赵瑾
摘 要:美术教育能够让我们能够感在教学中受孩子们的纯真。通过美术课上心灵碰撞,让我们的生命多了一份惊喜幸福和期待。我惊喜学生无穷的创造力,在日常的教学生活中感受真,善,美。在新课改教学中有如下感受。
关键词:新课改 美术教学 教学方法
一、传统美术教育的基本模式。我国的美术教材从建国以来并没有和时代一起进步和太大改变,从小学到初中基本上还是延续强调学生的专业和单一的绘画。二十世纪九十年代后经过多年的努力,国家艺术教育课程改革得到了具体的落实,开始了新课程的理念和系统的学习。新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。
二、新课标改革教学要求。新课程标准改革,它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,学生可以大胆使用不同色彩,动手制作简单的小装饰。在美术学习过程中,激发创意精神,创新能力,基本的实践能力.陶冶学生的审美情操,让学生能够在生活中发现美,感受美,并且能够创造美好的东西。
三、教师教学活动的方法。教师的职责是根据学生的不同潜能和个性灵活处理教学活动中的问题,做到因材施教,因人而异,培养学生的兴趣与爱好。教师充当主要是课堂的组织者,创设自由宽松的学习环境,建立互相信任,互相尊重,相互合作的关系。作为教学活动的指导者、促进者和鼓励者,主动接近,主动交流,共同分享。在教学实践中尊重个性,尊重交流成效显著。
1.新课标教学活动的具体实施。根据原有知识结构,围绕教科书做一些新的资源开发和累积,完善校本教材、乡土教材。借助少数民族文化,地方特色,历史名人为载体对本土文化艺术的传承方面对学生进行介绍。新时期学生的特点是知识面很广,创新能够很强,学生学习的渠道多样化,这也要求的老师也应是知识面广且多才多艺的综合型的教师,这是—个非常值得注意的变化。过去单学科的教学和教师单一的知识结构,不能适应新的艺术课程改革的需要。如我教的七年级上册《优美的校园》一课时,日常的普通场景花草树木等和生物学有联系,地理环境和地理科又有联系。《校园伙伴》则是让学生观察自己生活中的同学,朋友,让学生学习在了解真实的人物,而不是传统的石膏头像。《我为校园添色彩》是直接让学生了解到任何的设计元素都是我们在日常生活中的所见所闻进行的提炼和艺术的加工。而《现代艺术欣赏》则和音乐科的感悟相配合,上课时就使用了不同的曲子作为背景音乐。
2.教学活动对教师知识更新的需求。艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用,才能保证上课的质量和效果。各种版本的美术教材要求老师要不断的學习拓展视野和改进方法去适应课本和时代的变化。把学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然利用起来,这些都是我们艺术教学的最好的资源。教师主动去组织、开发、利用,要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源,为自己的教学活动服务。
3.教师还应该成为学生利用课程资源的引导者,引导学生走出教科书,走出课堂和学校,在社会的的大环境里学习和探索。如我在教学《春之歌》时,就带着学生到校园的一角去吹风,去观察,抬头望天,看云,看远山,找不同的植物树叶,让学生在大自然中感受,描绘自己的感受,不管是线条,手工制作,还是色彩都可自由表现。这样的上课方式让学生很喜欢上美术课,从学生的作品也能够感受到他们思想的自由与新颖。
艺术课程资源开发的方式。可利用本土文化的宝贵资源,贵州民族文化资源:(如西江的苗寨,安顺的傩戏、六枝的长角苗,盘县的大筒萧,苗族的蜡染)。自然地理资源(贵州的喀斯特地形地貌,安顺龙宫,黄果树瀑布,盘县的老厂竹海,坡上牧场,格所河两岸风光,妥乐古银杏等美丽风景)。都可以作为美术课堂的素材广泛应用。
四、传统教学评价模式。
1.教师原来的职责是由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。在传统教育体制下形成的师生关系中,教师是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的实施者和学生学习成绩的评判者。学生是否对形象认识,是不是喜欢这个形象,这种完全由老师规定课业内容形式,在一定程度上压抑了学生的个性发展,导致学生对美术望而却步,总是怕画不好,然后学习的兴趣荡然无存。课程本身综合性和多样性不足,过于关注美术专业知识和技能,即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练,学习内容单—、主要就是画素描,画水彩画,水粉画。目的是培养专业化人才为倾向,忽略了学生个性发展的特点。
2.新课标教学的评价模式。对学生的艺术学习作出合理的评价,激励学生积极主动的学习。传统里我们习惯用分数评估学生的优良中差,这样的评价方片面强化了评价结果,教师的观点使学生处在一种被评价和被测试的被动境地,不利于学生的成长。
3.新课程标准评价理念要求美术教师从关注”人”的发展着眼,重视课程评价的教育发展功能,从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。在实践中,要激发学生的学习兴趣,让学生积极主动地学习。在讲抽象画《粉色的音符》时,我就让学生发表自己的感觉,想像从画面感受到什么音乐,并大胆的唱出来,这样整个课堂都活跃起来了。在上《线的情感》的时候,我让学生用线涂鸦,随意的去画,不强调画什么,尊重他们的个性,让他们可以按客观去描绘,也可按主观意识去表现,夸张、变形,这样有利于发挥想象力与创造力。把练习作品当作一幅佳作,从中找出闪光点,去鼓励他们大胆的表达自己的情感。
4.尊重个性,因材施教,挖掘每一个学生潜在的能力。在教学过程中,根据学生个性不同,分别进行鼓励和引导,使每—个学生都得到个性的张扬。在辅导学生作业的过程中,不用”画得像不像”作为衡量的唯—标准,鼓励我的学生对学习美术充满兴趣。学生们会因此得到鼓励,更会为每一个学生留下成功的机会和希望,对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。
结论:在这个过程中也有些不足,主要是不能够完全表达自己的感受,教与学的互动有待规范和深入。在艺术课程教学改革中尊重个性,因材施教,鼓励学习,切身感受无疑是新时期新课标中对教学任务的新期待。