试论钢琴音乐与民乐艺术的结合

李小妹

【摘 要】本文对钢琴音乐与民乐艺术的结合问题进行了探讨，文章从阐述钢琴艺术与民乐艺术的结合——民族特征的体现入手，进一步介绍了民族音调风格的处理手法，最后研究了钢琴音乐与民乐艺术结合的价值。

【关键词】钢琴音乐；民乐艺术；结合；特征体现；处理手法；价值

中图分类号：J62 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）21-0050-02

随着社会的不断进步，全球化趋势不断加强，不同国家展开了更加广泛而深入的交流与合作，这不只是表现在经济和政治领域，还有文化的交融与碰撞方面。以音乐为例，随着全球化的深入，西方音乐作品和形式更多的涌进国门，和我国传统民族音乐互相影响。为了促进我国音乐文化的创新发展，必须对中西文化结合的问题进行深入的思考。

一、钢琴艺术与民乐艺术的结合——民族特征的体现

（一）从素材选取上看。钢琴是西方音乐界中传入的重要音乐演奏工具，许多优秀的钢琴作品受到了广大群众的欢迎和喜爱，而把带有民族文化特征的一系列要素融合到钢琴作品中，使其体现出浓厚的民族特色和情感是众多钢琴艺术家希望达到的境界。而在这个融合的过程中，有一系列的优秀作品可供选择，在这一系列的钢琴作品演奏过程中，用民族化的形式加以表现，是一种展现民族艺术的独特形式，是传承我国优秀文化的重要手段。其中，民间素材就是非常重要的一种资源，如“文革”时期，殷承宗在演奏钢琴曲《秧歌舞》时对我国民间艺术进行了模仿，而他的钢琴伴唱《红灯记》又增加了中国戏曲等元素成分，这些都是中国传统优秀文化和西方音乐净化相结合的重要表现，通过科学的素材选择，可以赋予作品更深刻的内涵。

（二）从创作手法上看。我国传统的钢琴音乐演奏及创作过程，往往会下意识地对我国传统音乐元素进行合理的模仿和利用，让我国的许多钢琴作品都带有了非常深厚的传统民族音乐色彩，打造出了一种独特的魅力。但是在模仿的过程中，不能机械照搬，这会使得钢琴曲失去了其本身应该具有的独特魅力，因此对钢琴作品和传统民族作品二者的特征进行把握，对其二者的取舍进行把握就显得非常关键。在钢琴曲中，不能将某首民歌完全引用进来，或者是对某种民乐技巧进行大量引用，只需要对某些材料的重点成分和特色内容进行展现即可。

（三）从主题表现上看。只是站在钢琴创作的立场来看，这个过程是一个复杂的有机体，在其中加入民族色彩，可以为钢琴创作提供更多生命力，使其带有更多元化与深刻的内涵。在该过程中，钢琴曲的艺术特色、情感等应该在一定程度上对民族化的文化、精神加以呈现。因此在钢琴艺术与民乐艺术彼此融合的过程中，更完美地展现出民族的主题，可以在民族性理念、审美和意识上得到更高度的升华。

（四）从情感要素上看。音乐作为一种独特的艺术形式，会在一定的社会背景下展现出独属于这个时代的情感诉求，联系我国民乐艺术的发展看，它受到我国传统音乐思维的制约，在内容呈现和情感表达上略显僵化，而西方钢琴音乐则会注入大量的情感元素，因此在情感要素上，钢琴音乐和民间艺术的合作空间是非常广阔的。

二、钢琴音乐与民乐艺术结合的方法

对于乐器的配合来说，我国的民乐和演奏乐器是在长期的历史发展过程中逐渐浓缩而成的精华，因此许多借助民族乐器演奏的民乐往往能表现出独特的魅力。而在民乐演奏中，适当加入钢琴演奏的成分，往往会兼具钢琴和民乐两者的特色。

