秦琦琅
摘要:一般来说,在纪实性电视片的移动摄影中,摄像师不只是要准确控制景别构图及光圈的变化,还要充分考虑“移动契机”,使得每次移动摄像的时候,都是自然平稳的,让观者尽量不要感受到人为因素的影响。从某种层面来看,在纪实性电视片中利用移动摄影技巧,不仅可以为观众提供良好的视觉效果,而且提升纪实性电视片的整体质量。本文详细分析了纪实性电视的移动摄影绩效。
关键词:纪实性电视;移动摄影技巧
纪实性电视,又称为纪录片。在这种类型的电视中,涉及到多种摄影技巧,比如:固定机位摄影技巧、移动摄影技巧等等。而移动摄影技巧在纪实性电视拍摄中是最为常见的。简单来说,该摄影技巧是随着被拍摄对象的移动而移动。与固定摄影技巧相比之下,移动摄影技巧的明显优势是灵活性。因此,在纪实性电视中运用移动摄影技巧,可以更好地提升画面质量。
移动摄影是纪实性电视片中应用最为广泛的技巧,其可以在移动中准确完成其需要表达的真正内涵,在电视和电影理论中,相关学者将其称为“移动摄影”。
一般来说,有工作经验的摄影师都了解在移动摄影的时候,要充分考虑被拍摄景物、人物的光比变化,景别变化及在移动中被射物体与摄影机之间的相对速度变化等多种因素。尤其是在及时性电视片的设计中,摄影师要认真考虑以上几个因素。由于站在纪实性电视片中有很多事件的出现是不可以反复拍摄和不能预测的,这与故事片电视片存在一定的差异。在故事片电视片中,摄影师、演员和导演能够作为长镜头中的移动摄影,进行反复的试拍和走位,直至各方面都有默契的配合。[1]然而在纪实性电视片中要完全依赖摄影师来面对很多不能预想的突发事件,而摄影师应该使用较短的时间来充分考虑怎样在长镜头里,合理利用移动摄影技巧和其他技巧,更好地表达所需表达的内涵。这不仅要具备完成长镜头的熟练移动摄影技巧,而且摄影师要拥有许多新的观念和良好的观察力。
通常,在讨论纪实性电视片的移动摄影技巧前,可以先了解电影中的移动摄影是怎样运作的,从中能够借鉴和学习有用的知识。
相对于纪实性电视片的移动摄影,在故事片电影的移动摄影中,通常是利用轨道车的整个运动过车来完成的,35mm的摄影机架在轨道车上,摄影师对构图变化进行严格控制,助理摄影师合理控制着轨道车速度和光圈的变化。在导演发出指令后,轨道车上的摄影机就会随着预先安排好的路线进行运行,有可能快,有可能慢,甚至有可能会停顿。此时的移动摄影将电影中女主人公的急切心情利用画面传达给观众,让观众也引发一种紧张情绪,而且希望电影中女主人公可以寻找到自己喜欢的人。[2]这就是利用移动摄影技巧带来的效果,其引起观众对对电影中任务在思想情感方面的共鸣。但是这时摄影机镜头并没有结束,而是从女主人的视觉上逐渐升起,在人群中方便找到男主人工。这种情况下,移动摄影的镜头试点开始由客观描述转换为主观描述。
比如:美国电影《克莱默夫妇》中,有一场戏的内容是儿子受伤后,克莱默将受伤的儿子抱起,穿越过几条街道,一直往医院里排。这时,摄影机也会随着男主人公进行狂奔,充分表现出克莱默关注儿子伤势的紧张心情。
其实,电影的移动摄影技巧除了可以利用轨道车的移动摄影,也可以通过一种特殊的稳定装置手指肩抗拍摄。[3]很多稳定装置内部装有非常紧密的惯性螺旋仪,可以让摄影师始终保持水平状态。
在早期的纪实性电视片中,摄影师都是在肩膀上扛着16mm的摄影机穿走在大街小巷进行拍摄,这很有可能与当期的经济环境存在一定的关联,比如:美国摄影师罗伯特·J·费拉哈迪在拍摄电影《纳努克》的时候,有很多镜头都是依靠手持和肩抗移动拍摄完成的,该影片拍摄时间花费整整16个月,准确地再现了爱斯基摩人与大自然进行搏斗的奋斗精神。后来,这部电影成为经典的纪录片之一。
