大学生和交响音乐

刘旭

摘要：交响乐是为整个管弦乐队所作的奏鸣曲，它不是指某一种特定的体裁名称，而是一类器乐体裁的总称。这类体裁具有共同的特征：首先，都是由大型的管弦乐队演奏；其次，音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等；再者，交响音乐有较严谨的结构和丰富的表现手段。本文对大学生和交响音乐进行分析。

关键词：大学生；交响乐；修养

引言

在我国，交响乐被称之为“严肃音乐”或者是“高雅音乐”。交响乐代表着我国先进文化的发展方向。笔者认为交响樂的教育与我国大学生综合素质文化教育的目标是一致的。交响乐通过音乐默默地感染听众，通过感性的声音表达哲理性的人文内涵，传递着人民对理性生活的深刻认知。

一、大学生的修养

大学生是一个不可忽视的重要社会群体。其思想道德修养对青年一代共同理想、价值观念、行为方式都起着重要的引导或制约作用。但是大学生的修养现状着实令人担忧，一些同学对学校集体认同感不强，投入工作注意力不够集中；过于强调个人利益，不热心学校的服务性、公益性工作。一些学生干部工作不讲求方式方法，影响甚至伤害了一些同学的积极性。笔者作为一名大学的音乐教师对此深有体会。大学生作为我国各项事业的后备军到底应具备哪些修养？我想站在音乐教学与艺术的角度对此进行一番探讨。“修养”一词古已有之，但多局限于修身养性，专指道德学问上的精密功夫。修养对于一个人来说具有两层含义：一是个体掌握社会科学与自然科学的量的积累；二是个体在社会活动中的行为与其所掌握的科学知识的直接联系，也就是个体行为要与其掌握的科学知识的积量成正比。我们从这个角度来观照和探索当今大学生的修养，是一个重要的教育课题。

首先，我们先来关注第一个层面，即大学生对社会人文科学与自然科学的掌握情况。目前，高校普遍存在这样一种情况：各个院系的学生只注重对自己本专业课程的认真学习，忽略一些重要的与本专业学科相联系的学科。例如，音乐系的学生只专注于对自己专业的刻苦学习，而对与音乐相关的诸多学科知识知之甚少，在演奏或演唱一首作品前，对作品的历史、文化、社会背景不做过多分析，这样就使得自己的演唱或演奏与音乐本身的风格大相径庭。同样，美术系与中文系的学生，也是专注于对本专业学科的学习，对人文学科的知识漠不关心，使得自己的创作缺乏生动的内容。这样看来，音乐、美术、舞蹈、文学、历史、地理和哲学等人文科学是一个整体，决不能偏食。无论你是哪一个专业的学生，都不能只顾自己的专业，而不关心其它相关的学科，否则会陷入到形式主义的泥潭当中，使作品的实质内容匮乏。修养的第二个层面：个体在社会活动中的行为与其掌握知识的直接关系。谈到这个问题，实质就是当今大学生在社会活动中的体现个人素质的情况。例如，媒体为了吸引观众的注意，在年轻人当中搞一些选秀活动，使年轻人特别是大学生的虚荣心快速膨胀起来，对金钱的渴求程度也达到了相当的高度。不关心国家大事，只关心自己的发展，对资源的浪费，成了一些大学生日常生活的普遍现象。学校的德育教育在其行为活动中没有起到指导性作用。要改变这种状况，我们不能责怪教师与学校，需要学生自身认识到问题的关键，让内因起到决定性作用。

二、交响乐

大文豪托尔斯泰说：“音乐是崇高的艺术”。而交响乐又是音乐艺术中最高的表现形式。在进入21世纪的今天，严肃音乐日益被人们所重视，人们常常把能否欣赏交响乐作为衡量一个人艺术修养的标志之一。交响乐是音乐王国的统帅，交响乐教育教学有利于学生立足于深厚的世界文化底蕴，拓宽知识领域，构筑合理的知识结构；有利于激发学生的想象力，培养创造性思维；有利于培养学生高尚的审美情趣，增进修养，完善人格；有利于培养学生浓厚的团队精神和合作意识。

音乐是一门综合性学科，不止是单纯的玩弄音响。音乐中的音响是建立在一定的政治、文化、经济哲学等多元素背景下的，是社会观察的反映，也是个体对社会客观和主观的认识，与现实脱离的音响是没有任何意义的。中外音乐大师均是人类文明中具有极高修养的代表。当一位作曲家将要开始创作时，灵感固然重要，但更重要的却是其修养与综合素质的长期积累，读书破万卷是不可少的。欧洲作曲家对基督教的信仰，使其在哲学和美学方面受到了很重要的熏陶。人类美好理想的向往与追求在他们作品中从未停息过；每一次历史的重大变革与社会的发展在震撼着作曲家们的心灵。从贝多芬的交响乐到柴可夫斯基的交响乐，每一首作品都与社会的变革与发展有紧密联系，而作曲家对社会的认识以及自身的美好愿望也通过其作品表达得淋漓尽致。

