浅析Bossa Nova在爵士鼓中的律动形式与应用

郑杰文

摘要：本文通过分析《Blue Bossa》结构和律动形式，总结现代爵士鼓演奏风格的发展历程和发展方向，从两方面重点论述了爵士鼓对于Bossa Nova的律动形式及其应用。其一是从乐曲本身入手，通过对乐曲曲式结构及和声等方面的分析，从乐曲内部的律动形式加以探索；其二是根据现代打击乐发展的具体情况，详细分析了爵士鼓演奏中的手法及手脚配合练习与律动形式的关系，采取多种演奏方式旨在应用且融合音乐，从律动形式的问题出发，分析并探讨了爵士鼓演奏过程中应解决的主要问题及演奏策略。

关键词：Bossa Nova 爵士鼓 律动

中图分类号：J625.9 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）12-0051-03

在当今飞速发展的多元化音乐风格时代，爵士鼓在各个音乐现场的演奏中都发挥着举足轻重的作用，而音乐风格的多样化是决定爵士鼓能否发挥其功能的先决条件，风格更像一个能够指挥打仗的将军。所以能够充分了解某种音乐风格是能否使爵士鼓在演奏过程中物尽其用的基础和先决条件，而现在从专业角度最普遍的音乐风格便是拉丁爵士Bossa Nova，所以研究并熟练驾驭一首对于此风格有代表性的经典曲目对一名爵士鼓手来说是非常有用的。

一、Bossa Nova风格概述

Bossa Nova（波萨诺瓦），Bossa是一种节奏，Nova在葡萄牙语中，即“新”的意思，两者结合，为“新节奏”之意。正统的Bossa Nova本是一种拉丁音乐，起源于南美洲的巴西，Bossa Nova流传到北美洲后，许多美国爵士乐手们大力推广，使它在爵士乐坛广为流传。20世纪60年代初，这种新乐风吹遍了整个美国的爵士音乐界，令人耳目一新。

Bossa Nova与传统的南美及拉丁音乐不同之处在于，新节奏融合了巴西音乐的桑巴、美国的冷爵士及欧洲前卫的古典和声，延续了choro和samba-cancao的部分特色却又自成一体，传统的Bossa Nova不仅节奏柔和，且弹奏有力。该风格的先锋乐手们以古老的经典歌曲为基调，加入了非电吉他所特有的跳跃节奏、柔和的旋律和歌词，既涵盖了南美音乐的热情与奔放，又不乏爵士乐的优雅与恬静，它萦绕在更受欢迎的摇滚乐和流行音乐中，给观众带来一种淡然、舒适、轻松的感觉，也为中高阶的听众们提供了多项选择。因此，Bossa Nova风格为乐坛打开了另一扇门，掀起了另一股潮流。

二、《Blue Bossa》作者及风格介绍

（一） Bossa Nova著名音乐人Eiddie higgins简介

艾迪希金斯（Eiddie higgins）1932年2月21日出生于于英国剑桥，是著名的爵士乐钢琴家、作曲家，他对钢琴的独到掌握使得他获得许多著名音乐家的尊重。作品《Blue Bossa》兼并了南美音乐的奔放、北美爵士乐的优雅，让观众耳目一新、舒适怡人，犹如置身于蓝天白云映照下的草原之上，清新的气息扑面而来，是Bossa？Nova经典代表作之一。

（二）《Blue Bossa》曲式分析

器乐曲作品风格为Bossa Nova，艾迪希金丝的这个版本由爵士三重奏演奏，编配上由钢琴，爵士鼓和低音提琴组成，编配形式属于爵士乐的经典编配类型。

乐曲的曲式结构遵循了古典爵士乐中bossa nova乐的基本结构，如下：

前奏||主旋律||主旋律变奏||各声部独奏||主旋律再现||尾声

该曲为一段体曲式，主旋律A段分为两个乐节，四个乐汇a b c d构成。图示结构如下：

音乐特点：

1.旋律特点：以模进的方式进行旋律发展。

2.节奏特点：以三连音和切分音为主节奏型的律动。

3.和声特点：多是Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ的进行。

4.独奏特点：带有乐手鲜明特点的乐器独奏。

三、爵士鼓在《Blue Bossa》中的律动形式及应用

（一）律动形式

Bossa Nova的节奏以16分音符（1/4拍）为主要节奏型，每16个音符组成一组和弦节奏中，一般在四、七、十一、十四、十六音符重拍，形成一种持续又带摇摆的特点。在这种基础上，也可以以八分音符区分，自由控制空拍和符点切分。

