高嘉敏
摘 要:玉雕在之前是一个很小众的概念,只有非富即贵的、处在社会上层的人才会欣赏,现在国家提倡大力发展中国特色社会主义文化,所以将玉雕这一中华传统文化应用于城市公共艺术中,让广大社会底层人民也能欣赏到玉雕。玉雕本用来给皇宫贵族作为家中的装饰,但是将它如何应用于公共艺术中是文章需要探讨的问题。玉石雕刻是中国独有的、非常具有中华民族特色的的中国传统艺术,具有和中华民族一样的悠久的历史,将玉雕作品应用于城市公共艺术中对人们潜移默化的熏陶作用极其重要。现根据实践经验来浅谈一下玉雕在公共艺术中的应用。
关键词:玉雕;城市公共艺术;应用
为了警醒当代艺术家,希望當代社会能够更加重视玉雕,所以本文将会阐述公共艺术中公共雕塑与雕刻的概念、中国玉雕工艺概况、关于玉雕在公共艺术中的实际应用思想方法及实例,以求更多的人能明白玉雕、欣赏玉雕。
一、公共艺术中公共雕刻与雕塑的概念
公共雕塑艺术作为公共艺术的一种表现形式,它能在一定程度上体现出整个社会的文化背景与文化风貌,一个社会的文化内涵多多少少会在公共艺术中得以表现。而雕塑以其厚重感和美感在公共艺术中可以毫不夸张地说是人们的视觉焦点,是某个特殊的公共场合的标志,所以玉雕作为雕塑中的一种,毫不例外地成为了公共艺术中非常重要的创作手段。雕塑从学术上来讲是一种艺术形象,这种艺术形象通过雕、琢、刻、塑的手段进行创作,将它的概念扩大一点的话就是一种造型艺术,和它一样同归为造型艺术的艺术形式有建筑、绘画、工艺美术。建筑在文化领域被称为凝固的艺术,而雕塑与建筑有异曲同工之妙,雕塑在艺术领域被称为一种空间凝固的艺术,因为它是艺术家们将自己的思想情感、艺术观念、价值观念揉进去的一种艺术形式,而且它的展示方式是多维的,立体形象,生动有趣,能给人以多种感官的感受,虽然它是静态的,但是能生动地传递给人一种动态的美感。雕塑从严格意义上来说,分为“雕”和“塑”两个概念,雕显而易见就是把多余的石料雕下来的技术,塑就是在石料上增添东西的技术,雕塑就是将这两种技术合并起来进行艺术创造。这种艺术创造中含有艺术家的内心情感、对社会的思考、对人性的反思等,因为艺术作品的核心理念就是要带给人以美的享受,所以当然也包含一个艺术家对美的追求。而雕刻与雕塑就不一样了,雕刻指的是在原本的石料上雕、凿、敲、磨来完成对艺术作品的塑造,这样的创作过程是一个减法的过程,这样的过程漫长枯燥无味,制作难度也比较大。但是这些因素在雕塑审美中并不占主导地位,占主导地位的是雕刻艺术家能否切实地反映现实生活、表现现实生活,能否通过当下最真实的事情来记录历史、保存历史,能否通过展现自己的魅力来让观众理解他而达到一种影响的作用。
二、中国玉雕的工艺概况
玉雕的定义是一种通过加工雕琢来完成的一种玉石工艺品。提起玉雕这一艺术,恐怕是只有中国才有的独特艺术,具有民族特色,且是一种将中国的美学思想融汇于其中的艺术。不同的时代有不同的审美观念,所以每个时代的玉雕作品的内涵与美感也是不同的,接下来我们所探讨的是不同的时代人们对美的不同追求在玉雕上的体现。
(一)玉雕的发展简史
人类开始使用玉器的时间最早可以追溯到新石器时代,那个时期最典型的代表就是红山玉龙,造型简单但是体现了那个时期人们古朴的审美观,是一件非常具有时代标志的艺术品。春秋战国时期,玉器工艺技术更加完善了,造型上也更加精致了。两汉魏晋时期战乱纷争、社会动荡,不能很好的给玉器提供一个良好的制作环境,所以玉器开始走向了老百姓家里,雕刻风格较之前来说变得更简单,用途也简化了很多。在唐宋时期玉器就开始走向辉煌了,从唐朝开始和田玉便成为了高档玉石的代名词,而且雕刻手法非常细腻,纹路鲜明。玉雕艺术在明清达到了极盛,它精美的玉石和精致的雕琢都是前人所无法匹及的,因为明清王室形成了一股爱玉的风气,所以追求上等玉器,由此玉这一物品开始渐渐走向民间。由此也形成了南北两派不同的雕刻风格,以苏州、扬州为中心的温婉派,以北京为中心的古朴庄重派,工艺越来越进步,玉器越来越精美。
(二)中国现代玉雕的四大流派
中国现代玉雕流派分为海派、扬派、北派、南派,这四大流派风格不同,但是目的是一样的,都是为了将玉雕琢成一个令人赏心悦目的艺术品。而中国古代只有南工和北工之分,就像南方女儿的温婉贤淑一样,南工的玉器极其细腻,雕刻极其细致,而北工则与北方汉子有某种相似,粗犷豪迈。
三、玉雕在城市公共艺术中的实际应用思想
