用图画治愈我们青春的男人带着100张作品来到了苏州——“我的世界都是你”几米创作20周年原画展苏城开展

○记者 向煜

我相信，90%的人都是先看几米作品，才知道他本人长什么样吧！而几米，虽然也是“身经百战”的“红人大咖”，但每每面对喜爱自己的粉丝时，依然会露出害羞的神情。

“每次我出去参展，总会有年轻人来感谢我，说‘我们是看你的书长大的’。我是何德何能啊，能让你们这么感激。”羞涩、激动、喜悦、惶恐……数十秒内，不同的表情在几米脸上交织着，随后化为泪水溢出。

“双十一”那天，除了“买买买”火爆外，诚品生活苏州同样人头攒动。台湾著名绘本画家几米的首次大陆原画展在这里开幕，而上面所述场景则是当天下午讲座的开场画面。台上，可爱的几米老师娓娓道来这些年自己创作的心路历程，台下呢？大批读者蜂拥而至，感谢几米“用图画治愈了我们的青春”，聆听着属于他、也属于自己的青春故事。

治愈系几米在苏州“画”说20年创作生涯

世界太芜杂，我们总希望在书海中，在故事里，在别人几句发自肺腑的良言里，寻找慰藉。而几米的绘本，正是以这样的方式，治愈了一代又一代人的青春。

“我遇见谁会有怎样的对白/我等的人他在多远的未来/我听见风来自地铁和人海/我排着队拿着爱的号码牌……”孙燕姿的《遇见》不知道是多少少女心事的真实写照，作为电影《向左走向右走》的主题曲，故事作者几米和他的绘本，也成了我们这一代人的青春回忆。

今年，几米已是耳顺之年，而谁又曾想过，他从40岁开始，才成为真正的自己。几米在讲座中说，自己从小就是一个爱画画的孩子，课本空白处，到处都画满了涂鸦。可是那个年代，人们都觉得画画不能当饭吃，所以他从未专门学过画画，也从来没有认真地上过美术课。直到高中的时候，遇到一位同学，想要考美术系，那时的他才知道，原来大学还有美术系，这才又激发了几米画画的念头。

他幸运地考上了美术系，选了设计方面的专业，毕业后就进了广告公司。广告公司的创意型工作，又带给他画画的灵感，于是他就拿起画笔开始画插画。但几米曾说过，那时自己笔下的人物只是赚钱的工具，与他没有太多情感联系。

1995年，在广告公司工作了12年的几米被确诊为“急性骨髓性白血病”，这场突发的大病，让他对生命和死亡有了更深的理解，也让他变得更加敏感。

“因为做化疗，整个人秃头、面部浮肿、忽冷忽热，感觉每天都要告别世界”。从那时起，几米原本夸张而欢乐的线条，变成渺小、寂寞的感觉。一种忧伤更是弥漫于作品中，挥之不去。

几米回忆说，在他画插画十几年里，也有一些出版社会来问要不要来出书？可是，他总是以各种理由拒绝。而当知自己患病后，再有出版社来问他要不要出一本书时，他答应了，“因为我想要留一本给我的女儿”。

从那时起，几米开始用画笔记录那些曾经被忽略的生活和情感，书写自己对生命的思考。画中的这些小人不再是冷冰冰的赚钱工具，而成了有情感，有生命的人物。

1998年，几米的首部绘本作品《森林里的秘密》出版。书中“没有梦的城市好寂寞，我想再做一个梦”一句，成为驱动几米不断创作的动力。

随后《微笑的鱼》、《向左走、向右走》、《星空》、《地下铁》、《月亮忘记了》、《听几米唱歌》等多部脍炙人口作品相继面世。

2003年前后几米绘本更是掀起阅读热潮，吸引各界瞩目——先后获得日本杂志《Studio Voice》选为“亚洲最有创意的五十五人”之一，比利时维塞勒青少年文学奖、瑞典彼得潘银星奖等等奖项，被媒体誉为“几米现象”。后来，几米又4度荣获台湾“金鼎奖”， 5次入围国际上最大的儿童及青少年文学奖项——林格伦纪念奖。

“绘画是我的药，因为我太害怕了，唯有在创作时候才可以稍稍忘记我是一个癌症患者，是一个不知道哪天醒来会离开的人。”20年，66部作品，被翻译成20种语言，拥有191项版权。在外人看来，几米是一位非常勤奋的创作者。对一度濒临绝境的他来说，创作是与生命赛跑，“那么赶着出作品，是因为我怕来不及”。

