刘亚铃 邓丽云 邓思钰
姚峰先生一生锺情於音乐,从少年自学竹笛开始,便走上了这条音乐之路。此後,音乐成为了他一生中最忠实的朋友,伴他度过了无数或苦涩,或清贫,或欢喜,或富足的岁月。他与音乐彼此为伴,相互成就,他为音乐躬耕不缀,音乐为他畅叙幽怀。他更为社会奉献了许多脍炙人口的精品力作,受到社会和人民的敬重。未来,他还将继续携手,探寻音乐艺术的更高峰。
与乐为伴 步履不停
每个人的一生,都会遇见许多对我们的人生产生重大影响的人或事物,他(它)们或许微不足道,或许在旁人看来普通寻常,但在自己的生命中,他(它)卻扮演了十分重要的角色,甚至他(它)的存在改变了我们人生的轨跡。对於姚峰先生而言,与音乐的结缘,就是他人生的重大转折。
这场相遇,看起来既天经地义,又令人受宠若惊。天经地义是因为他与生俱来的音乐天赋,似乎注定了他与音乐的缘分;令人受宠若惊则是因为在那个青黄不接的年代里,艺术是件极为奢侈的事情。他最开始接触音乐是在九岁的时候,那一年,他开始学着吹竹笛,之所以选择竹笛,是因为这是他们在那个年代最容易得到的乐器。他买的第一支竹笛是两毛七分钱,外加一包两分钱的笛膜,就这两毛九分钱,带他走上了宽广的音乐之路。那时会音乐的人很少,没有人教,他就自己摸索,凭自己对於音乐的理解和感悟在暗夜中独行。这段与音乐相识,相伴的日子,给了他音乐的启蒙。
到了十一岁的时候,他对於音乐已经有了更多的渴望,於是开始了自己的音乐创作。与最开始学习竹笛一样,作曲他也同样是独自摸索,那股创作的热情在心底汹湧澎湃,手边的诗歌文字都能成为他创作的灵感来源。每每完成一件作品,他都掩抑不住自己的兴奋之情,因为这是他初次将自己心中的旋律诉诸笔端。此後,他开始了频繁的音乐创作,为接触到的各个群体畅叙抒怀:下农村就写跟农民生活有关的歌,进工厂就写跟工人生活有关的歌,因为自己有吹竹笛的功底,所以他又写了一些与器乐相关的作品。这些作品无承载着他最炽热的音乐梦想,让他找到了自己可以毕生追逐的方向。
幼时的音乐启蒙给他打下了良好的基础,让他在成年之後能夠选择自己锺情的专业,最後顺利被当时的湖北艺术学院(今武汉音乐学院)作曲系录取。一次偶然的机会,老师发现他具有歌唱家的潛质,因为他当时在舞台上的表演十分活跃,毫不怯场,所以在入学之後又将他转入了声乐系。进入音乐学校学习可以说是他人生中最闪光的时刻之一,因为那时他尚是一名水泥工人,音乐算是他疲惫生活中的英雄梦想。进入学校之後,他真正看到了自己音乐梦想实现的希望。在这几年的时间里,他快速地汲取知识,快速地提高自身的音乐素养,专业水平得到了很大程度的提升。最後,由於他出色的专业能力,毕业之後他成功留校任教,成为了美声专业的一名老师。这是他的另一种与音乐相处的方式。
流行歌曲兴起之後,武汉音乐学院率先在全国成立了通俗演唱专业,那时候,全国的音乐院校屈指可数,他就自然而然地成为了这个领域的拓荒者。这麽多年的教师生涯,他培养出了无数优秀的音乐家,其中最让他骄傲的,就是他的女儿,我国著名的歌唱艺术家姚贝娜。女儿继承了他的音乐天赋,也同样是个乐迷,父女俩一块儿说起音乐,就像千载难遇的知己,语无穷尽,乐不可支。女儿在音乐上达到的高度,所获得的影响力,在华语乐坛已经是浓墨重彩的一笔,对於这一点,他甚是骄傲,不管是身为父亲,还是身为老师。
