元素的占比很小，但是它们大都是经典之作。《京剧脸谱》和《前奏曲与赋格》是李遇秋的代表作，二者将中国民族音乐元素与西洋乐曲技巧完美交织融合，是民族音乐与传统西方音乐完美融合的经典之作。

（河北北方学院）

基金项目：本文系2014年张家口市软科学研究项目“李遇秋手风琴作品中京剧因素解析”（项目编号：1411058I-25）的阶段性研究成果之一。

作者简介：李明华（1981-），女，河北张家口人，硕士、讲师，研究方向：音乐学、音乐教育。