美声“一哥”考夫曼的示范效应

鲁祝也

11月15日晚，世界著名男高音、德国当红歌唱家乔纳斯·考夫曼在北京国家大剧院音乐厅举办独唱音乐会，完成其职业生涯中首次北京公演。这位在欧美最有票房影响力和观众缘的歌唱家，没有演唱大部头的歌剧咏叹调，而是以德、法、意三种语言，带着资深钢伴赫尔穆特·多伊奇，演绎了浪漫主义时期作曲家舒伯特、舒曼、迪帕克、李斯特以及施特劳斯的经典艺术歌曲。全场音乐会考夫曼的曼妙音色丝丝入扣，重塑我们对声乐艺术的全新理解。

遥想当年多明戈、帕瓦羅蒂、卡雷拉斯的首度访华演出，都已过自己的最佳巅峰状态，而考夫曼正值艺术生涯的盛年，故考夫曼的“中国首演”早在年初就牵动着很多乐迷的心，因为去年艺术家的伤病让很多人担心，他能否顺利访问北京。一位媒体朋友告诉我，2008北京奥运会期间，美国女高音蕾内·弗菜明在大剧院的独唱音乐会原本也邀请了考夫曼助阵，但最终却未能成行。而这一晃，就让北京观众等了9年。这次考夫曼的中国巡演初始从华南开始，先经深圳再到广州：也听闻，因北京门票早早售空而转去广东连听两场的爱好者大有人在。还有网友看到11月12日晚柏林爱乐乐团在广州大剧院演出结束后，亲临音乐会现场的考夫曼在演出后与西蒙·拉特尔爵士亲密互动，足见考夫曼心情大好。

北京音乐会与深圳、广州相同，全套一共23首的德奥艺术歌曲。当音乐会伊始，观众以雷鸣的掌声将男高音从舞台侧门请出，全场爆满的上座率可能令歌唱家也十分惊诧，当然在大部分观众当中有成批的声乐学生和歌唱家同行，除了袁晨野、迪里拜尔、石倚洁、刘嵩虎等美声歌唱家，民声歌唱家雷佳、王宏伟也都来了，可见考夫曼对于中国整个声乐领域的影响力有多大。音乐会中，考夫曼先后演唱了舒伯特四首歌曲《鳟鱼》《菩提树》《泉边少年》《艺神之子》，舒曼的声乐套曲《诗歌十二首》中的五首，亨利·迪帕克的四首歌曲：下半场是李斯特的《彼特拉克十四行诗》三首及七首理查·施特劳斯的歌曲。在舒伯特著名轻快曲目《鳟鱼》中，考夫曼“活灵活现”地展现了乐曲的全貌。随后，不论是《泉边少年》，还是壮丽的《艺神之子》，考夫曼以极强的控制力令人称道。一场独唱音乐会演绎23首艺术歌曲还是比较吃重，一些戏剧性的歌曲唱到最后似乎能感受到考夫曼嗓音的疲惫，以及单纯靠重鼻音发声的弊端，但瑕不掩瑜，在音乐会正曲中，考夫曼还是为我们精彩演绎了一场不可多得的声乐饕餮。

在安可曲中，考夫曼又一口气唱了五首返场曲，分别是德奥艺术歌曲《奉献》《早晨》、歌剧《卡门》咏叹调“花之歌”、意大利民歌《黎明》、莱哈尔歌剧《微笑的王国》咏叹调“你是我心中的一切”，加演的两首歌剧咏叹调可谓是弥补了不少歌剧迷的遗憾，成为了当晚的最大惊喜。值得一提的是，著名钢琴家赫尔穆特·多伊奇的演奏极为动人——多伊奇在钢琴伴奏领域是十足的大师，合作过的歌唱大师不胜枚举——他的弹奏与考夫曼的美声结合在一起恰如其分，且琴色饱满动听，对于笔者是音乐会的最大发现。

乔纳斯·考夫曼的北京之旅弥足珍贵地为中国音乐观众带来最为精彩的艺术歌曲和演唱艺术。对于中国声乐教育及演出组织者都会起到认知方面的全方位改变。艺术歌曲音乐会在国外极为普遍，也大受欢迎，甚至在卡内基音乐厅、伦敦威格摩尔音乐厅、瑞士韦尔比耶音乐节中，都会定期举办艺术歌曲的演出季。在音乐教育体系中，我们不仅仅需要关注歌剧咏叹调的教学，艺术歌曲曲目的普及和训练对于歌唱家的声音发展也是有益无弊的，甚至艺术歌曲的钢琴演奏在欧美也有相关的系统课程和学位授予。在感叹歌唱家本人艺术道路宽广的同时，考夫曼的北京之旅似乎为中国声乐界打开了这样的一扇门，当晚国家大剧院音乐厅涌进大量声乐在校生，这对我国下一代歌唱家的培养和发展也极具示范效应。