“我是幸运的，从这场大病中活了过来，并且由此开始了我的创作。”如今，已经画了整整20年的几米说，这份工作带给他最大的触动，就是曾有读者来告诉他说，从自己的书中得到一些力量，并且感谢他陪伴自己度过了非常黑暗的时期。

百件经典原画作品来到苏州与大家一起展开绘本世界的奇幻想象

11月9日至2019年1月6日，诚品生活苏州三周年庆特展——“我的世界都是你”几米创作20周年原画展亦亮相诚品展演厅，现场展示几米99件经典绘本原画作品及1幅油画新作，完整呈现作者20年丰沛的创作能量与静谧的内心世界。

记者了解到，展览活动亦陆续于台北、香港、深圳等地举办。此次华文世界首度跨地四城联展，不仅于四地规划不同的亮点单元、展出不同的几米绘本精选作品。同时，为了表现几米作品中独有如电影分镜般的图像叙事节奏，更在每一个城市的展区中，安排了一至二部作品重点段落的连续呈现，让读者在观展的过程中，能充分感受到那些隐藏在画面中的节奏变化所带来的戏剧性。

“我站在树上，学习像鸟一样飞翔，虽然知道这不可能，可还是要试一试，风来了，临风飞舞，我感到无比幸福……”熟悉几米画作的粉丝一定知道，在他的原画作品中，“飞翔”是不可或缺的画面——不论有无一双翅膀，几米投入的自由、想象抑或超能力，都能让角色翱翔天际，更为读者带来心灵的疗愈。

诚品生活苏州也以人类长久以来渴望的“飞起来”作为企划主题，展出几米跨越作品的飞行梦想。现场汇聚《地下铁》、《月亮忘记了》、《忽远忽近》等百件经典绘本原画作品，亦为熟悉几米的读者提供更多与作品对话的机会和思辨的角度，期待与更多读者结伴重游，回顾这一路的寂寞与美好。

绘本之外，几米近年也尝试油画创作。此次展览同步带来油画新作《红鸟》，展现多元创新能量。有别于初期偏好以水彩作画表现绘本，圆润动感的笔触、层次的构图、饱满而丰富的油画色彩，皆呈现幾米创作的心境变化，同时仍适切的传达几米作品抚慰人心的初衷。

每个人心中都有一个几米陪你哭、陪你笑、陪你度过漫漫青春岁月

有多少人的青春，曾被他的“经典三部曲”——《月亮忘记了》《向左走，向右走》《地下铁》打动过？

他在《月亮忘记了》里说——他们在无意间相遇，却为幽暗的生命带来温柔美好的光亮。这里的月亮应该是抽象存在的，它象征了童年的天真，随着人的成长，这种天真和浪漫会被一点点的侵蚀掉。

他在《向左走，向右走》里说——人生总有许多巧合，两条平行线也可能会有交会的一天。这是一个爱情故事，一对永远找不到对方而各自哀伤的恋人……人与人之间的际遇真是很奇妙，变化无常也许才是世间最美的相遇。

他在《地下铁》里说——我们何其幸运，无法确知自己生活在什么样的世界。这一本该是几米笔触最细腻美丽的一本书，生命就是一场不断碰壁的盲走。

而我们从他的绘本里，学会了爱情的一课——你爱的、你想的、你牵挂的，最终会输给对你好的。

学会了婚姻的道理——结婚的意义不应该是，到了年纪需要找到一个人，和他/她组成家庭，而应该是，我们最终走入婚姻，是因为“我爱你”和“你爱我”。

还学会了关于人生的彻悟——人生就像剥洋葱，总有一片会让人流泪。

——“你长大后想当什么？”

——“小孩！”

20年，我们走过的是自然成长的路；而几米，走过的是坚韧温柔的心路历程。

几米认为，创作跟生活一样有起有落，回望20年的创作之路，他也经常会遇到困难，甚至产生过放弃画画的念想。“在反复的逃离、回复中，创作的幸福感和焦虑感也来回地起起伏伏，但每当我又拥有好的故事时，总会迫不及待地想要画出来和大家分享。”

已经60岁的几米也坦言，自己已经从创作的起伏中学会看待人生的悲喜，永远留有伏笔，永远不放弃任何机会。同样，他也用自己切身的经历勉励年轻人：“绝望的时候，一定要向生活抗争。你不去抗争，怎么会知道上帝是否会来救你呢？并且，当选择了一件自己喜欢的事时，就坚持到底，说不定哪天，这件事，就会给你带来意想不到的惊喜。”