奥林匹克之王的旷世收藏

伊梵

步上收藏之路的布伦戴奇，其亚洲藏品数量、质量与规模愈显出众。无论是他位于芝加哥的住所或是圣塔芭芭拉的别墅，里面都充斥着东方各国的古董艺品。

美国传奇人物艾弗里·布伦戴奇（Avery Brundage，1887-1975）是唯一一位来自欧洲之外的国际奥委会主席，执掌奥委会大权长达20年；他还是一位商业奇才，靠经营建筑公司和投资成为千万富翁；他善于收藏，旧金山亚洲艺术博物馆专门为他而建。1988年9月10日，他的传记电影《奥林匹克之王：艾弗里·布伦戴奇的生活与爱情》正式上映。

商业奇才和建筑业大亨

1887年9月28日，艾弗里·布伦戴奇出生于密歇根州的工业城市底特律。6岁时随父母移居到芝加哥。不久，他的父亲查尔斯·布伦戴奇，一个有名的石匠，离开了人世。从此，布伦戴奇和比他小4岁的弟弟与母亲相依为命。

布伦戴奇先在起重机手工操作训练学校读完高中，后进入伊利诺伊大学专攻土木工程学。作为一个有天赋的学生，他的爱好当然不局限于技术专业。当他还在中学的时候，就在一次写作比赛中获胜；在大学时，他在文学上的造诣使他成为《作家》杂志的主编。

布伦戴奇于1909年大学毕业，并荣获理学士。他开始在好几家建筑公司中从事他的职业生涯，他在这段时期所积蓄的钱全部用于1915年创立的“艾弗里·布伦戴奇公司”所需要的基础资金。由于战后房地产业兴旺，艾氏公司获取了大量利润，在20世纪20年代处于芝加哥建筑市场的前列位置，布伦戴奇专长于大型工程，一些他负责建造的大厦至今还矗立在密执安湖的湖畔。

布伦戴奇是一个孤僻的人，一个难以接近的“顽固的芝加哥人”。他的朋友圈很小。1927年，已经40岁的他才与伊丽莎白·邓拉普结婚，邓拉普是土生土长的芝加哥人，比他小三岁，在音乐上很具有天赋。伊丽莎白于1971年去世，享年81岁。1973年，布伦戴奇与一位比他小48岁的德国公主结婚。他的两个妻子都没有孩子。87岁时，布伦戴奇和妻子一起去远东做了最后一次巡游。尽管奥林匹克官员代表他做出了努力，他还是没有被邀请到中国大陆，这是他所喜爱的大部分艺术品的来源。1975年4月，布伦戴奇因感冒和严重咳嗽进入联邦德国加米施·帕滕基兴医院，他于5月8日在那里死于心力衰竭，享年88歲。

布伦戴奇是一个认真的、公道的企业家。在1929年的经济大崩溃和以后的经济萧条中，公司凭借他的声望躲过了破产，存活了下来。到了30年代，他将其活动的重心转向股份和资产收购业务，他敢冒风险，最终做成了几笔非常赚钱的大买卖。他的远见使他获得的这笔财富，到1960年时，估价高达25，000，000美元。事实上，他还得益于一个活跃的运动员和体育管理者的好名声。靠自己的努力取得的这一切，是他感到最自豪的事情。

从体育健儿到国际奥委会主席

布伦戴奇从很小的时候起，就非常爱好体育运动。他踢足球，打棒球、打篮球，喜欢各种球类运动，但是他最大的爱好还是田径运动。他认为，在这项运动中，运动员的成绩全是靠自己的责任心和自己的努力而争来的。他的实力了显示他在运动方面的全面才能，进入大学的第一年，他就获得了全国“全能”锦标赛的第三名。

对布伦戴奇来说，他的体育生涯中最有意义的活动是他参加的斯德哥尔摩奥运会。继美国选拔赛之后，他收到了参加斯德哥尔摩奥运会的邀请。他辞去了土木建筑主管的职务，凑借一些钱，在现代五项比赛中，他获得了第6名，由于该项目的奥运会冠军吉姆索普因违反业余规定而被取消了资格，他的名次上升到第五位。在参加的现代十项比赛中，他因“厌恶”1500米比赛而退出了比赛。回忆起这段往事，他认为这是一个“不可宽恕的怯懦表现”。他决心痛改这一错误，继而赢得了1914、1916和1918年美国“全能”比赛的冠军。他认为这“比十项比赛艰难得多”。