（一）钢琴伴奏时的演奏要点。在利用钢琴乐器伴奏，对民族风格进行展现的过程中，因为民族乐器的奏法独具特色、器乐曲演奏带有一定的即兴性，这成为了增强钢琴曲的民族特色和魅力的重要元素。因此在钢琴伴奏时，需要注意技巧的处理和操作。此外，还要运用踏板模奏腔韵，在钢琴键盘的下方，往往会设置三个基本的踏板，也就是延音踏板、柔音踏板和消音踏板，三者各自的作用分别是加强乐音的共鸣、形成音色细小变化的效果；减少声音共鸣且影响音质。在弹奏钢琴时，踏板和键盘彼此协调，借助不一样的组合形式能够打造出完全不同的音乐效果。特别是在键盘上，指法操作模仿民乐演奏的操作方法或者音乐效果时，必须注意踏板的情况。借助钢琴的踏板结构，能够更巧妙地展现出民族化的特征，形成与民乐器作品相似的腔调。

（二）《三门峡畅想曲》《豫北叙事曲》的钢琴演奏技巧分析。如《三门峡畅想曲》首段，在二胡快速、跳跃的旋律下，钢琴则以轻巧、活跃的伴奏音型，大小二度频繁碰撞模仿打击乐俏皮欢快来表现爽朗蓬勃的精神气质。在一些较为柔淡的段落，则通常削减和声内声部，大胆使用完全协和音程。而在织体声部的安排上，常将旋律安排在左手低声部也不失为民乐钢琴伴奏的一大特色，如《豫北叙事曲》的第二大段，即“兴高采烈的快板段” ，浓郁的豫剧风格的独奏旋律由左手在钢琴上作低八度深沉的重复歌唱，右手则辅以后半拍起活跃音型的伴奏。而在演奏技术的运用上，最具特色的是八度震音的使用。在《三门峡畅想曲》的引子中，先是长达十七小节的钢琴独奏，在低音区快速的32分震音隆隆的背景下，形象地表现出一派汹涌起伏、江水涛涛的壮观景色。

三、钢琴音乐与民乐艺术结合的价值

（一）传承优秀民族音乐文化。在我国漫长的历史发展进程中，缔造出了一系列优秀的文化作品，传统音乐就是国人在长期的民族音乐语言积累与创造过程中所形成的，因此带有浓厚的民族形态、思维特色和审美风格。在新的时代背景下，中西音乐得到了新的融合与发展，将钢琴音乐和民乐艺术进行有效融合，可以打造出更优秀的本土化、民族化钢琴音乐，用一种全新的方法来展现出民族音乐的独特魅力，这也是传承优秀文化的重要形式之一。

（二）促进民族文化的创新发展。随着经济社会的进步，世界已经成为一个开放而多元的空间，本土国家和种族的文化实现了高度融合与碰撞，音乐文化亦是如此。音乐文化的互相交流已经成为必然的趋势，故步自封将加速文化的落后于衰竭，在民族音乐的发展中，需要引入许多更新鲜的外界元素，如西方音乐界中的钢琴乐器等等。当然，文化为了实现创新与发展，必然要有足够强大的基礎——民族传统。因此在我国音乐文化进步的过程中，不能盲目崇拜国外元素，必须认识到民族文化的重要价值和独特魅力，形成具有我国特色的优秀音乐作品。

（三）体现音乐无国界的理念。文化是全人类生存与发展过程中所形成的独特财富，应该为人类所共有、共享。而艺术是无国界的，不同国家的艺术之间必然会存在其自成一体的共同语言，在艺术界的内部进行彼此沟通，促进音乐文化的发展与进步。通过总结历代钢琴家在钢琴创作中对民族性元素的利用和民乐的发展的经验，可以发现钢琴音乐和民乐之间有着畅通无阻的沟通桥梁，民族性钢琴艺术的适用性完全可以得到扩展。

四、结语

综上所述，加强对钢琴音乐与民乐艺术的结合问题的探讨，意义重大。相关人员要明确钢琴艺术与民乐艺术的结合——民族特征的体现，包括从素材选取上看、从创作手法上看、从主题表现上看、从情感要素上看等不同方面；同时把握民族音调风格的处理手法，如音色的模拟、装饰音的演奏、运用踏板模奏腔韵等等；在此基础上，对钢琴音乐与民乐艺术结合的价值进行研究，传承优秀民族音乐文化，促进民族文化的创新发展，体现音乐无国界的理念。

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