对於音乐领域的探索,他未曾停止,从最开始自学乐器,到後来学习声乐,再到後来成为音乐教授,移居深圳之後,他继续在新的领域探索更多可能。
近几年,他更多的是拿起了指挥棒,站上了各大型音乐会的指挥台。在一次又一次的历练中,他的指挥艺术亦如他的作曲风格一样,尽显个性气质与风采。舞台上的激情和暗湧也成为了他演出的一部分。那些意尤未尽的情绪,一旦传递到观众的心里,便成了他们自己的故事。对於他的这种表演方式,香港演艺製作中心的李志雄主席给予了高度的评价:“我们见过很多的指挥,姚峰先生是最有說服力的,他从心底里发出的那种呐喊,那种激情四射的演绎,仿佛是将所有的情绪融汇到血液里然後再迸发出来的,这种表演的感染力太厉害了,没有人不为之动容。”
说他是天赋傍身也好,运气加成也罢,你始终也不能忽略掉他的努力。因为锺情於此,所以他从不计较在这里投入的时间和精力,苦心钻研,领悟其意。没有前人指路,他就独自摸索,旁类不通,就继续拓展领域。日复一日的积累,让他根基稳健,这才有了日後一次又一次的成功。
艺术没有边界,音乐永无穷尽,这种无边无垠本身就是一种魅力,姚峰先生这一路躬耕和探索的乐趣也正源於此。明知不可为而为之,在这里,是一种对於艺术的偏执。可即便这条艺术之路没有尽头,一程一程地走,也总有前进的欢喜,这也是姚峰先生这麽多年创作的动力之一。
峥嵘岁月 绝美芳华
上世纪五六十年代,中国有一个特殊的群体,他们饱含学问,在祖国的感召之下,放棄城市的优渥条件,下到农村,为祖国广大农村的发展贡献自己的青春,历史给他们这批人赋予了一个美丽的名词——知青。在中国,这个群体大约有三千多万人,在中国这样大的人口基数下並不算多,但他们的影响力卻不容小觑,在国家建设的各个角落都能看到他们的身影,所以常有人说,他们这批人,在最坏的年代里洗尽铅华。现在,那段峥嵘岁月已经远去,当初的那批热血青年早已步入中年,但是,关於这段青春的回忆他们卻不曾忘怀,久而久之,它落地生根,成为了一种情怀。
为了将这种情怀抒发出来,他们集合了一批知青,筹办了一个“青春礼讚,知青情怀”的老三届歌曲演唱会。那个年代的歌曲,承载着那个年代的独特气息,熟悉的旋律刚刚响起,那股尘封的感觉就已扑面而来,唤醒了很多人久远的记忆,音乐厅里时常有人会淚洒现场,这是独属於他们这个群体的故事。所以对於筹办这样的一场音乐会,大家都认为充满了意义,儘管筹办事务费时费力,但所有人都甘之如饴。“你说这是一种精神也好,说是一种传承也好,我们筹办这一场演唱会一定是有积极意义的,活着就要做这样有意义的事,推进社会前进的正能量的事。”姚峰先生如是说。任劳任怨,顾全大局,这就是他们这代人身上的知青精神,这股精神已经成为了他们身上的文化符号,任世事流转,但这股精神永在。
姚峰先生对於这段岁月充满了感怀,特地为唐跃生先生的《我们这一代》谱曲,这是对自己青春岁月的追忆,也是对这些为新中国的建设做出了突出贡献的群体的讚颂。歌中唱到:“我们这一代,看起来很乖,其实也很拽,见过了伟大领袖,熬过了人祸天災,懂得真诚与奉献,也分得清喜欢与崇拜。我们这一代,想起来很累,其实很精彩,上山下乡又下海,走遍世界再回来……流过的眼淚最多,该享的福还没来,所以芳华依旧在,年龄都用公岁来记载……我们这一代,请你别悲哀,人生一百年,花落又花开,生在新中国,走到新时代。梦也不是梦,爱,依然是爱。”对於过去有过的苦,受过的累,他们轻描淡写,反而庆幸自己这一路走来,行至了最好的时代。
