创作田园诗词的一点小体会

说到田园诗，我们总爱把它与山水诗归到一起。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。以陶渊明为代表的诗人形成我国东晋田园诗派，谢灵运、谢朓为代表的诗人形成我国南北朝山水诗派，以王维、孟浩然为代表的诗人又形成我国盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

前段时间在微信里看过一篇短文，大约是诟病古今文人的一个通病：身在底层时，渴求功名；身在高层时，向往田园。这话说的也没错。世间事，本来也是这样的，缺什么求什么，有面包的时候想要爱情，有爱情的时候又想要面包。凡得不到的，或者得到了又失去的，总觉得是美好的，美好的东西自然是值得人向往并渴求的。孜孜以求，这人生便有了无穷乐趣；求而不得，这人生便有了些许遗憾。乐趣也好，遗憾也罢，古往今来，一旦融入诗词，便成就了许许多多的优秀作品。我们以前读过的绝大多数边塞诗，如王昌龄的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”；戴叔伦的“愿得此身长报国，何须生入玉门关”；清代徐锡麟的“只解沙场为国死，何须马革裹尸还”等等，满满的都是正能量，“达则兼济天下”，为国家为民族建功立业的英雄主义气概洋溢其间。写下这些诗句，诗人们基本上都是年轻气盛、志得意满之时。而到了他们功成名就、为官为吏、为卿为相之时，他们多多少少目睹了官场倾轧，世情翻覆，各自经历了仕途沉浮之后，写下的便多是向往山水田园的作品，如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”；王维的“空山新雨后，天气晚来秋”；孟浩然的“开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花”。这时候的诗人们，对功名、对人生有了深刻的领悟，少了年轻时的些许锐气、棱角，多了些从容与淡定，“老眼看世界，随遇随安”。这时候他们作品中体现的多是“穷则独善其身”的隐逸情怀与闲适情调。

这说明一个什么问题呢？这说明我们在写作的时候，不是想写什么就能写什么，想写好就能写好的。什么情况下我们才能把作品写好呢？这里暂且不说边塞诗，因为现如今的交通、通信高度发达，边塞既不边，也不塞。以前的边塞，那是建功立业、求取功名的好去处，如今的边塞除了自然风景外其它跟内地没有多大区别，有的还成了发达地区。所以现当代边塞特点并不明显。但乡村跟城市的区别，依然还存在，而且越来越两极分化，当然这种城乡之间的差别内容跟以往相比又大不相同。那么作为现当代来说，如何写好田园诗，我觉得应该“跳出三界外，不在五行中”，有点距离感、陌生感，神秘感，才会产生美。这几年我看过许多来稿，有的作者本来就不显，放在哪里都湮灭在人海中，作品中流露出的，却总是向往隐士的生活。隐士隐士，你至少得是个士，才有资格隐。那些真正的隐士，为什么田园诗都写的那么好？因为他们是士，不是农夫，田园生活于他们来说，他们只是个过客、看客，他们的生活来源不是靠在田园里劳作，他们偶尔也下田劳动，但那只是作作秀，体验体验。他们对田园生活有陌生感、有距离感（这个距离包括时间距离和空间距离），有神秘感，甚至还有优越感。杜甫在草堂时期，生活那样窘迫，就算穷困潦倒到要靠别人接济才能生存下去，他也不曾到田间去劳作过。还有鲁迅笔下的孔乙己，已经到了靠乞讨为生的地步，就是不肯脱下代表身份的长衫。这孔乙己要是写起田园诗来，肯定不差，因为他自始至终跟田园生活保持着距离。下面我结合这几年读过的诗、写过的诗，谈几点小小的体会。