在作为运动员的时代过去之后，布伦戴奇在集中精力经营商业之余，也把有限的空余时间用于他已任职的美国田径协会。1925年，他被选为美国业余体育协会中最强大的体育组织——美国田协的第二副主席，1928年，他被选为美国田协主席，直到1934年辞职，1935年，他再次当选为主席。1929年，他还被选为美国奥林匹克协会主席。

1952年，布伦戴奇当选为第五任国际奥委会主席，任期八年；他在1960年、1964年、1968年又接连当选并连任，直至1972年退休，执掌国际奥委会大权长达20年。布伦戴奇于1972年离任后享有名誉主席的荣誉，并于1975年获第一枚奥林匹克金质勋章。

布伦戴奇不是一个思想家，而是一个活动家，顾拜旦可以被称为他的精神教父。1938年他参加了在奥林匹亚举行的安葬顾拜旦心脏的悼念仪式，古奥林匹克的遗址给他很深的感触，从此他将自己视为顾拜旦奥林匹克理想遗产的保护人，决意使它不受到商业化和政治上的侵犯，他还从始至终坚持奥林匹克的业余性。但是事与愿违，现实和布伦戴奇理想之间的鸿沟不可收拾地越来越大。

布伦戴奇执掌奥林匹克的经历与他宣扬的观点经常处于矛盾状态，导致他至今仍是一个有争议的人物。布伦戴奇以独断专行的方式和“专制主义的果断性”处理国际奥委会事务。有些人将他描绘成顽固不化的理想主义者，称其为“奴役人的布伦戴奇”，或诋毁他为一个“纳粹分子”，也有人称他为“共产主义者”；

一些人仰慕他“能始终不渝地坚持原则，从而铸就了他的政治和道德行为的基础”，也有人赞誉他“具有独立性，有精力、能自我约束，具有不可动摇的意志品质”。而他却把自己描写为：“我是一个奇怪的动物，人们称我为孤立主义者、帝国主义分子、纳粹分子和共产主义者。但我把自己看成一个道教徒。”

布伦戴奇收藏了许多体育书刊，并将这些数十年的收藏及有关国际奥委会的珍贵历史资料，全部捐赠给了他的母校伊利诺伊大学图书馆，使奥林匹克的研究学者可以公开阅览这些历史文献。

我的收藏永无完整之日

古特曼指出，在20世纪60年代，布伦戴奇可能比其体育活动更为人所知的身份是艺术品收藏家，并且“有些人坚持认为他不会因为他的体育生涯而被记住，而是因为他的玉器和青铜器。”

早在1912年，他就开始收集美术品了。不过他早年收藏的古希腊罗马文物曾一度与住宅焚于火灾。1936年，他去柏林参加了冬奥会，在欧洲逗留期间，他参观了英国皇家研究院举办的中国艺术展。展览中800件来自中国皇家旧藏的文物使布伦戴奇大开眼界，身心震撼。布伦戴奇说到了这一经历，“我们（他的第一任妻子伊丽莎白和他自己）在展览上度过了一个星期，所以我很迷恋中国艺术，从那时起我就被打动了。”但他并没有马上开始积极收藏，直到1939年4月Brundages对日本进行为期两周的访问之后，他们访问了横滨、京都、大阪、奈良和日光。这之后随即又访问了上海和香港，但由于日本和中国之间的战争，他们无法进一步探索中国内地，这是艾弗里·布伦戴奇对中国大陆的唯一访问，这种缺憾让他终生难以释怀。

1939年6月，在伦敦举行国际奥委会会议后，布伦戴奇系统地着手成为亚洲艺术的主要收藏家。当时不稳定的社会环境导致富裕的中国人卖掉了家里的传家宝，价格也很低，这成为了收藏的好时机。他买了很多关于亚洲艺术的书，在接受采访时说“主要图书馆是不可或缺的工具”。

