胡海泉
如何判断一个项目的价值:
看他们怎样对待青年消费市场
音乐人和投资人的双重身份告诉我,要想紧跟时代脚步,发掘优质的创新创业项目,就必须要依靠新青年。
我所说的“新青年”,并不是用年龄去划分的年轻人,而是那些对未来充满好奇、勇于尝试、敢于实践创新的人群。
新青年的角色(标签)有哪些?事实上,00后的时代已经开启。我们对网络词汇进行过调查,00后和90后对自己的判断,与外人对他们的判断,在一些词汇上呈现了差异。这些词汇,有些是正面的,有些是负面的。
调查结果显示:相对于70后、80后,90后和00后的表达会更直接。所以,在与团队90后同事沟通时,首先要破除的就是老旧的管理机制,进行平等对话。
有些90后在形容自己的时候,会用到“懒癌”这个词,我觉得非常有意思,这就是一种生活方式的改变。
移动互联网带来的LBS精准定位和移动支付功能,改变了人们原有的生活方式:一台手机基本可以解决所有问题。不仅可以用来浏览新闻资讯,与好友沟通交流,拍摄各种表达自我、脑洞大开的视频,还可以订餐。所以,“懒癌”并不是一种病,也不是现在年轻人变懒了,而是时代的便捷带来了生活方式的新选择。
新青年们有哪些娱乐内容的偏好?
他们喜爱关注泛娱乐内容,除了关注新闻热点与娱乐信息以外,也围绕着大家的兴趣以及彼此在圈子内的资讯做分享。按性别划分,男性用户更多关注的是音乐、互联网和游戏,女性用户更多关注的是音乐、美容和时尚。
今天通过算法,已经实现了根据不同人的喜好、生活轨迹、社交内容,推荐不同信息的功能,也就是说,你看到的推送,是属于你自己的。所以在未来,兴趣偏好会形成不同的圈层,每个人都生活在不同的圈层里。在我们的调查中,动漫、时尚与音乐就是属于95后最独特的偏好。
特别值得注意的是,网络促使传统明星养成机制的效应性不断下降。在美食、美妆、体育等各个领域都涌现出了大量网络红人,他们不仅拥有很高的商业价值,对社会的影响力也很大。这是这个时代最大的特点之一。
以注意力经济为基础的营销模式转变。人们花费更多时间关注自己喜欢的内容,于是形成了所谓的“注意力经济”。
以唱片行业为例。这是一个很神奇的时代,颠覆了人们过去对唱片行业所有的认知。过去人们听音乐的方式大多是沉浸式的,现在听音乐的方式更多是伴随式的,歌曲的推广形式也因此与过去有了很大变化。
在此意义上做泛娱乐内容,如果仍以传统的广告模式来做营销,对很多创新创业项目而言会毫无效果。所以,很多传统广告行业人士也在思考互动的重要性,只有互动,才能呈现产品的性格及人格化特征。高话题度的广告会产生较强的吸引力,趋势让用户点击广告寻得更多信息。
现在网剧中插播的广告都是剧情化的,可以看到,只有与内容深度结合的广告营销,才能取得不错的成效。
一档长视频综艺节目在营销时,也要搭配短视频以及话题营销,可能需要围绕内容制作数百条短视频,形成矩阵式内容源。
现在判断一个项目的价值或者团队的标准之一,就是看他们如何看待青年消费市场。
娱乐内容交互方式的升级。大量网红爆款产品的诞生和极速扩张证明,那些有消费实力的年轻朋友更乐于接受新产品。
现在,无论是书籍阅读量、长文阅读量,还是网生文学的阅读量,数据都在下滑。有的长辈为此忧心忡忡,害怕新一代年轻人失去对传统的传承力,而我对此持乐观态度。
喜马拉雅、得到提供的知识能够获得很多人的拥趸,说明人们只是改变了知识获取的方式,不必像过去那样,花费大量的、完整的时间去学习和理解信息。同时,我更看好的内容交互方式是视频,因为年轻一代都是“视觉动物”,通过视频获取信息的效率是远高于文字的。
因此,在做内容传播的时候,不论是文章还是视频,一定要借助视觉的力量,为内容提供更直观的说服力。
内容产生的关系网正在不断变化,传媒生态还在加速改变。现在几乎每一位普通用户创造出的内容,都会形成一定的关注和讨论,信息经过孵化,会进一步刺激新内容的诞生,吸引更大的用户圈子。
社交与社区的独特价值
是关键点
在新经济时代,究竟该如何通過跨界合作,开创新的商业模式?通过对很多案例的研究,我们认为,社交与社区的独特价值是关键点。
因为人而消费内容,是社交(在社交中,人们首先会关心发布东西的人是谁,并因此对内容产生互动);因为消费内容而关注人,是社区(在社区中,人们会消费内容,也关心发布者,且形成互动关系)。
我一直在思考,现在的热门内容平台,未来到底该聚焦于社区还是社交?是要做内容驱动,还是社交驱动?哪一种商业模式更科学?是否可以在社区和社交之间找到一个平衡点?