雕塑作为一门古老的艺术,它在大的公共空间里是是凝固的空间的艺术。雕与塑二者相互渗透并影响着彼此,它在某种程度上变成了一种表现自身与周围环境是怎样关系的语言,在它的构思与表达中,将公共艺术理论完美地应用于玉雕实践中,对人们思想有着潜移默化的影响。因为雕塑受当时时代宗教和社会价值观的直接影响,所以这些价值观的色彩就在无形中烙印在了雕塑文化中,而雕塑文化进一步被人们所吸收就形成了一种社会公认的文化影响力。雕塑艺术的进步还能影响人们对科学技术的看法,因为传统的玉雕工艺是一项由玉石组成的,经过雕刻的艺术品,而现在因为科技的发展出现了四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑等,人们才了解到原来科技可以这么玩儿,原来中华民族的雕塑艺术并不落后,进而形成一种中华文化凝聚力。其次,在综合国力竞争越来越激烈的今天,除了政治经济实力之外的文化软实力显得越来越重要,现在国人更爱看美剧、韩剧,接受了很多西方思想观念,有很多人甚至有了纯粹的崇洋媚外的思想进而不理解咱们源远流长博大精深的中华文化了。这是很可怕的,所以我们必须采取行动了,大到社会主义核心价值体系,小到在公共空间里的玉雕艺术都是影响人们思想观念的文化产品,充分利用好这一艺术,能加强人们的文化自觉和文化自信。一提到玉这一物品,世界上大多数人首先想到的是中国,其原因是中国的玉雕历史极其悠久,工艺极其精湛,西方艺术中也有雕塑,但西方的雕塑是由石灰组成的,没有我们纯粹中华民族玉雕的美感。另外,雕塑因为其厚重的文化底蕴和文化内涵,还具有教育和承载的作用,这好像是雕塑生来就具有的一种功能。因为这种艺术将历史上的某一瞬间变为了永恒,将历史永久留存在了记忆中,能激起人们的反思与思考,能让人们或反思或歌颂某个伟大的时代。玉雕也是如此,玉雕比雕塑更能进入人们的心灵,因为其材质给人一种清透的感觉,某种程度上能起到给人以净化心灵的作用,这也就是玉雕能起到的教育和承载作用。在现代公共艺术中,雕塑这一文化艺术形式被广泛应用,特别是在全国各地的文化名人广场,对人们的教化作用不容小觑。玉雕也可以借鉴这一观念,让玉雕作品从架子上走下来,走出工作室,赋予玉雕作品更多的功能和变化,让它在城市公共空间里成为人们心灵的寄托,给人以心灵的慰藉。
四、玉雕在城市公共艺术中实际应用方法及实例
首先,可以根据城市的历史文化来设计玉雕作品,使玉雕作品的内涵更能为当地人所接受,而雕塑的大小尺寸也应该和城市的规模相适应,以达到一个整体协调的效果。其次,根据建造玉雕所要达到的目的来设计玉雕作品也是一项重要方法,因为雕塑作品大致分為三类:标志性雕塑作品、主题类雕塑作品、装饰类雕塑作品等,应该因地制宜,选择最适合的玉雕作品。还要充分认识到玉雕作品在城市公共艺术中所起的作用,因为城市公共艺术是一个城市的标志,在一个人们对城市认知的调查中发现,地标性建筑在人们心中代表了这个城市的形象,在城市公共艺术中也一样,玉雕在人们认识这个城市中扮演着很重要的角色。雕塑,作为一个艺术门类,在几千年的发展中不断丰富着自己的内涵,中国匠人将自己内心的情感揉进了雕塑创作中,赋予了雕塑深厚的文化底蕴和文化内涵,将雕塑这一艺术品用于城市公共空间中不仅可以用雕塑的内涵来影响人们还可以不断用人们的思想观念来影响雕塑的创作,同样的,玉雕作为雕塑的一个分支门类,也具有相同的内涵与作用。在展示一项艺术作品时需要有主有次,主次分明,这样才能让艺术品更有张力,更有吸引力,同样的,这一理论适用于公共艺术中,一个城市好的公共艺术也是有主次分明的特点的。比如一个城市主要的公共艺术集中地在城市的人民广场,其余城市角落里的公共艺术虽然也很重要,但是只是起到一个烘托主体的作用,是次要的,是为了让整体更加和谐;而城市人民广场的主体就在于中心广场的雕塑了,若这雕塑是玉雕,则更美了,更沁人心脾,更美得醉人。世界上很多著名城市都知道这种艺术处理方式,比如在摩天大厦林立的空间里考尔德的《剑龙》显然以他的造型和色彩成为了视觉的中心;巴黎写字楼前的人像雕塑贴合环境,周围的玻璃幕墙和天空反射在一起互相交织让雕塑有了一种不一样的特殊效果;国内的北京红领巾公园里也借鉴了这样的手法,主次分明,用不同的公共元素共同构造出一个美的艺术公共空间。
五、结语
现今中国玉雕业步入了一个新的时代,挑战与机遇并存。虽然现如今从事玉雕行业的人很多,但大多数都是低层次的家庭作坊,他们主要用廉价玉料制作粗糙的小雕件,创作因素以模仿居多,很少有自己的想法,没有创新性思维,做工粗糙,价格便宜。尽管这在解决一部分人的就业问题上起到一定作用,但是对玉雕业长远持久的发展上没有促进作用。所以在这一大背景下谈起玉雕在公共艺术中的作用就显得尤为重要了,本文在公共艺术中雕塑与雕刻的概念、中国玉雕工艺简史、玉雕在城市公共艺术中的实际应用方法、玉雕在城市公共艺术中的实际应用方法及实例等方面做了具体阐述,希望以此来激发广大艺术家发扬创新玉雕艺术,让更多的人明白玉雕在城市公共艺术中的作用。
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作者单位:
广东文艺职业学院