色彩基础教学在美术中的作用

郑惊涛

在美术绘画中，运用五彩斑斓的色彩，能够描绘出不同的画面。色彩的作用，不仅拓展了人们的视野，而且还丰富了人们的情感，色彩使作品具有生命力，每一位美术工作者对色彩的感知都是比较敏感的。本文对色彩基础教学在美术中的作用进行分析，目的是为了提高学生对美术的认知力。

光是色之母，色彩是在阳光的照射下所产生的，色彩对人具有一定的视觉冲击作用，能带给人们不同的精神享受。色彩在美术中具有着独一无二的位置，有助于作品的美感，也可使观赏者获得较深的感知能力。色彩可为美术作品添加活力，使绘画艺术更加的生动。对色彩基础教学在美术中的作用进行分析，希望能对美术教学有一定的帮助。

1 色彩基础教学在美术中的作用

色彩是人们生活和从事艺术活动不可或缺的元素。形态和色彩是美术中造型的基本要素，色彩是绘画艺术的重要组成部分之一。在美术专业课堂教学的过程中，对色彩基础的学习能够有效的提高学生艺术的审美能力，在美术作品中，饱和度以及明度的变化会使人产生不同的色彩心理感受。例如，鲜艳的红色能够带给人冲动，使人体血液沸腾。橙色能够使人兴奋，黄色能够带给人们暖色调等。因此，在美术专业课程指导中，对色彩基础课程知识的学习和运用，能够使学生对色彩的运用变得更加灵活，学生也可通过对艺术作品的观察，认识到色彩在作品中如何运用，提高学生对艺术的感受力以及想象力。能够在美术绘画和创作时，有助于学生把握艺术的情感，对所描述的作品具有一定的积极作用，能够使美术作品变得更加具有活力，使美术形象更加饱满。

2 在美术教学中对色彩基础的探究

2.1 整理美术素材

在美术实践教学的过程中，教师会根据具体作品指导学生运用色彩知识进行画作，虽然在规定颜色时，限制了学生的思维能力，但是教师的主要目的是为了在色彩基础教学中，能够使学生在有限的时间内，充分的掌握对色彩的运用。并在最后能够展示出所要表达的情感，从而掌握更多的作画技巧。因此，教师在美术实践教学前，应当对学生强调作品素材的整理，能够在同一种素材中选取多种颜料，促进学生对颜料的使用，提高对色彩的认知程度，激发学生的创新能力，将学生的自身潜力挖掘出来。

2.2 创新美术画作方法

教师在美术课堂有限的教学时间内，应当使学生掌握更多的色彩理论基础知识和相关的专业能力。因此，教师在美术教学的过程中，应当运用灵活多变的美术作画方式进行系统化的教学。教师要多与学生进行沟通交流，了解学生之间对于美术认知的差异，结合学生绘画基础和造型能力的实际情况，因材施教。对于色彩基础能力较差的学生，可在完成基础教学任务后，加大学生临摹作画训练的强度，使学生能够提高对色彩的认识程度。反之，对于色彩基础能力较强的学生，在教学课程结束后，利用多种画作题材，促使学生自主练习画作，提高画作水平。除此之外，教师也可根据色彩基础在美术中的特点，将教学分为多种层次，及时的发现学生在作画过程中所存在的问题，并找到问题的主要原因，引导学生在作画时改善自己的作画方式，加大力度锻炼学生画作的基本功。

2.3 引导课堂实践画作

艺术来源于生活，美术能够使人们对艺术产生出最直观的感受。色彩作为美术中的基本元素，学生在作画时，应当与实际生活相结合。学生的绘画创作，主要的灵感是来源于生活的，色彩的概念教师可以进行辅导，但是在作画中，学生需要对作品的色彩具有独立的见解，并将自身的情感融入到作品当中，这是教师无法提供帮助的。教师只能够在教学中进行引导，组织各种课内、外活动，使学生多接触外界环境，提高对生活和艺术的感知。学生对于色彩的把控，能够使绘画的艺术效果更加显著。但是，部分学生会忽视色彩对美术作品的重要性，导致在作画中忽视色彩的使用，因此，教师可加强对学生的引导，明确写生对象的色调，以及如何使用色彩，使学生能够对色彩更加灵活的把握，提高学生画作的专业技术水平。

结论：在美术作品中色彩基础的运用是十分重要的。教師在对学生进行色彩基础的教学时，应当重视色彩对艺术作品的重要作用，提高学生绘画艺术的专业水平。本文通过对色彩基础教学在美术中的作用进行分析，希望能对美术教学有一定的帮助，促使教师能够结合实际，激发学生对艺术的灵感，提高绘画水平。

（作者单位：湖北师范大学美术学院）