郎世宁绘画风格分析

张哲

摘要：郎世宁清朝时候来到中国并把中西两种截然不同的艺术相容到一起，所以被大家认为是中西方交流最重要的人之一。郎世宁在中国的绘画界中他占有很大的地位，他将中国画与西方油画技法融合在一起，并对后来中国画和中国油画的发展有一定的影响力，这就意味着在中西画法融合的道路上郎世宁具有举足轻重的地位，他的作品也就有了独特的艺术语言。本文通郎世宁的《百骏图》，阐述郎世宁的绘画风格。

关键词：郎世宁；百骏图；传统中国画；中西艺术

中图分类号：J209.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0156-01

一、《百骏图》简书

《百骏图》是郎世宁最著名的代表作品之一，长卷画，设色绢本。纵94.5厘米，横776.2厘米。现藏于台北故宫博物院里。画幅左下角有名款“雍正六年，岁次戊申仲春，臣郎世宁恭画。”下面我从创作技法来探讨《百骏图》。

二、构图

《百骏图》式构图，运用前代画家用的山水作背景的。这幅作品仿中国传统画法，山脚也以云拱断，由近而远，层层泯去，增加了视野的宽度与深度，地平线压的稍低约在画幅上面三分之一处，使观者视线开阔辽远。从左边开始到画面的右边是一条宽广的河流到中间部分一分为二，然后渐渐的向远方的山处消失了。画面中有许许多多的树木，有的树十几棵连在一起变成茂盛的树林，有的只有一颗或者两棵，还有近处静物颜色重，远处的山脉颜色浅，这些都构成了画面中的黑白对比。画面刚开始的部分是两棵茂盛的松树，在古松树枝的空隙的地方，隐隐约约的可以看到养马人的帐篷在四处散落着，还有三人坐或卧在帐篷前面，他们身上穿着满族的衣服。旁边有几匹刚刚从水中跑到岸上的骏马，马的毛紧紧的贴在身上，给人湿哒哒的感觉，特别真实，表现出了郎世宁精细的观察力还有高水平的写实能力。画面首尾均以放牧者控制马群作为作品的开始与结束，展示了人与自然之间和谐、平衡的相处关系。以牧者开头，又以牧者结尾，体现了人与自然釉皆、融洽的关系，而人物又占据了画面的主导地位。

在背景的处理方式上，西方绘画大多不做留白式的背景处理。而中国的传统绘画，则讲究“计白当黑”式的留白，其妙处在于“无笔墨处见笔墨”。在这幅作品中，郎世宁在背景处留出部分空白，在远景处略加几笔淡淡的云雾。

三、透视

西方绘画中一般使用焦点透视为了尊重自然。而传统中国画中习惯采用散点透视法来构图布局，为了让画面可以展示尽可能多的情景。在这里郎世宁选择的是西洋的焦点透视深度和中国长卷式的连续透视相结合的透视。郎世宁发挥了西洋画中常应用的前重后轻、前实后虚、前大远小等写景方法，使画面产生空旷深远的景界，草木、山水、人物无不写实精致。

四、色彩

《百骏图》的颜色方面是类似于中国传统青绿山水中的设色，主要运用的是赭石和三绿等颜色。郎世宁是用中国传统绘画的方法并且加入了西方的光影透视法则还有西方绘画的颜料，使事物都非常有立体感，画面中松针、树皮、草叶等的物体用墨线来勾勒，山石画法里面仍采用了中国传统的各种皴法，就连树干和马的阴影处都是采用中国传统渲染技法完成的。笔者认为画面中后面的山石运用了披麻皴来塑造他的体积。

创作此幅作品时，郎世宁画马运用的是意大利文艺复兴时期创立的明暗写实技法并且同时运用胶来调颜料搞创作，这样子就马匹的体积感就让人感觉到更加的强烈。并且画面中马的颜色相对比较丰富。例如此幅画左前方的河水中有一匹黑白相间的马，牧马人正在给它洗澡，这个时候作者为了能够突出这匹骏马的外形，用比较浓的深的黑色变化用来表现出出马的结构，特别是从马肚子上大块的白色的深浅过渡，使观赏者可以更清晰的看到马的体积，这是与中国传统画中的马的视觉效果是不一样的。

五、细节描写

前面提到的黑白相间的马四条腿将近一半都泡在河水里，正在低头喝水，静静的湖面上倒映着马的身影，这里水波纹的表现不像山水画中所表现的，但是从水面中体现出马的倒影却足以说明水是具有动势的。马匹采用西法绘画，注重于表现马匹的结构、体积感和皮毛的质感，形象造型准确、比例恰当、凹凸得体。郎世宁按照素描的画法，以细密的短线来描绘马匹的外形、皮毛的褶皱和皮毛下凸起的血管、筋腱，利用色泽的深浅来表现马匹凹凸的肌肉，与中国古代画家采用延绵道劲的线条来勾勒马匹轮廓的方法塑造的马匹形象截然不同。

但是郎世宁塔创作的马的形象也是有一些缺点的：（1）马毛方向过于整齐，装饰味道太浓，缺少变化，反而不真实了；（2）马的神态表现不足，目光呆板，没有个性与情绪可言

背景树木山石的画法有明显的西画痕迹，水中有清晰的倒影，树干的明暗与松针的密集画法与东方画法完全不同，证明是郎世宁单独完成。他也参酌使用了一些中国画的技法，如山石有中国皴法的意味，枯树枝如蟹爪，说明此时他又进一步学习了中国画技法并对自己画风进行大胆改造。

六、结语

从《百骏图》上看郎世宁采用的是中国独特的长卷式，从颜色上看郎世宁采用的是传统中国画的青绿水墨。从构图上看，郎世宁采用了西洋的焦点透视深度和中国长卷式的连续透视，形成了郎世宁独特的画风。郎世宁结合中国画喜欢用线条的特点，还有中国画不注重背景，注重传神，而西方的强调背景注重故事情节。由于清朝当时接受不了郎世宁之前的画法，郎世宁被迫进行了改变，在《百骏图》中，缩小了亮部和暗部的对比，使当时的人们更容易接受。《百骏图》中的马虽略有些呆板，体积感和空间感较为强烈，

郎世宁来到中国以后创作的《百骏图》和他之前所学习的画画是不相同的，在来到中国的早期他的西方画法无法被中国人所接受，他又不愿打破之前的绘画风格，在这种被迫的环境下，他只能运用所学不多的中国传统的绘画技能和方法，在使用中国传统的绘画的工具和材料的基础上，运用西画的古典写实技法、重视透视效果的方法和中国工笔画，达到三者結合，形成了精细的传神的效果，新的一个画风就这样诞生了，这种画风的特点是具有坚实的写实功力，线条流畅、严谨与运用的色彩是独特的，融和西方绘画于一体，讲究形象的解剖结构，立体感的光影效果，既有西方油画写实技巧的整体性总结，也有中国画笔墨趣味。