2018年7月12日,在香港文化中心音乐厅成功举办了纪念“上山下乡”五十周年——“老三届歌曲演唱会”,这场演唱会已经连续筹办多年,姚峰先生说到,这次的活动已经能夠真正做到群众性和专业性,因为知青本身就是大众群体。这次活动也得到了大家的广泛传播並收获了如潮的好评,而在这场音乐会中所体现的专业性则是他们作为一名音乐人的追求。
以乐为媒 串联时代
1978到2018,刚好四十年。四十年的改革开放让整个中国社会旧貌换新颜,而其中获益最多的,当属在几十年前还偏安一隅的小渔村——深圳。正是有了邓小平同志大刀阔斧的改革,深圳才一步步开放怀抱,随後成为经济特区,在几十年的时间里完成自身飞跃式的发展。所以对於时代风云的变迁,深圳最有感触。
这座改革开放的前沿城市,对姚峰先生来说一直有一股强烈的吸引力,1984年通过央视《九州方圆》传遍大江南北的歌曲《夜色阑珊》里面就描绘了新深圳的夜生活:“深圳的夜色,绚丽明亮……穿过大街小巷,灯光海洋……”这其中的璀璨光景,让他对深圳这片土地心向往之。可是中间由於种种原因,他未能成行,直到1998年,姚峰先生才终於举家搬迁到了深圳。在深圳的二十年,刚好是深圳变化最大,发展最快的二十年,作为历史的亲历者,他对於这段时期深圳的发展也别有感情。
2008年12月10日晚,於北京民族文化宫大剧院举行的“春天的故事——大型交响合唱朗诵晚会”上,姚贝娜与戴玉强对唱了一首《祖国,深圳对你说》。这首歌是姚峰先生和我国著名的词作家唐跃生先生共同创作的。他们对深圳的发展有感,所以以拟人的手法创作了这首歌。“是你让小平来看我,让我能把心里话对你说,是你打开了思想的枷锁,我才用钢铁,改变了岁月的蹉跎,是你让春天来找我,让我的心也看见了花朵,是你带来了深情的嘱託,我才用双手去拥抱崭新的生活,祖国,深圳对你说,我的繁荣富强是你给了我,祖国,深圳对你说,为了你的美丽你的巍峨,我要做的更多更多……”词中字句,都是深圳对於祖国的感恩,也是以姚峰先生为代表的深圳人对於国家和社会的一片赤诚。
姚峰先生寫下的主旋律作品还有很多,在中央电视台《艺术人生》的舞台上,主持人朱军就曾问起过他创作那些主旋律歌曲时的心境。“姚老师,听说您在写主旋律歌曲的时候,常常是淚流满面?”他回答:“我不是淚流满面,是流淚。因为当你走在深圳的深南大道上,看到著名的邓小平画像;当你走在莲花山上、邓小平铜像前,你就会发现深圳人民是如何的感恩改革开放以及改革开放的总设计师邓小平同志的。”他作为深圳的文艺工作者,有了这种特殊的感恩情怀,那些文艺作品也就只是一种自然而然的表达。而且,对於自己能夠在这二十年里亲身参与一些重要歌曲的写作和推广,他也感到十分的幸运。因为他们这代人,是从国家的火红年代里一路跋涉而来的,见证过中国穷苦的年代,也经历了国家命运的大起大落,对於今日中国所取得的成绩,他们感到十分的欢欣鼓舞。家国之爱也成了他们心里最朴素也最热切的情感,能夠将这一情感写成诗,谱成曲,作成歌,广为传唱,是他们认为的荣幸。
音乐是表达,是创想,是人心灵的放牧。姚峰先生多年与音乐为伴,已经习惯了用音符和歌声去传达自己最真实的情感。以音乐为媒,与这个世界交往,或许是他融入这个世界的最浪漫的方式。