一、换个角度写。

有一句俗语大家都很熟悉，就是“老婆总是别人家的好”，我们现在读到的优秀的田园作品，那里面对农村、农夫的描写，对大自然的描写，是多么的让人羡慕。如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”。王维是开元十九年的状元，世称“王右丞”。以右丞的身份来看农村的景，自然一切都是美的。可是站在农夫的角度，“空山新雨后，天气晚来秋”，他们的感受是天气越来越冷了，要操心过冬的衣被、粮食足不足。“明月松间照，清泉石上流”，这景好是好，可是天天看天天听，也会审美疲劳，再说农夫哪有时间赏这些美景啊，日出而作，劳累了一天，日落便要休息了，不然影响第二天的劳作。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，这些劳动场景，站在右丞角度来看，自然是美好的，可对浣女、渔夫来说少不了一把辛酸泪。“随意春芳歇，王孙自可留”，这么好的景，王孙当然愿意留下来，王孙不差钱，又不用亲自劳动，从他们的角度来看这个农村世界，一切自然是新鲜、美好的。上小学的时候老师给我讲解杜牧的《清明》诗：清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。讲到最后一句总结说，“牧童遥指”把读者带入了一个焕然一新的境界，小牧童热心甜润的声音，远处杏花似锦，春意闹枝，村头酒旗飘飘，真有“柳暗花明又一村”的韵致，创造了一幅鲜明生动的画面。我当时就不以为然。我小的时候也放过牛，站在我的角度，我从来没有觉得牧童有多幸福，也从来没有觉得放牛有多快乐。我们从前读到的优秀的田园诗，他们写农村的美好，是因为他们身份的不同，站的角度不同，他们写农村的悲苦，也是因为他们站的角度不同。前段时间看过一个长篇报告文学，一个名校毕业的研究生，看到她婆家的哥哥嫂嫂，一直外出打工，把侄儿侄女留在农村，成了留守儿童。等到侄儿侄女成人后，也外出打工，又把下一代留在农村。她花了几年时间写下30万字的报告文学，反映农村空巢老人及留守儿童的现状，在那里呼天抢地。可是她的婆婆及哥哥嫂嫂以及长大后的侄儿侄女们，他们并不觉得有多苦，幸福指数还很高。我还看过一篇文章，说是建国初期，有一次文官跟武将斗嘴，各自表功不相上下，最后有个大领导（忘了是哪位领导）说了句“武有武的长征二万五，文有文的十年寒窗苦”才算息事宁人。他们置身事内，当然“不识庐山真面目”。诗词创作也是一样的道理。

俗话说的有道理，自己的和尚不念自己的经，身在福中不知福。也可以延伸为身在苦中不知苦，因为自己难以跳出自己的圈圈。我们在进行田园诗创作的过程中，一定要换个角度，避开灯下黑，方能看得真，看得切，看得透。那有的诗友可能会说，那我一辈子就是个农民，难道我就不能写田园诗了？也不是，一辈子是农民，也有写得好的田园作品。角度转换不了，可以沉淀沉淀，隔段时间再写。

二、隔段时间写。

不知道大家有没有同感，小时候经历的事，当时并不觉得十分美好，只有人到了一定年纪之后，回忆起来才觉得美好，其实美好的并不是事件本身，而是童年时光的快乐。这就是因为时间距离产生了美。有了美感，就会触动诗思。下面我举一个当代人的例子，因为前人当中，凡能写诗的，都不是真正的农民。孟襄阳虽然一生未仕，但他也不是真正的农夫。那个时候真正的农夫是不识字的，更不会作诗。我们来看看李明科的一首田园诗。李明科一辈子就没有离开过农村。

童年放牛

李明科

山桃瘦小柳花轻，黄犊撒欢断续鸣。

呼伴田头闲斗草，时听莺语两三声。

这首小诗，是他回忆童年时候放牛的场景。农村小伙伴们在一起放牛，趁着牛吃草的间歇，小伙伴们也不闲着，三个一起，五个一伙斗草玩。当时肯定玩得起劲，心情并不一定是美好的。斗草嘛，赢了当然高兴，输了的多少会有些沮丧，有的还会哭，甚至一言不合还会动手打起来，哪有心思去留意山桃、柳花、黄犊、莺语等等这些美好的景物。这些都是作者成年之后，因为有了时间的距离，才产生了美好的回忆，输了赢了，都觉得是美好的，于是触动了美好的诗思，成就了美好的诗篇。

下面几首作品也是我成年之后回忆小时候在农村生活过的场景，虽说写的结果不是很好，但至少回忆的过程是美好的。

摊破浣溪沙·野趣

为采池边那朵花，草虫惊我我惊他。偶见槐阴陡坡下，有西瓜。解带抛衣斜过坎，屏声敛气倒攀崖。隔岸却闻村妇喊：小心呀。

我至今清楚地记得，当时那个村妇喊的时候，把我吓了一跳，生怕她告诉我父亲。她结果还是告诉我父亲了，回家后我挨了一顿毒打。那个时候的我，一点也没有觉得那个村妇善良，甚至恨得牙痒痒。但随着年岁的增长，特别是自己做了母亲之后，才慢慢体会到农妇的质朴与善良。

露水

夜湿层层叶，朝凝颗颗珠。

儿童瓶拾取，不解入瓶无。

这首小诗是回忆我童年拿瓶拾露水的事。那个时候农村孩子没什么可娱乐的，油菜叶上的露珠，一颗颗，亮晶晶，像珍珠，风一吹还能滚动，于是想把它收集到瓶子里，结果可想而知，那一颗颗珍珠落到瓶里后就不见了，成了水。当时肯定不解，长大后才觉得这事有趣，于是写下了这首诗。这也是因为经过了时间的沉淀，才得以回味童年生活的天真与美好。