随着收藏经验的积累，初期阶段的诱惑，如东亚的风情人物、怪异图案或艳丽色彩等，渐渐地不再是新鲜猎物了。古朴洗练的青铜器、青背泽凝脂的玉器和形色多样的陶瓷，最终以绝对优势征服了他的心。不过他对中国书画始终没有太大的兴趣，或许他未能对中国书画产生出充分自信的鉴识能力。相比之下，书画藏品仅占很少数量。布伦戴奇最崇拜的画家是12世纪的中国皇帝宋徽宗，但他从来没有能够获得他的任何一件作品。

布伦戴奇主要依赖于几个古董商如戴福保等从美国、欧洲、日本各处找来货源，强烈的收集欲有时会超过实际财力的限度，布伦戴奇也有赊欠付款的时候。他也自责过：“这不是嗜好，而是病！从收集第一件起，我就破产了。”到1950年代，布伦戴奇已经拥有4000件以上的藏品，他却哀叹说：“我的收藏永无完整之日！”

美国参加第二次世界大战后，在美国的日本经销商所拥有的股票被扣押，布伦戴奇能够购买到最好的物品。经销商们发现他愿意花钱，并且知识渊博，是一个很难缠的讨价还价者。布伦戴奇很少被伪造所愚弄，并且没有被他买的少数赝品所影响，他指出，在亚洲艺术中，即使是仿品也往往已有一千年历史了。巴特菲尔德在其1948年关于布伦迪奇的文章中指出，“他的藏品被认为是这个国家私人手中最大和最重要的藏品之一”。

布伦戴奇聘请了法国学者勒内伊冯担任他的收藏顾问和全职策展人，后者当时正在加州大学任教。这两个人做了一项约定：除非两人同意，否则不会购买任何一件。他们创造了一个完整的玉器收藏系列，从新石器时代直到现代；还有数百种中国、日本和韩国的青铜器，大多是佛像和菩萨。

布伦戴奇将自己的艺术世界和业余体育世界联系在了一起。在1958年东京国际奥委会会议上的讲话中，他讨论了netsuke，日本人曾一度用它来固定挂在和服腰带上的物品，而他拥有数千件这样的物品。他说话的时候，手里拿着两个。他告诉委员们，曾经有一个穿着它的男人精心雕刻了一个netsuke，在设计中建立了“自己的东西”，虽然后来出现了一类专业的netsuke制造者，他们的工作可能在技术上更加熟练，但是“通常冷，僵硬，没有想象力，失去的是业余雕刻师的热情，这使得这些netsuke受到收藏者的尊重，而不是为了金钱而雕刻的商品。”布伦戴奇后来评论了他的演讲，“这是在netsuke中阐述的业余主义和职业化之间的区别。”

布氏收藏中，中国文物以数量和质量居上。近3000件陶瓷艺术品将时代连贯，从新石器时代的彩陶、青铜时代的刻纹白陶、周朝的原始青瓷、汉代的铅釉模型到六朝青瓷、唐三彩及至宋元明清的官窑之作，琳琅满目。1200多件玉器，以新石器时代至商周朝的礼器和明清的玉雕为最精。品目繁多的300多件雕刻塑像，显示了中国工匠在石刻、铜铸、漆雕、竹木牙雕的各种技艺，令人惊叹。400余品书画，虽然是布氏尝试性的收藏，却包含了不少具有代表意义的作品，上起宋元下至近现代的挂轴、手卷、扇面、册页，题材墨色均风采翩翩。更重要的是数件国宝级的镇馆之宝。其中，最受瞩目的是驰名中外的商代晚期的青铜礼器小臣艅犀尊——目前存世的年代最早的青铜犀尊。另外，公元338年的佛坐像是存世带铭文纪年款中最早的佛像。

当布伦戴奇出售一件作品时，很可能是因为他不再欣赏其艺术，而不是为了赚钱。1954年，为布伦戴奇准备的财务报表列出了他的收藏，价值超过100万美元。1960年，罗伯特·沙普伦在关于布伦戴奇的文章中指出，布伦戴奇在担任国际奥委会主席期间总是抽出时间访问艺术品经销商，他的系列藏品总价值高达1500万美元。到20世纪50年代末，布伦戴奇越来越担心如何处理他的藏品。他在芝加哥和加利福尼亚的家中到处都是艺术品，无价的文物甚至被藏在床下的鞋盒里。

