《复仇者联盟》与超级英雄电影语言系统

林立娜

(吉林师范大学，吉林 四平 136000)

最先将电影视为一种跟文学、舞台戏剧全然不同的艺术类型，并认为这一艺术拥有属于自己的语言系统的学者，是匈牙利的电影理论家贝拉·巴拉兹。其后法国电影理论家克里斯蒂安·麦茨又以第一和第二符号学来拓展电影语言系统理论，使人们普遍认同电影具有一套独特的表达规则。漫威漫画公司出品的一系列超级英雄电影，尤其是有集大成意义的《复仇者联盟》系列，不仅是当代影像技术发展的翘楚，也是类型片进行影像表达的代表者。在漫威崛起的同时，同样拥有深入人心的超级英雄角色的DC漫画公司等巨头，也亦步亦趋地开始了在超级英雄电影领域上的扩张，而漫威对它的引领作用，《复仇者联盟》系列电影对于超英电影语言系统的定型，是有着不可忽视的意义的。

一、超级英雄电影的视觉符号与表意

所指和能指之间建立对应关系，语言系统也就应运而生。在电影中，由于画面和蒙太奇技巧的存在，所指和能指之间不仅表达沟壑被缩小，且往往新的对应关系被建构起来。尤其是对于类型电影而言，该类型电影的成熟过程，其实很大程度上就是视觉符号在能指上被固定、在所指上被深化，观众对视觉符号的理解越来越快捷顺利的过程。如观众在目睹了钢铁侠托尼·斯塔克贴合肌肤的高科技战衣，以及瞬间穿脱战衣的神奇过程时，就能将这一视觉符号与力量、责任感的深层含义联系起来。而如果说托尼的盔甲依然以一种坚硬质感提示着观众他的凡人身份，那么在《复仇者联盟2：奥创纪元》(

Avengers

:

Age

of

Ultron

，2015)中登场的，被奥创以振金制造出身体的“人造人”幻视，他则身穿更为服帖柔软的紧身衣而同样能刀枪不入，以示他和拥有人类局限的托尼的区别。《复仇者联盟》系列中的视觉符号是具有审美性的，即相对于常规语言，更具审美效果，更容易激发出接受者的审美感知。以《复仇者联盟3：无限战争》(

Avengers

:

Infinity

War

，2018)中的猎鹰山姆·威尔逊为例，他的战衣拥有吸引人眼球的硕大翅膀，这是黑豹运用高科技为其制作而成的。当山姆要作战时，翼展长达十五米的翅膀便会伸展开来，轻盈灵动地翱翔，而其钩住对手的爪子这一灵感也显然是来自鸟。山姆作为复仇者联盟中顶级空战专家的符号得以在可视的武备中成立。这一符号偏离和触犯了现实的科学规律(如飞机等飞行器并不依靠机翼的扇动飞行)，但是极能打动与感染观众，它强化了猎鹰的像鸟，能与鸟沟通的特征。与之类似的还有如《复仇者联盟3》中的化身为钢铁蜘蛛侠的彼得、火箭浣熊等，而反派灭霸、红骷髅等则面部丑陋怪异，在形式层面上加剧观众对他们的厌恶，在此不赘。

同时，这些视觉符号在表意时还具有曲指性，即语义和符号之间的关系并不确定。“电影语言是没有完善的表意系统的，它利用了与语言的类似原则，是一种类似的能指与所指关系。而电影语言也没有规定的结构单元，是不具有自然语言那种强烈的离散性的，即在电影中单独的镜头画面是不能表现整部影片的含义的。”例如在导演乔斯·韦登表示自己拍摄的是一部“私人电影”的《复仇者联盟2》中，就有着大量难以瞬间明白，承载了主创情感情绪流动的镜头。身为人类的希尔特工接受讯问，她提出了一个问题：“当一个人活在神明与怪物的年代，他的价值究竟几何呢？”随后镜头转向雷神托尔，电影以一个仰拍镜头，让托尔的脸模糊不清，占据观众视野中心位置的，是托尔巨大的锤子，而锤子上正滴落两行鲜血。这就是一个含义模糊的、需要观众自行解读的单独镜头画面。这个疑惑出自希尔特工之口，却是神盾局的想法，原话为神盾局局长尼克·弗瑞所说，同时也是整个《复仇者联盟》系列都在回答的问题。活生生地行走在地球之上，虽然“强龙不压地头蛇”，但毕竟有巨大破坏力的托尔就是“神明”，如果不是简·福斯特，托尔与地球人的敌友关系还很难说，而他的弟弟洛基则是一个绝非良善的反派，而诸多反派则是“怪物”。在这样的情况下，人类唯一能与之抗衡的只有高科技，如钢铁侠、美国队长、黑寡妇、冬兵等无不是凭借高科技才能与神明怪物分庭抗礼，而这些高科技的研发也正是由许许多多如斯塔克工业集团中的普通人完成的，原本只是普通护士的简对于托尔的爱、凡人的科研，都表明人类是自己的拯救者。此时托尔和他的流血锤子的表意就是含混的，有着较大解读空间的。