在第二次世界大战结束后的一段时间里,欧洲电影行业出现了意大利的新现实主义影片,整个拍摄过程几乎都是靠摄影师手持肩抗完成的。比如:电影《游击队》、《偷自行车的人》等等。[4]因为当初的欧洲大陆刚从德国的统治下解脱出来,经济条件不佳,许多电影制片厂都面临资金不够的情况。再加上刚进入意大利电影行业的一批新观念的年轻青年电影工作人员,他们彻底挣脱了传统思想观念的制约,把故事影片带到实景里进行拍摄。这些思维活跃、装备简单的摄制组,把故事影片带到大银幕上。有位电影理论大师巴赞曾在《电影是什么》评价意大利现实主义电影的移动摄影是这样的:“摄影机的移动是十分重要的。摄影机不仅要戛然而止,而且要迅速移动。[5]摇镜头与推拉镜头并没有美国摄影机给予镜头的神奇特征,几乎所有都与目光是平齐的,或者以具体的视点为出发点进行拍摄。”这类与实际生活接近的移动摄影,形成一种纪实性电影的风格,让观众可以从中感受中“真实”,而且是认同的。比如:以上提到的电影《游击队》等等。
移动摄影是可以导致电影的节奏变化,而且随着该变化的加强,给人们带来的视觉冲击力也会越来越强。由于观众都是在电影院里观看电影或者坐在家里看电视,均是从摄影机的角度来观看的。在該视角下观众期望看到电影和电视片中人物之间与人物与景物之间的各种矛盾等等。通过运用移动摄影技巧可以满足观众的好奇心理。《论电影艺术》中曾经提到“若摄影机的活动是为了使活动形象保持在视线范围内,那么摄影机的活动是为了在活动的物体和摄影机之间始终保持相对固定的关系。”[6]正是因为运用移动摄影技巧,导致了活动被拍摄对象和摄影机之间保持某种短暂不确定的“固定关系”。观众可以在该“固定关系”下。从摄影机提供的视觉角度,观察大电影和电视片中人物与人物之间关系的变化,耐心倾听他们的聊天或者争吵内容,关心这些人物命运的发展与结局。该拍摄方法引发的效果是固定机位拍摄无法达到的。
在纪实性电视片中手持和肩抗移动摄影技巧运用较为广泛,这不是摄影师不愿意使用轨道车完成移动拍摄,而是纪实性电视片的风格自身限定了采用轨道车进行移动摄影。由于很多纪实性电视片的某些事件都是变动的,有时也是无法预料的,比如:《中华之剑》等等,在电视片中许多移动摄像镜头都是利用手持和肩抗移动摄影技巧进行拍摄的。在追捕毒贩的战斗中,摄影师不能使用轨道车完成移动拍摄。由于在该情况下,环境条件和空间条件受到了制约,摄像师和摄像机都要进行隐蔽。[7]否则不只是无法拍到镜头,而且将目标暴露,导致一些不必要的情况发生。因此,这时摄像机只要可以准确抓拍到纪实性镜头,就可以提高电视片的整体质量。虽然摄像师移动拍摄的镜头是晃动的,但是观众仍旧有情绪观看。此外,观众通过利用这些移动的摄像画面可以充分了解人物的命运结局和事态的整个发展过程。由于这是发生在现实生活中的事,所以贴心群众和生活。一部好的纪实性电视片,观众能够一次性坚持看完。此时,即便移动摄影拍摄的画面是不完美的,但是观众可以理解,有时还会起到环境气氛渲染的作用。
结语:总而言之,在纪实性电视片的移动摄影中,摄影师抓住“移动契机”是十分重要的。其直接关乎到纪实性拍摄的纪实性效果和整体画面质量。并且运用移动摄影技巧的重点是把握“移动契机”,只有熟练掌握该“移动契机”的摄影技巧,摄像师才可以在移动拍摄的过程中,及时发现什么时候随着被拍摄对象进行移动,什么时候随着被拍摄对象保持不动,从而让纪实性电视片的移动镜头达到预期设想的目标。
参考文献:
[1]曾帅.电视摄影拍摄角度的思考[J].西部广播电视,2018 (14):115+117.
[2]夏尧先,李文龙.电视摄影构图的基础和特点[J].西部广播电视,2018 (14):90-91+93.
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[4]李振华.浅析电视新闻摄影中画面的功能和作用[J].新闻研究导刊,2016,7 (14):146.
[5]赵鹤翔.电视摄影的艺术与技术研究和分析[J].科技传播,2015,7 (03):238-239.
[6]刘鹏哲.电视摄影的艺术与技术[J].技术与市场,2014,21 (12):338.
[7]刘爱庆,吴琼,李方一.电视摄影中推拉镜头的运用[J].科技传播,2013,5 (20):3+9.