布倫戴奇的收藏曾先后多次编辑出书，如《埃弗里布伦戴奇收藏中国青铜器》（1966，Rene-Yvon Lefebvre dArgence）、《Chinese Ceramics in the Avery Brundage Collection埃弗里布伦戴奇藏中国瓷器》（1967，Rene-Yvon Lefebvre dArgence）、《埃弗里布伦戴奇馆藏中国珍宝Chinese treasures from the Avery Brundage Collection》（1968，Rene-Yvon Lefebvre dArgence）等等。

布伦戴奇与旧金山亚洲艺术博物馆

步上收藏之路的布伦戴奇，其亚洲藏品数量与质量、规模愈显出众，无论是他位于芝加哥的住所或是圣塔芭芭拉的别墅，里头都充斥着东方各国的古董艺品。据传他的藏品摆设从书桌、橱柜一直蔓延到床底之下。甚至连浴缸里都放满着日本根付（netsuke）。一件现为旧金山亚艺博镇馆之宝的中国“青铜犀牛尊”，亦曾被存放在他的某个鞋盒之中。后来他开始收集印度与东南亚的大型雕塑，此举让原本狭隘的储藏空间更是雪上加霜。因此，为这些藏品寻找一个适当的保存处所与陈设场地，便是布伦戴奇收藏活动的下一个目标。即便那时他已是芝加哥艺术博物馆（The Art Instituteof Chicago）的委员之一，该馆的亚洲收藏也颇具知名度，但因无法满足藏家布伦戴奇所提出须另建新馆的需求而不得不放弃。于是他便决定把眼光投向其他城市，旧金山便是其中的选择之一。

早期发展机构19世纪中期以来开始发展的旧金山地区，就像太平洋对岸的上海一般，转眼间从乡下渔村变成繁荣港口。尤其当时在淘金热潮崛起后，更是吸引不少华人前来开采工作，让这座原本充满墨西哥风味的城市开始出现亚洲气息。1893年为了庆祝哥伦布发现美洲400周年，芝加哥盛大举行世界博览会以兹纪念，其影响所及遍布美国境内。当时旧金山的出版巨擘迪昂（M·H· de Young，1849-1925）即随之仿效，于1894年在金门公园内举行加州国际博览会，并强调要以亚洲文物为展览主题。会中所建立起来的日本茶园，便成为现今美国公园里最早的日式造景。之后为了纪念这次展会，迪昂等人决定新建一座博物馆，并于1895年3月对外开放。尽管日后经历数次变迁，该馆百科全书式的东西方古董艺品，仍受到民众的喜爱。直到1959年，当艾弗里·布伦戴奇的个人收藏进入馆方时，目前旧金山亚洲艺术博物馆的典藏雏形才得以呈现。

旧金山亚洲艺术博物馆里共收藏约18000件的亚洲文物，时间跨度超过6000年历史，可说是致力宣扬亚洲璀璨文化的第一级文博机构。从小件玉器到大型雕塑，还有青铜、绘画、陶瓷、家具、织品和各类工艺品等，该馆以其广博的亚洲艺术藏品，透过深入浅出的展览、研究和教育等方式，将日渐崛起于国际舞台上的亚洲各国传统，传递介绍给西方观众认识。正如同旧金山的知名地标——金门大桥一样，该馆冀望能以自身存在跨越区域藩篱与边界隔阂，用物质文明、艺术精品和学术讨论联系起亚洲国度和西方世界，进而彼此学习、相互交流，推动创新思潮与社会理念，塑造出一个全球多元化的艺文景观。