音乐大师们的创作不是只凭一腔热忱。对社会人文知识与自然科学知识的追求，也是十分热烈的。很多音乐大师从小熟读欧洲古典文学名著，历史与地理也是他们热衷的学科，每个时期、每个地域均有其不同的生活方式及习惯，只有对这些知识的准确把握，才能在创作中将风格运用恰当。自然科学的学习有助于培养人类逻辑能力，作曲家在创作时也需要这种能力来统领全局。

如此说来，一位伟大的作曲家所具备的知识积累必然丰富深厚，那么他们的社会行为是否与其掌握的知识成正比呢？历史告诉我们，很多伟大的作曲家具有崇高的人道主义精神。向大家所熟知的小提琴演奏家梅纽因与斯特恩等便是热衷于各项慈善事业，他们不计较个人得失，举行各种义演，来为非洲捐款，他们以自己的演奏实际行动对青年人进行说教，来体现人在社会中的价值和地位。他们运用自己所学的科学知识来为人类社会服务，是自己的社会行为与所掌握的知识形成正比关系。

交响乐教学与赏析的目的，正是在了解音乐大师的修养前提下来提高当代大学生的民族意识和对社会的关心程度，做到严格自觉的规范自身的行为准则。另一个目的便是通过作品所处时代背景的分析来深刻理解对当时社会的观察。欣赏一部交响乐应当先对乐曲的作者进行研究。首先，了解作者的生平必不可少。欣赏者应对每首作品在作曲家的生命中的确切年代加以记忆和分析，因为绝大多数作曲家会将人生中的每一个思想转折或生活中经历的重要事件用音乐记录下来。其次要熟知与音乐相关的重要人物，包括他的朋友、家长或对立者。这是生活在作曲家身边的社会群体因素，也是影响作曲家创作的重要因素。最后要了解作曲家对社会的态度。我们应该继承其积极的一面。

通过对作曲家的修养考察，我们对其所处社会的历史、经济、政治背景等，也应做横向的比较联系，我们会对作曲家个体在社会大环境中的作用与地位，得到一个正确的认识。其目的在于我们获得一种精确的剖析方法，来指导自己在社会中的行为。分析工作做好后再去听音响资料，在教师的讲解下，使我们能够记忆深刻，对乐曲也易于理解，并结合自身的感受来品位自己的人生道路。大学生应该向作曲家创作一样，首先进行设计，在一定的规则范围内来实现自己的人生道路和目标。

三、交响乐教育

作为一名优秀的音乐教师，在交响乐教育教学活动中，也必然有自身的特殊的要求和规律。

首先，教师应具备高度的责任心，先检查自身的知识是否完善。交响乐音乐教师应具备较高的作曲理论知识和完善的人文科学知识，在给非音乐专業大学生进行讲解时，应对特别的调性与和声进行分析讲解，让学生明白作曲家在运用和声上的不同风格，需要教师课堂上用钢琴弹出，并耐心对比讲解。

其次，教师应做好充分的备课工作。很多教师的人文科学知识较模糊，认为单是音乐学上的知识就完全可以应对教学。结果在课堂上出现张冠李戴的情况。我们认为教师在备课时要备好大量的人文科学书籍，以便随时查找相关资料。对历史、地理等学科进行横向的联系比较，使学生可以从宏观世界里看清微观的作用。

最后，要对课程的设置精心安排，做到由浅入深，由感性到理性的准确过度。可以先从歌剧序曲和浪漫派的一些通俗易懂的乐曲入手，如普罗科菲耶夫的《彼德与狼》。这样就不会将非音乐专业学生的热情扑灭。在此基础上进入标题交响乐和古典时期作品，结合人文科学知识进行了解。最后进入到交响诗晚期和新古典主义时期各位大师们的作品，将乐曲和技术难度和人文科学的深度加大，使学生处在一种对知识的渴求的态度当中。如果教师课程时间较多的话，还应该对不同的演奏版本进行比较讲解，使学生们的眼界得到开阔。

四、结束语

交响乐教育教学对大学生的成长与人生观价值观的形成有重要的指导性意义， 对大学生的修养和自身素质的完善起着一定的促进作用。我们探索其中的教学规律来端正学生学习目的， 使之与社会的发展需要紧密联系， 成为我国各项事业发展所需要的综合性人才， 具有长远的现实意义。

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