在Bossa中，由于此類风格属于Jazz的一小分支——Latin Jazz。这类小众的音乐风格，却能给听众们带来舒缓、自由的感觉。

Bossa Nova音乐强调反拍重音，即重音移位：重音不出现在强拍而是出现在弱拍延续到强拍上。

（二）爵士鼓演奏手法

爵士鼓在演奏Bossa Nova风格的节奏时，应在右手保持Ride八分音符节奏的基础上，结合军鼓（snare drum）和底鼓（bass drum）的律动线条，把握住律动里隐含其中的动态和平衡，才能把Bossa Nova风格的律动完美地呈现出来。如Bossa Nova基本节奏型：

叮叮镲（Ride）在这种风格的乐曲中以右手匀速打击八分音符为主；踩镲（Hi-Hat）和底鼓（Bass Drum）以一个四分音符和一个八分音符交替构成。总体节奏层次分明，类型精炼、明确。

在基于爵士鼓基本律动正常演奏的状态下，保证其律动形式的完整性，通鼓（tom1，tom2，tom3）上的roll-in也同样具有其重要性。在爵士鼓中常见的有半拍、一拍、半小节乃至一小节的加花。在Bossa Nova律动里，为了保证律动的完整性，半小节的加花则是非常常见的加花形式。一般以两拍八分音符排列，或者前十六后八再加一拍八分节奏型来组合。在演奏过程中，作为乐手，为了强调乐器与音乐的融合，所以在一些节奏型的处理方面，在不影响节拍律动的情况下，适当做减法，是为了让贝斯（Bass）的声部凸显出来，着重整体与局部的双重配合，才能使乐器更好的为音乐服务。

Bossa nova的律动演奏不单单只靠爵士鼓一种乐器来表现，在小打方面，则更是显得极为重要。最常见的小打乐器为康加鼓（Conga），常见为一个鼓组，两个为一组，以鼓面尺寸的规格区分各個声部。小打声部通常为单拍子，属于拉丁风格打击乐器。

在爵士乐演奏过程中，都无疑强调了一个主题——即兴。即兴加变奏是为了更好的表现爵士乐。以爵士经典曲《Blue Bossa》为例，此曲则更加强调了即兴和变奏的重要性。在独立乐段部分，每个乐器声部都有独奏段，而鼓在独奏的过程中常用三连音和六连音。在乐曲中部将钢琴和爵士鼓两部分独奏融合在一起，各分配四个小节，起到一呼一应的效果，使听众可以和乐手之间得以更好的互动。

（三）Bossa nova风格在我国流行音乐中的应用

在乐器编配上，Bossa nova的乐器多以键盘、低音提琴和打击乐为主。拉丁音乐尤其以特殊的打击乐见长，键盘多在华彩或主旋律修饰，低音提琴等配器不会喧宾夺主，并且多数采用传统乐器营造一种“不插电”的天然感觉。

在现代许多流行音乐中，此类风格也曾多次出现。许多流行音乐被改编为Bossa nova风格，如中国好声音学员黄俊杰翻唱的周杰伦的歌曲《雨下一整晚》就是流行音乐改编bossa nova风格的例子。在这首歌曲中，编配形式在流行音乐传统四大件（键盘、电吉他、电贝司和爵士鼓）中运用了bossa nova的节奏类型特点，使歌曲的形式变得丰富多样，也是流行音乐融合其他音乐类型的体现。

四、爵士鼓在Bossa nova作品中的重要性

《Blue Bossa》是一首爵士经典器乐曲，混合hard bop和bossa nova，曲调是Dorham访问里约热内卢，受一次爵士音乐节的影响而创作。乐曲已经被来自全国各地不同的艺术家们改编演奏，使它成为一个Bossa nova的经典曲目。爵士鼓在此曲担任着非常重要的角色，通过底鼓，军鼓边击，踩镲及叮叮镲片的相互配合，为该曲奠定了拉丁爵士的基调。尤其是低音提琴与爵士鼓的完美融合，给人以舒缓、轻松、愉悦之感。其次，在乐曲的独立乐段部分，乐队的各声部开始独奏，通过两个乐器声部担任伴奏，另一个作为主奏乐器，充分发挥其华彩段，把各个乐器的声部展现得淋漓尽致。

参考文献：

[1]卢加.流行音乐中架子鼓的发展与趋势[J].北方音乐，2011，（08）.

[2]高生.爵士鼓的发展历史与功能作用[J].大众文艺，2011，（23）.