比如抖音,可以创造人与人之间的交互关系,形成多视频之间的互动,电商转化率非常高。或者长短结合、优质IP开发和“短视频+直播”的碎片化内容相辅相成(打造品牌或者服务,二者缺一不可)。
再如,内容驱动的棱角音乐,走的是新生独立音乐厂牌路线,运用“音乐内容生产+自营品牌演出+商业合作”的一体化运营模式,是巨匠娱乐目前正在打造的项目之一,致力于线下演出和体验。
线下观看演出与线上体验大不相同,那种空气的震动、人与人之间的互动,是网络视频不足以传达的体会和感受。体验式娱乐对音乐行业非常重要,值得我们持续关注和参与。
在投资方面,我们更关注的是潮流,比如最近参与的《这!就是街舞》,还有后续的《这!就是灌篮》。我们致力于每一个网生内容IP的全面开发,每一个栏目都变成一个切入口,通过节目进入行业,然后深入发掘行业链关系,并寻找投资机会。
我们还投资了一些电子音乐节(以下简称“电音节”)平台。电音节的价值在于那些震撼的场景。正因为消费场景的体验是互联网不能替代的,所以电音节在未来会是一个很大的产业。
时间轴是崭新的创业场景红利
近年来,经济、科技、文化、社会全面深入多维度转型,演化为更加糅合的商业生态。在上述潮流驱使下,我们不断学习优秀的观点并加以实践,总结了一些创业机遇和方向的思考。
微信互联网生态。前几天,我们做演唱会复盘时发现,当地还在用传统的广告模式为演唱会宣传。演唱会结束时,我们还在出租车上看到了演唱会宣传单。我觉得很心疼,这种广告费用并没有产生有效的转化。
微信现在已不单单是一个社交工具,其背后拥有非常多可挖掘的创新、创业机会。例如,大量的微信公众号在创造新的商业价值。
事实上,如果能够有效运用大数据,所有投资都可以提前看到结果。如果我们在创业的时候,能够建立起自己的用户数据库,了解用户的生活方式和体验,在交互足够深入的情况下,你的产品甚至不用做广告,就可以将超级用户一网打尽。
创业不是潮流。有人说,大学生创业是一种潮流,对于这样的说法,我感到有些恐惧。创业真不是一件容易的事。
如果把创业当作一种潮流,代表着有无数人将要跳进一个大坑,能爬上来的寥寥无几。如果你真想创业,就必须有所行动。新技术、新渠道、新场景、新模式、新思维的迭代速度在加快,人生是有限的,但想法无限,你惟一的敌人就是时间。
注意力经济的社会,要求创业者带上用户的时间轴去创业,时间轴就是崭新的创业场景红利。创业,意味着你要准备好以双倍的速度去革新自己的“人生有限公司”。
无论是60后,还是90后,所有人的创业都面临着同一个高速变化的世界。现在,我们的时间应该用秒计算,一个人一个小时,就可以创造出海量信息。这在无形中改变了我们的时间观。
在生活这个场景里,每个人的身份和责任担当都可以千变万化,但有些却是一成不变的:在有限的时间里,选择做什么、不做什么,非常重要。有些时候,人们总是在做那些自以为自己关注和喜欢的事情,没有经过独立思考,因此可能偏离了自己真正想要的轨道而不知。
对于创业者而言,创业路上起起伏伏,总会有一些小的成功,或者偶然还会有一些相对巨大的成功,但那同时意味着是一个陷阱。我们要学会鉴别与反思。
粉末化的时间管理方法。很多人认为明星品牌更容易被吸引、被認可,但事实上,在市场上信誉更为重要。信誉对明星而言也是最有价值的。获得多大的利益,就要付出多大的风险,明星身份有时未必是优势。所以,我努力让自己变得高效,把大部分时间,甚至是碎片化时间都用来学习和做投资。
我们要学会转变,能够跨界、懂得协作、积极创新。在学习和探索中,我把自己管理时间的方法叫“粉末化时间管理”,听起来很累,但我把它当成一种乐趣。
人总是认为,在处理问题的时候,不断切换左右脑会导致崩溃,但我没有出现这个问题。我和不同的创业项目合作的时候,都会特别兴奋,因为可以学到更多知识,看透核心和本质。
作为协调者,辅助合伙人和团队去参与不同领域的工作,需要耗费相当大的精力,但我乐在其中,我是资源组合者和串联者。这是出于一种从兴趣、使命,与理想主义带来的好奇与勤奋,没有这些,人就失去了动力。