生查子·稚子数星星

上元观月时，忽听儿呼母，惊报一星星，隐在东南处。转头西北望，复报三和五。良久不曾言，再报无从数。

画堂春·忆弟

那年那月那重阳，无风无雨无霜。有田有地有池塘，还有花香。山水可能记得，我们或许遗忘，曾经一起捉迷藏，直到天光。

上面这两首词也是一样，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。如果我们转换不了角度，我们可以把我们的田园生活沉淀一段时间，让它发酵，岁月真是一位绝好的酿酒师，相信大家都有所体会。

那是不是说当前的田园生活一定要放到几十年以后再写呢？当然也不是。这就牵涉到空间距离美，风景往往是“那边”独好。

三、拉开距离写

。我以前生活在农村，几乎天天跟田园打交道，从来就没有觉得田园有多么美好，我相信绝大多数农村人跟我的想法一样，不然也不会拼命跳农门。那个时候的我，为了参赛，也强迫自己写过一些田园诗词，但没有一首是成功的。几十年的农村生活，我是真的一首田园诗也没有写出来。40岁之前我一直生活在南方，每到梅雨季节，恨雨水多，恨空气潮湿。后来到了北方，北方的空气干得我流鼻血、裂嘴唇，我才想起温润的家乡有多么的美好。如果一辈子不曾离开过家乡，哪里能知道它的好呢？只有失去的、得不到的，才会觉得珍贵。40多岁之后到城市生活，见识了城市的喧嚣与拥堵、冷漠与无情，才想起我曾经生活过的乡村是多么的淳朴与静谧，才体会到我的乡亲是多么的勤劳与善良。于是情不自禁写了下面几首诗词。

西江月·回乡所见

归路一窗晴色，沿途四望秋禾。夕阳无挂坠山坡，溅起人间烟火。抱个孙儿喂食，叼根烟斗编蓑，阿公软语劝阿婆：看下新闻联播。

这首词是我今年回家时看到的场景，邻居阿婆喂孙子吃饭，阿公在编蓑，实际情况是在编箩筐，当时为了音韵和谐，把箩改成了蓑。这样的场景离开家乡之前真是见的太多，以致熟视无睹，从来没有想过把它们写到作品中去。离开后再见到这些场景，感觉特别的亲切与温馨。

八声甘州·还乡

看浮云万里日中天，老柳吐残绵。自清明过后，干风寡雨，水浅舟闲。黑汗农夫村妇，汲井灌棉田。一任孙儿哭，竹外篱边。去岁垅栽瓜果，又披星戴月，得遇丰年。待挑筐入市，仅值半分钱。问从来，拂尘归隐，有几人，真个在桃源。端阳夜，汩罗魂返，也应无眠。

这一首词也是我回乡时的所见所闻，农忙季节大人们忙着干活，小孙子在一旁哭闹，再正常不过的事，农村甚至还有一句俗语说是“葫芦是吊大的，孩子是哭大的”。辛辛苦苦劳动一年，好不容易遇上丰年，却没有收成。这样的事在没离开家乡之前，也很正常，可是见识了大都市的资本运作，再回头看到乡亲还是这样依靠传统观念，想凭双手勤劳致富时，顿感无限辛酸。也许他们置身事中并不觉得有多苦，但作为我来说，拉开一段距离来看，看得更深更透，所以更能触动心弦、触发诗思。

八声甘州·端午行吟

正麦逢小满艾香飘，露月泽青茅。听柴门半启，鸡声犬应，人试镰刀。割罢三排四垅，揩汗带伸腰。始觉东方白，日上林梢。山路行车走马，为进村入户，官与民聊。便老翁拂凳、新妇把茶烧。说泸溪，拆窑平矿，汲沅江，复垦种青椒。宜农策，这回不是，痒隔靴搔。

早起散步

树色青苍辨不真，山行万物静于尘。

无端竹动惊魂处，钻出蓬头掘笋人。

这两首作品也是一样，都是农村生活中经常遇到的事，作为农村人来说，这都不是事，这就是他们的生活，平凡得不能再平凡。我曾经也生活在这样的环境中，或许是习惯了，或许是麻木了，总之没有感觉。直到我离开，然后“重来我在东风外,隔着桃花看路人”，才让我的心头一热，眼角一湿，才体会到这种平凡是多么的难得。这几首作品说不上它们有多好，但至少感情是真挚的，描述是客观的。写的时候没有肠梗阻，没有捉襟见肘，诗思如泉涌，诗句如水流，自然而然就出来了。

以上是我创作田园诗词的一点体会。说的不一定是对的，但全部都是真的。