1957年，旧金山一些艺术爱好者成立了亚洲艺术学会。旧金山的亚洲艺术协会（Society forAsian Art）是促成这批顶级亚洲艺术收藏落脚于美国西岸湾区的重要推手，该组织成立于1958年，成员皆是热心公益且爱好艺文的名流人士。他们为了迎接这些重要藏品，不但极力说服布伦戴奇本人，更在市区发起宣传支持活动，期待让旧金山藉由此举成为亚洲文化和美国社会的联系桥梁。1959年布伦戴奇终于签下同意书，让其第一批约4500件的藏品有个圆满归宿。稍后协会持续筹措款项，于原本的迪昂纪念博物馆侧翼建立新馆，以便陈列其收藏，并于1966年始以“亚洲艺术与文化中心（Center for AsianArt and Culture）”之名对外开放。基于他的陈设要求，全馆少见说明指针和地图表格，目的是要让观者能够专心欣赏展品而不受到其他外界的干扰与阻碍。市长克里斯朵夫深信博物馆、文化和交响乐是建设大都市的基因，他亲自出面表示，“这里是通向东亚的关口，不久的将来，每天都会有很多从亚洲来的飞机在这里着落，带来比去芝加哥更多的人们观赏你的收藏。”1959年，布伦戴奇同意将他的部分藏品赠送给旧金山市。

旧金山亚洲艺术博物馆于1966年在金门公园开业。1966年在亚洲艺术博物馆的开幕式上，布伦戴奇发表贺辞：“旧金山是全世界旅游者所仰慕的城市。而我们的亚洲艺术博物馆，将筑成通往交流理解的桥梁，它将连结海湾各岛和金门大桥，更重要的是融会沟通整个的世界。这将是旧金山对世界和平与幸福的贡献。”这段卓有见地的预言成为亚洲艺术溥物馆的建馆宗旨。

布伦戴奇于1969年再次捐赠（尽管在他加利福尼亚的家中曾发生了大火，摧毁了许多藏品），他还将之后收藏的其余藏品也都赠给了博物馆。目前为止，旧金山亚洲艺术博物馆总共收藏了7，700件来自布伦戴奇的作品。在这之后，该机构便独立运作，且于1973年改名为今日的“亚洲艺术博物馆”。

作为旧金山亚洲艺术博物馆馆长布伦戴奇于1975年去世，享年88岁。尽管他将毕生丰富收藏留给亚洲艺术博物馆，但馆方营运仍是处于初步阶段，有待专业人士给予加强协助。此时任馆长的勒内─伊冯·勒费弗尔·达京赛和副馆长克拉伦斯·山克洛便担当起这份重责，辛勤地处理亚艺博的日常维持并深耕拓展。除此之外，这两人也是首次把超级大展引入该馆展示的重要推手。例如1975年的“中华人民共和国考古发现展”便吸引超过80万人次的群众前来参观；而1983年的“上海博物馆珍宝：中国艺术”更是中国上博、美国亚艺博双方的第一次合作。

从1986至1994年担任馆长的兰德·卡斯迪亚，则专注于館内的常设展览与教育计划。为了让更多民众理解馆藏内容，其任内增加了两倍的藏品陈设数量，并筹划数件主题常设展，譬如印度象神和东亚漆器等。尤其在80年代间，在卡斯迪亚的督导下，馆方出版了介绍韩国书法和日本漆艺制作的影片，不但得到观众的热烈回响，更荣获数项出版业界奖项，让博物馆的知名度大增。之后继任馆长的佐野惠美子，为了负责馆舍搬迁与扩增计划，更是不遗余力地为此四处奔走并筹措经费。对内她也加强馆方的展览、教育、公关、营销、业务和出版等部门，要求做到尽善尽美。后来馆方职员人数从1993年的49位，扩增至2003年的170位，由此便可知道佐野惠美子对于拓展亚艺博事业的雄心壮志。

2008年接下馆长职务的是来自上海的许杰，他是美国历史上担任大型博物馆馆长的首位华裔人士。毕业于普林斯顿大学的许杰，曾任职于上海博物馆、纽约大都会博物馆、西雅图艺术博物馆和芝加哥艺术博物馆等机构，从业经历完整且成绩非凡。作为首屈一指的博物馆之馆方领导人，许杰致力于增进全球观众对于亚洲艺术和文化的了解与欣赏。在学术研究方面，许杰专长于中国艺术，尤其以商周青铜和先秦考古为主。2015年许杰更被选为美国人文与科学院的院士，是首位入选的亚裔美国博物馆馆长。从布伦戴奇到许杰， 旧金山亚洲艺术博物馆历任馆长皆为馆方缔造出了耀眼的成绩。