“通过一个一个的谜团，引出更多的谜团”

导演李沧东

三联生活周刊：从一个曾经的写作者角度，你怎么评价村上春树的小说，为什么选择这篇《烧仓房》来改编？

李滄东：最开始是日本NHK电视台找到我，希望选一部日本作家的短篇小说来改编。一开始，我想留给年轻导演来做，但因为日本那边一直没有协调好，就只好自己来做。和我合作的编剧吴正美女士给我推荐了村上春树这篇《烧仓房》，小说很短，我读了之后觉得这是篇短小精悍的作品，结尾是开放式的，留给大家很多瞎想的空间。作为导演，我要思考如何通过电影的方式，把这部短篇小说做延伸，通过一个一个的谜团，引出更多的谜团。

三联生活周刊：一直有种说法，一流的小说改编不出好电影，二三流的小说反而能改编出电影杰作，这其中最典型的例子大概就是《教父》了。你有作家、导演的双重身份，怎么看这种说法？

李沧东：这种说法有一定道理，在我看来，杰出的小说不会把所有情节都开放给读者，而是留下很多想象和解读的空间，这才称得上是一部好作品。但电影是视觉化的，是要让观众用眼睛来欣赏的，这种情况下，想要留有小说式的想象空间就很难。所以，通常大家会选择一些故事情节很扎实的小说来改编。我不知道《燃烧》算不算得上一部好电影，但我之所以选村上春树这部小说来改编，也是因为，我知道可以在小说的空隙中增加很多的细节和影像，还有发挥的空间。

三联生活周刊：电影里有两处非常视觉化的改编，一处是女孩在黄昏赤裸上身跳舞，一处是结尾的杀人、烧车场面，这两处也是原著中没有的情节，当时是怎么考虑的？

李沧东：我建立起改编《烧仓房》的自信就是从这两个场景开始的，我也不知道为什么会一下子想到这两场戏，大概是我觉得，小说原著中女孩很虚幻，而她的形象对电影来说非常关键，她的存在与否，她的所思所想都很关键，一定要有一场戏可以让她凸显出来，而黄昏跳舞那个场面是很有魅力的。结尾杀人的场面大概是因为我联想到了村上春树的一些经历，电影男主角也是作家的背景。作为作家的村上春树并不是一帆风顺的，他也有苦闷和愤怒的情绪，我希望通过这多重隐喻和关联，让观众将电影与个人的生活境遇联系起来，并在电影中找到发泄的出口。

三联生活周刊：从写作到拍电影，这中间有什么差别和关联？

李沧东：作家和导演之间还是有关联的，写小说时我也会思考要讲什么，怎么讲才能在充分自我表达的同时也触动读者。做导演也要面对同样的问题。但做导演在表达上有局限，比如，现在更受欢迎的电影是拍得有艺术性，同时能赋予电影一些社会或现实层面的意义，这样的电影容易得到认可，甚至能拿奖。但如果不走这种路线，拍得过于自我，可能就不太受欢迎，这是电影与文学的区别。

三联生活周刊：之前接受采访时你说，写作时还是常常感到不自由和孤独，现在拍电影了，这方面得到排解了吗？

李沧东：我放弃写作选择拍电影是因为希望和更多人有思想上的交流和互动，我不知道现在这个愿望是不是实现了，但可以肯定的是，写小说在受众上局限更大，没法触及更多读者，但影像是更容易传播和理解的，拍电影后我接触到更多观众，也能面对面和各国观众交流，这对我来说是很重要的。