二、从常规语言系统中脱胎的段落表达

如果说视觉符号是电影特有的技术与审美的结晶，是专属于电影自己语言系统的，那么就段落表达而言，电影则与传统的表意形式有着高度的相似性，尤其是对于旨在争取尽可能多观众的商业电影来说，其整体叙事基本上可以被认为是脱胎于常规语言系统的。观众如果对漫威超级英雄电影的叙事进行提炼，就不难发现它与其他艺术类型，或它内部的各影片之间，都有着高度的相似性。

以《复仇者联盟》系列而言，电影可以被认为是古希腊和中世纪神话传说被改造过了的现代形态。在电影中，我们不难发现，人物的处境、经历等往往可以在根植于西方民众记忆中的《荷马史诗》《埃涅阿斯纪》和《贝奥武甫》等经典中找到类似之处，回应着当代人呼唤参与伟大冒险的英雄，期待英雄干涉生活的集体无意识：在《复仇者联盟》中，超级英雄是集体登场，各显其能的。在《复仇者联盟2》中，托尼·斯塔克原本是为了创造更好的世界才开启了奥创计划，未料奥创在拥有心灵之石后产生了自己的意识，认为威胁世界和平的是人类，斯塔克不得不与其他超级英雄们一起纠正自己的这个错误，而奥创也利用了快银皮特罗与绯红女巫旺达·马克西莫夫来分裂复仇者们，直到最终快银和绯红女巫倒戈投入正义一方，奥创才被挫败。这种激烈的对抗叙事为超级英雄们顺利登场，相互配合，大放异彩提供了条件。

同样，和古希腊神话一样，《复仇者联盟》中的英雄们一方面具有神性，但也有着极多的凡人特质，观众因此而对超级英雄们产生亲近之情。其中最具代表性的便是《复仇者联盟2》。在电影中，超级英雄们要面对奥创这一强大的敌人，而一心要灭绝人类的奥创最有力的武器则是“恐惧”。超级英雄们无论是身为神的雷神托尔，抑或是肉体凡胎的托尼，都不能完全战胜自己内心的恐惧与忧虑。正如阿喀琉斯的傲慢与脆弱的脚踵，俄耳甫斯对妻子欧里蒂丝的情爱牵绊，最终都使得这些流淌着神的血液，拥有过人天赋和力量的英雄死于非命一样，超级英雄们也都有着各自的致命弱点。在《复仇者联盟2》中，旺达对诸位英雄实施了蛊惑，托尔在遭遇蛊惑后警告其他英雄对旺达小心提防，但他们还是一一中招：托尔去到英灵殿看到诸神黄昏，史蒂夫则看到了七十年前自己曾经许诺给心爱的女人一支舞蹈，然而两人最终阴差阳错地生生分离。娜塔莎则想起了自己在训练营的毕业典礼上被强迫进行绝育手术的凄惨画面，一直不能很好控制自己超能力的班纳更是直接变身发狂，游走于城市中到处作乱。电影有意强调绯红女巫的心理魔法而不是混沌魔法，正是为了给观众展现超级英雄们的恐惧回忆。展现英雄神力——暴露英雄弱点(电影中即恐惧本源)——表现英雄对弱点的战胜或失败，从而获得悲壮、震撼的崇高美，这正是古希腊神话常见的段落表达，而这完全为《复仇者联盟2》所灵活运用。观众通过电影能感悟到，超级英雄也会恐惧，也有弱小和无知的一面，他们也会面对巨大的威胁。如班纳之所以会成为自己都嫌弃是“怪物”的绿巨人，是由于一场事故，这犹如古希腊神话中的神魔诅咒，是班纳无力对抗的命运，而直到《复仇者联盟3》中，他还因为在紧急时刻不能随心所欲地变身而被战友嘲笑。然而班纳始终在努力，一边驯服自己内心的野兽，一边在科技上设计“反浩克重甲”以避免最坏的情况发生。这些段落表达都是文学语言系统的变形，都让观众感到人物可爱可亲。

