摘 要:秦腔《忠保国》是人人皆知的传统历史剧,像《黑叮本》、《赵飞搬兵》、《大升官》都是其别称,其中《二进宫》是比较出名的折子戏,一直活跃在舞台上,备受人们的喜爱。《忠保国》这部传统历史剧行当齐全,兼具唱念做打,对于观众来说,十分的有看点。而本文谈论的重点在于此丑有真意——《忠保国》这部剧中赵飞一角的塑造。
关键词:赵飞;演员;《忠保国》
中图分类号:J825 文献标识码:A 文章编号:1004-7344(2018)30-0370-02
1 引 言
《忠保国》这一剧不仅仅以秦腔的形式被演绎,还以京剧等形式被呈现在舞台上,但是相比较而言,秦腔这一剧目更有亮点、有特色也更加的经典。在剧情的设计上,秦腔比其他变现形式更加的合乎情理,其故事情节也比较的连贯、紧凑,各个故事情节之间也有比较大的联系,并且是按照一定的顺序、一点点的展开故事情节,在这点上,秦腔的处理还是比较抓人心。通过对故事情节的细致刻画,充分的展现出了赵飞正面的人物形象——少年英才,不害怕艰难险阻,为了祖国甘愿奉献自己。
2 赵飞角色的作用
赵飞在秦腔剧目中是一个丑角的形象,作为一个一直扮演丑角的演员,他们始终认为“丑角艺术,妙在机趣,贵在脱俗,笑不油舌,乐中有戏,戏凭技艺,绝活出奇”。在所有的秦腔剧目中,每一本戏剧几乎都有丑角,在许多的戏本中,丑角更是其中的点睛之笔,更有甚者,有许多以丑角为主要角色的戏剧在民间广泛流传,得到了很多观众的喜爱。比如说:《男生子》、《穷乐观》、《荒郊义救》、《老少换妻》、《教学》、《连升店》等。在《忠保国》这一剧目中,赵飞这个丑角的戏份也有很多,并不亚于任何一个主角,如果演员的表演功底比较深厚,戏本的剧情比较出彩,那么这个角色会使整部剧目的质量大大的提高。
3 赵飞角色的塑造
纵观秦腔的发展史,会发现许多取得很好成绩的丑角,他们的表演风格、表演形式,为秦腔的发展添上了浓墨重彩的一笔,也使秦腔的表演内容以及表演的形式更加的丰富多彩。这些丑角也为秦腔迅速的占领市场,吸引了许许多多的观众,也为秦腔艺术的普及、宣传以及提高做出了贡献。任何剧目都少不了丑角,丑角的存在使得戏剧更加的生动活泼,也更容易吸引广大群众,在丑角的发展历程中,每一个丑角都有自己最为独特的特点,正是由于每一个丑角都不尽相同,这就使得丑角的发展史更加的丰富多彩、绚烂多姿。“酥麻糖”即苏牖民、马平民、汤涤俗是在丑角界造诣较高的三位名丑,他们三位也是易俗社德高望重的前辈。其中苏牖民先生的经典曲目《闹学》、《三滴血》等,都有先生自己的特色在里面,并不是每一个丑角都能做到的。比如说,在表演《闹学》这一曲目时,苏先生摒弃了传统的化妆模式,放弃了化脸谱,而是使用适量的白色棉絮,将其站在眉毛以及胡须上,对传统的艺术进行了创新,最终取得了不错的效果。马平民先生因为在表演丑角的领域有着较高的技巧,因此被北平喜爱他的观众们称为“马博士”。汤涤俗在可以塑造的角色类型比较的多变,他不仅可以表演小丑,还可以表演老丑以及丑旦,其表演的人物在观众眼里的形象是比较的笨、傻,但是他的表演形式是别具一格的,其唱腔以及神态与其他的丑角都有着很大的差异,这也是其魅力之所在。
在《忠保国》中赵飞的角色是属于武丑,武丑这一行在戏曲中占有非常重要的地位,但是由于种种原因的影响,能够担当武丑角色的表演者又比较的少。武丑的表演要求比其他角色要严格许多,因为其表演的好就会极具魅力,如果表演的不好就会对整场戏曲产生不好的影响。武丑又被行业内称作为“开口跳”,这就要求表演者在对角色进行演绎时,要严格按照表演的标准来进行,要求他们口齿伶俐、吐字清晰、语调抑扬顿挫以及情绪到位。举个例子来说,在《修书》中,赵飞的出场道白有很长的一大段,这对演员功底的要求是非常高的,要求演员在陈述道白时不仅要有丰富的感情色彩,还有吐词清晰。赵飞在整部戏中起着至观重要的作用,因为整部戏的节奏很紧凑,观众在观看的时候就会很紧张,这就需要赵飞这一角色来进行氛围的调节,让观众从紧张的故事情节中解放,在轻松诙谐的氛围中感受剧情的发展。在《忠保国》这部戏中,是采用先抑后扬的表现形式来刻画赵飞这个人物,在赵飞刚出场时,是一个带有纨绔气息的一个形象,但是这也为后来“赵飞搬兵”的故事情节埋下了铺垫,能让观众更加深刻的去了解这个人物。
