无上清凉—当代中国画名家扇画小品精作展

◇ 孙欣

编者按：2018年6月6日，由中国书画杂志社主办、港澳传媒华语国际台和北京天心堂传播有限公司协办的“无上清凉—当代中国画名家扇面小品精作展”在中国书画美术馆开幕。本次展览展出了来自全国各地艺术家们的72幅扇面中国画作品，包含了不同风格的扇面形式，语境各异，和而不同，在“虽小却好，虽好却小”的形态中，感受“咫尺内万里可知”的非凡意境。

读扇诗，如见执扇人。品扇画，觅得清凉意。

羽扇最古，可谓扇之初态。西汉伊始，供人避暑纳凉之用的团扇出现，凭其象征合欢、团聚的寄意广受仕女追捧，至唐宋，则多出遮容、护颜的雅意。至于扇画，见于唐代画家周昉《簪花仕女图》侍女手中绘有花卉图案的纨扇；宋代留存至今的诸多圆形绘画，都源于彼时扇面；至明清，折扇作为题诗作画的绝佳载体，深得文士才子青睐，“吴门四家”皆有精美扇画存世。明人文震亨在其所著《长物志》中记载了古人如何透过一柄扇，经由媒材物质性层面的审鉴，得见高雅绝俗。而扇画终究是画，尽管它的物性蕴含了部分功用，但也绝非一般物品，而是凝结在有用之上的“无用之用”，指向形而上的精神内涵。古往今来人们对它的品鉴实际上是对画者的思维方式、审美趣味的观照—读扇画，一如读心。

不同的物蕴藏不同的性格，每一种媒材、每一段历史、每一种文化都有其独特的性格。由此似乎不难理解，每件扇画因其所涉题材、语言风格的差异而显现出相异的性格。品扇画的情境是一种“共思”之邀，比较接近翻读一本册页、打开一张手卷的情境，诸类适于近处品赏之物，供人焚香沐手后反复细读，一来二去，手泽难免遗留于中，难免生出些许人情……扇画尺幅既定，观看距离既定，观者品赏的一进一退间，窥见画者的心理空间，进入一个只属于观者和画者的絮语空间，当属情理之中。

在中国传统文化“道”的以静制动、无为而无不为的精神模式中，始终贮藏着古人对于自由的热望。我们借助古人笔底扇画，以点窥面，探寻雅人逸士寄情遣兴的居隐期求、闺阁仕女白首不离的情爱愿景以及图像背后潜藏的社会、历史、文化图景。而今伴随当代画者知识幅面的扩大、审美经验的丰富，身处新时代，新的意象、新的语言方式必然应运而生。时至戊戌仲夏，发现并呈示它们，或许会为大家带来丝丝凉意，即是我们策划此次“无上清凉”展的初衷。

李晓明 芭蕉图 33.5cm×33.5cm 纸本设色

李振军 弘仁笔意 33.5cm×33.5cm 纸本设色

马硕山 猿猴图 21.5cm×46cm 纸本设色

肖舜之 清夏 21.5cm×46cm 纸本设色

李晓军 双艳 21.5cm×46cm 纸本设色

明瓒 蒲团稳坐 21.5cm×46cm 纸本设色

刘怀勇 六福禄图 40cm×40cm 纸本设色

左剑虹 山亭伴月 36cm×36cm 纸本设色

周鹤龄 茗香图 38cm×28cm 纸本设色

李连志 远山 38cm×28cm 纸本设色

李明 桧阴溪亭图 38cm×28cm 纸本设色

李晓松 此中有真意 38cm×28cm 纸本墨笔

余久一 残云灭没无飞鸟 38cm×28cm 纸本设色

孟祥军 沐 38cm×28cm 纸本设色

任赛 安得身闲书中隐 43cm×31cm 纸本设色

尤德民 山居幽鸣 44cm×44cm 纸本设色

杨明 莲蓬 36cm×36cm 纸本墨笔

陈鹏 凝瑞 40cm×40cm 纸本设色

刘墨 水禽图 40cm×40cm 纸本设色

徐鼎一 青山烟明灭 40cm×40cm 纸本设色

秦嗣德 童趣图 36cm×36cm 纸本设色

附参展画家名单：

肖舜之 李晓明 周鹤龄 李晓军 刘怀勇 伍小东 张国辉 左剑虹陈 鹏 孟旭耀 鲍铁雷 范天明 李振军 马硕山 明 瓒 张立奎王孔华 王 莹 于 航 陈 经 石文辉 张 江 陈子游 李连志李 明 刘 墨 王秋人 王友胜 高 荐 贾荣志 石 纲 石 寒徐鼎一 袁学君 赵建军 李 刚 李晓松 林 兵 陆 虹 秦嗣德谭崇正 余久一 张合红 王石染 邹本虹 韩 朝 王东声 武建军成 军 李 静 李 勇 尤德民 曹新刚 杨中良 高 波 李昌新李延智 刘建军 于晓君 孟祥军 杨 明 刘心泉 孙春龙 王国仕何先球 赵余钊 任重志 付万全 贺海锋 任 赛 肖智元 肖雅丹