三、超级英雄电影语言系统与精神文化

电影语言系统的构建是由两部分组成的，一为影像技术，一帧帧影像是电影进行表意的基础，而影像剪辑则是这种表意的主要构建形式；二则是更为抽象的意识形态。语言是具有社会属性的，艺术语言也不例外。超级英雄电影所诞生的美国拥有的特定的精神文化，这是电影语言提取、总结与有意宣传的对象，电影人所观察、思考的社会现实，则是电影语言反映的对象。超级英雄电影对于目标观众而言，它是现实生活的一种替代品，它为观众提供了一个有超级英雄存在，并为普通人的生活做出巨大贡献的世界，这是对现实世界的一种逼真模仿，电影语言势必是人类精神意识的一种反映。

以美国队长史蒂夫为例，电影中史蒂夫被塑造为一个心怀正义、为人正直、勇敢善良的几近完美之人，他甚至可以拿起雷神之锤。而在史蒂夫成为具有独特意味的、代表美国国家形象的角色后，他也就完成了美式价值观和美国文化等意识形态的传达。史蒂夫身上的种种美好品格，也在电影对观众的潜移默化之中提升了美国的国家形象，这在好莱坞业已形成文化霸权的当下表现得更为明显。在《复仇者联盟》系列中，史蒂夫永远身着由红蓝白三色组成的战衣，其配色与美国的星条旗相同，而史蒂夫最重要的武器——由振金做成的盾牌中间则有一个巨大的白色五角星，这也显然是来自美国国旗上代表美利坚各州的星星(DC对超级英雄中最为“高大全”的神奇女侠的造型打造显然也有着向美国国旗靠拢的倾向)。史蒂夫早已成为美国的品牌形象之一，而他在《复仇者联盟》中的地位、行为等也自然而然地强化着美国积极、正面的形象。例如在《复仇者联盟》(

The

Avengers

，2012)中，电影以闪回的方式让观众回忆起史蒂夫在第二次世界大战期间的经历，而在当代，史蒂夫已经是复联当仁不让的团队领袖和精神内核，他作战经验丰富，指挥沉着镇定，娜塔莎和克林特都心甘情愿地听他调遣，在纽约街头被狂轰滥炸时，是史蒂夫指挥市民疏散，为其他超级英雄布置任务。而闪回镜头则提醒着观众史蒂夫依然是《美国队长》中骑着机车在枪林弹雨中依然毫不犹豫冲向纳粹的那个坚毅沉着、代表绝对正义的美国队长。在时代飞速进步，人们的价值观也不断被冲击的七十年后，史蒂夫依然是让整个团队能力最大化的美国队长，正是美国崇尚最大化展现个人价值，不向现实妥协的奋斗精神，英雄主义、保守主义等社会价值观的反映，也是美国世界中心和领导者，正义维护者这种自我标榜的体现。而离开苏联阵营的娜塔莎(代表“冷战”的另一方)、来自非洲小国瓦坎达的王子特查拉(代表第三世界)这些被复仇者联盟揽入麾下，但都服膺史蒂夫，愿意和史蒂夫并肩作战的超级英雄们，也都是这一“美国是救赎者”言说的参与者。

电影同样是一种通信方式，电影人和观众就是信息的发送者和接受者，二者顺畅、愉快的交流过程，是电影获得高度评价与票房回馈的前提之一。电影人在创作中，遵照不同的范式构建起电影语言系统，在《复仇者联盟》系列电影的问世过程中，超级英雄的语言系统被漫威规则化，在其建立的视觉符号、段落表达以及映射的精神文化等方面，都独特且为观众所认可，俨然成为这一类型片的标杆和显征。