网络时尚宣传中的波普元素研究

周旋

摘要： 本文通过对当今最新网络时尚宣传的优秀设计进行观察，发现其深受19世纪60年代出现的现代艺术流派——波普艺术的影响，主要体现在改变了以往时尚宣传设计的表现手法，在其中融入波普元素，革新了传统装饰元素，使之呈现的感觉更加自由化，年轻化。

关键词： 网络宣传;波普艺术;时尚;年轻

中图分类号： J505    文献标识码： A    文章编号： 1672-9129（2018）09-0073-01

Absrtact ： by observing the excellent design of the latest online fashion propaganda， this paper finds that it is deeply influenced by the modern art school-pop art， which appeared in the 1860s. Mainly reflected in the change in the past fashion propaganda design performance， in which the integration of pop elements， the innovation of the traditional decorative elements， so that the feeling of its presentation more liberalized， younger.

Keywords： Internet propaganda;pop art;fashion;youth

1 波普艺术——西方19世纪60年代一场重要的革新运动

1.1产生背景。波普艺术诞生之时取代了抽象表现主义的地位，与抽象表现主义不同的是波普艺术拉近了大众和艺术的关系，使艺术不再过于形式化，只作为上层人士宣泄情感，愉悦身心的载体，这倒也契合了马克思主义文艺美学思想，艺术服务于大众。汉密尔顿是这样定义波普的：它是通俗的、短暂的、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的、机智诙谐的、性感的、诡秘狡诈的、有刺激性的和冒险性的、大企业式的。

1.2波普艺术拉近了公众与艺术的距离。波普艺术首先发迹于英国，自有其一定的合理性。今天的人们很难想象，像圆珠笔、尼龙制品以及慢转密纹唱片这一类的小东西，会给一个时代带来狂风暴雨般的震撼。但在20世纪50年代的英国，这些东西和散发着自由、民主、浪漫气氛的好莱坞电影一样，带给这个刚刚从定量配给的束缚中解放出来的民族以革命性的冲击。人们对于这种批量生产的商品的接受与肯定，事实上是对机器、对机械制造的拥戴与欢呼，因为这切都是技术革新的产物。

于是，艺术家从大众传媒中汲取营养，利用广告、标语、流行明星等作为题材，来展现他们想要表达的内容。但是波普艺术仍然是由受过高等专业训练的专家为大众创造的。他们那种以世俗的喜悦去明确快乐、富足世界的态度，雀跃了观众，使他们对这一新生事物不但欣然接受，而目心向往之。波普艺术确确实实拉近了公众与艺术的距离。

2 网络时尚中的波普元素

2.1网络时尚的特征。网络迅猛发展，信息量庞大，商业消费的时代下，文化和商品都体现出一种视觉化，促使设计师在创作作品时首先考虑的是如何才能吸引观众的眼球，网络文化是快捷的，破碎的，杂乱的，时尚的，前沿的，吸引人的信息显得尤为重要。

波普艺术用色大胆奔放，风格简明，线条流畅，使得其大行其道于网络时尚舞台。而波普艺术在网络时尚宣传中的影响最大的在于把各种源于流行文化的图案运用到宣传设计上来，也在于把各种低成本的，大众的，可批量生产的材料混合运用在宣传设计中，使时尚宣传更加富有自由化，年轻化。

2.2波普元素在网络时尚领域中的应用。《奇葩说》第二季的舞台美术设计毛婷，大胆创新，将年轻人熟知的流行文化符号，用全新的组建方式重新呈现一种既有复古情怀又极富未来主义遐想空间的互联网文化新视觉系统，这种尺度的得当拿捏就将作品本身脱离平庸。在她的作品中，我们看到了波普艺术特有的图形化特征。运用的网格底纹，波浪图形让人想到了安迪·沃霍尔的丝网版画《孤单的埃尔维斯》，绚丽的色彩使得气氛尤为欢快，符合节目娱乐性的特征。而选用了火热的红色的同时，用了波点的元素，让人想到了美国的波普艺术家利希藤斯坦，他的诸多作品都运用这一元素，代表有《一个女孩的画像》，风格鲜明独特，使得作品增添了一种商业趣味。仔细观察不难发现每张作品中都加入了字母符号的运用，这也正是波普艺术符号化元素的利用，这种时尚绚丽的表现方式增加了作品趣味性的同时，也使得人物更亲切，卡通感拉近了与观众的距离，表现出欢快，自由的气氛，符合它“揭穿你苟且偷安的人生”主题。这个主题的反对得过且过的生活态度，追求自由的，服从心灵的，光彩耀人的人生似乎是波普精神的映射。

毛婷的波普艺术，就好像是孩子们的一个玩笑，做的是充满趣味甚至是有点恶搞的艺术。她的设计的节目整体形象，服务对象近乎全都是网络综艺。最新作品是2017年9月为吴莫愁新歌《噪音》设计的mv，整个视频色彩十分鲜艳，复合感极强。暂停画面时不难感受到强大的视觉冲击，一种可观察到的科技与现代感，环境的烘托表现吴莫愁内心的自我与孤寂，她将自己的音乐自嘲般的比作“噪音”，而作为一名大众眼里的“患者”。吴莫愁表示：就是要向周围人的潜意识里灌输“管你知不知道我在唱什么，我就这样，whocare？”。这种反叛追求自由的精神似乎也和波普主题风格十分符合。

3 波普艺术对网络时尚宣传的精神指引

波普艺术对设计的影响不仅限于技术方面，波普艺术发展史上观念上的冲突给设计界的影响是最重要的。与其说波普艺术是为了反传统，倒不如说它反对的是过分的仪式感，把艺术和大众拉近距离。

而生活压力宛如来势汹汹的海浪向人们扑来时，休閑娱乐显得尤为重要，在极度高压的环境下脱身之时，需要的似乎也是极度放松，寻找自由的状态，视觉冲击给观众带来的影响是最直接的，所以运用好波普元素给大众传达轻松自由的讯息也是设计师的职责所在。

波普仿佛一杆枪，使得以后的现代艺术流派可以拿着它肆无忌惮的向传统射击。它用惊人的旺盛精力一刻不停的创造了令人惊奇的东西，面对如此繁杂的潮流和趋势，网络时尚的出路在哪里？这是发人深思的。笔者对于波普勇于打破传统，使一切“自我而立”的精神表示赞同，打破常规才能有新的发展，波普留下的丰富而绚烂的艺术表现手法值得借鉴。

参考文献：

[1]张承志《现代十大设计理念——波普设计》江苏美术出版社2001年