赵飞这一角色在《盘门》、《搬兵》这几折戏中有着较多的表现,在这几折戏中也能够将一个武丑演员的诙谐、机智、利落、念白等基本功表现出来。在京剧《大探二》中,赵飞的戏份很少,只有一句话,赵飞只是在这个戏中走了个过场。京剧与秦腔以及其他艺术形式有着很大的区别,其做供不多,主要想表现的是演员唱功的高低,赵飞在京剧中就是一个很小的角色。并且在《大探二》这部戏中,没有了赵飞搬兵的情节,这也就让这部戏少了很多有趣的地方。
赵飞搬兵,在这个故事情节中演员最重要的任务就是要将这个“搬”字凸现出来,而赵飞也不是平庸之辈,有句话具体的描述了赵飞的不同寻常,“脚底飞毛三寸长,白昼能走一千里,夜晚八百也不忙”。赵飞的人物特点也决定了其在舞台上的表演风格,其表演风格要求极其的灵敏轻巧,在表演大喜时也尽量的避免看起来笨重,而应该身轻如燕,还有就是在武丑进行边唱边打表演时,不仅要做到让打戏看起来轻松自如,还要让唱戏更加的有韵味,尽量的让观众沉浸在紧张的武打戏的同时,还能保持一个轻松愉快的心情。武丑不仅仅只限于英雄的角色,在戏剧中,武丑能够刻画的人物形象多种多样,他们不仅可以将英雄豪杰的侠肝义胆表现的淋漓尽致,还能够将地痞流氓的无赖表现的生动形象,甚至于还可以刻画出老人以及小孩的任务角色,总之,武丑能够承担的角色形象是极为宽广的,同时也能将角色的特点通过唱功以及动作十分完美的表现出来。
在演出《赵飞搬兵》这一折戏时,武丑可以将自己会打戏的特点表现出来,但是在表演时不能一味的使用技巧来进行表演,这样的表演不仅会让演员自己失去热情,也会让观众失去继续观看的兴趣,而应该把表演的技巧与自己的情绪相结合,通过角色来向观众传达一种幽默感以及正义感,这样才能带动观众的情绪,让他们对接下来的剧情有所期待。在实际的表演过程中,演员也应该根据自己平时的积累对表演的角色进行创新,让观众有新鲜感,将自己认为有趣的,对角色、对戏本有益的元素加入到自己的表演中,形成自己獨特的表演风格。除此以外,在表演《搬兵》时,为了让传统的赵飞这一人物形象能够被观众认可、了解,演员在表演时也要注意将戏曲不可改变的、程式化、虚拟化的东西变现出来,让表演技巧为角色服务,让角色的形象更生动、更具体。
4 结束语
在有些地区,在表演《忠保国》这本戏时,一般都不会事先把角色先定下来,而是到表演那一天才为演员定角色,这种方法也被称为“挂灯演出”。这种方式不仅会磨炼演员自身的表演的功底,还会锻炼他们的应变能力,最重要的是能够让他们熟悉戏曲里每一个角色,让他们在表演的时候更加的得心应手。对于一整个剧团而言,这个形式也可以锻炼整个剧团的实力、凝聚力以及相互之间的配合力。《赵飞搬兵》这一本戏在戏曲发展的历史长河中已经被演绎了无数次,这也彰显了传统艺术的魅力,在以后的发展过程中,相关的表演者也要不懈怠的打磨自己的表演功力,为广大观众呈现更好的人物形象以及舞台效果,最重要的是,能够将我国的传统文化继续发扬光大。《忠保国》和《赵飞搬兵》是同一本戏的戏名,这本戏折子戏共分为,叮本,封宫,修书,盘门,搬兵,二进宫。
参考文献
[1]田 博.此丑有真意——谈《忠保国》一剧赵飞的塑造[J].戏剧之家,2018(14).
[2]王正强.秦腔传统剧目选粹.舞台演出本--忠保国[M].敦煌文艺出版社,2009.
[3]谢 蛟.秦腔丑角表演的现代意识[J].当代戏剧,2012(5):68.
收稿日期:2018-9-10
作者简介:张周宝(1972-),陕西西安人,中专。