国产网络自制剧创新与发展分析

郭雯

【摘 要】2017年，国产网络自制剧有了全新的创新和突破，佳作频出。其中，一部《白夜追凶》如一匹黑马闯入观众的视线，成为现象级的超级网络自制剧，该剧不仅被广泛传播，其品质也得到了业界人士和观众的认可和好评。本文以《白夜追凶》为例，分析了网络自制剧的创新之处，并提出不足，为网络自制剧的发展提供思路。

【關键词】网络自制剧；《白夜追凶》；创新；发展

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）18-0093-03

自2014年网络自制剧元年以来，国产网络自制剧已经走过四个年头，开始进入黄金时期。2017年，网络自制剧频频传出好作品，《无证之罪》、《河神》、《白夜追凶》、《致我们单纯的小美好》等，可谓是国产网络剧的丰收之年。无论从生产、传播还是盈利等方面，都有着突破性的创新。其中，《白夜追凶》以豆瓣评分9.0的高分无疑成为2017年最成功的网剧，不仅在国内引起强烈反响，还得到了海外的质量认可（《白夜追凶》被Netflix买下）。其生产模式、传播模式和盈利模式都有值得借鉴之处，但仍存在着一些问题。网络自制剧只有充分地总结经验，并不断地创新、探索新道路，才能获得可持续的长久发展。

一、网络自制剧的概述

（一）网络自制剧的界定

对于网剧和网络自制剧的关系，学界有一些不同的看法，有的研究常把两者放在一起使用而不加区分。虽然两者都是在网络上进行传播的剧集，但本质上还是有区别的。就制作和传播模式来看，网剧的原创文本是发布在网络上的，但其制作、发行和播出就不一定都是在网络上完成的。有的网剧只是把传统电视制作的作品搬到网络上，和电视一起播放或者电视先放网络后放，网络媒体仅作为其中一个播放平台。而网络自制剧从原创文本的发布到制作、播出都是由网络媒体完成的。本文提到的网络自制剧指由网络平台参与制作并在网络平台独家播出的作品，根据其内容生产主体的不同，可以分为两大类：第一类是由网络媒体内部组建团队来进行生产与播放，第二类是网络媒体与专业的视频制作团队合作完成生产并最终在自己的网路平台播放。

（二）网络自制剧的发展阶段

1.发展期。最初，网络自制剧的主要形式以粗制滥造的短视频为主，多为个人的恶搞创作，并没有完整的故事情节。这些网络自制视频大多是个人情感宣泄的产物。2009年-2010年，随着网络技术的发展和网民数量的进一步增加，网络视频的制作得到了越来越多的关注。这一阶段出现了专业的视频制作公司，网络自制剧的发展逐渐成熟，作品质量也有所提升，开始有完整的剧情并且向专业化方向发展，如土豆网自制的《乌托邦办公室》、优酷与康师傅合作的《嘻哈四重奏》等。这一时期网络自制剧的数量有所增加，但是作品的质量却还有待提升。这一时期的网络自制剧题材大多局限于都市、职场，内容没有什么现实意义，以幽默、搞笑为主。同时，作品模仿和抄袭的现象严重，缺乏原创作品；网络媒体的用户数量少，尚未树立品牌口碑，其影响力并不能与传统媒体相抗衡。因此，这一阶段的网络媒体盈利较为艰难，甚至出现入不敷出的情况。

2.爆发期。2011年-2013年，这一阶段的作品更加成熟，开始形成系列和品牌，并开始注重作品内容的多重开发和广告植入。视频网站开始重视品牌，自行开发网络自制剧，打造高品质的作品。代表作有《万万没想到》、《屌丝男士》等，这两部作品影响都较大，有很多相似之处，也代表着同时期作品的普遍特点：诸多当红明星的加入引发“粉丝效应”、题材大多源于现实事件引发观众共鸣。网络自制剧影响力提高，一些作品的影响力甚至超过传统媒体作品，但是仍然存在着问题。明星的堆叠、内容的浅显恶搞等，使得这一阶段很难出现高品质、极具话题性的作品。

3.井喷期。2014年初，国外网络自制剧的热播给中国的视频平台带来一些冲击和启示，乐视、腾讯、优酷、搜狐、爱奇艺等多家视频网站都相继投入网络自制剧的制作。这一阶段的网剧系列化和品牌化逐渐稳固，内容多来源于优质IP，有一定的受众群体，广告策略也更加成熟，如《盗墓笔记》、《太子妃升职记》等。但是，作品的内容一味地迎合观众口味，内容粗俗、尺度较大。场景设置简单，不缺乏细节处理，有悖于现实生活。

4.优质作品的探索与开创时期。2016年，以《余罪》、《最好的我们》为代表的网络自制剧红遍视频网站和各网络社交平台，并且取得了观众的好评。这些剧似乎打开了国产网络自制剧的新局面，其题材更加贴近现实生活，内容也引起观众的回忆和共鸣。2017年以来，网络自制剧领域更是呈现出不同以往的优秀作品，如《河神》、《致我们单纯的小美好》、《白夜追凶》等，有很多突破性的创新之处，无论是作品本身的内容、场景以及演员的演技等，还是作品的价值导向方面，都取得了不凡的影响力和良好的口碑。

二、网络自制剧的创新研究——以《白夜追凶》为例

（一）网络自制剧的生产模式创新

1.题材上：题材选择更加注重现实意义。2017年的网剧题材逐渐脱离玄幻剧，而是选择更加贴近观众生活的题材类型。《白夜追凶》堪称2017年下半年最成功的悬疑、犯罪类型网络自制剧，主要讲述了患有黑暗恐惧症的前刑侦支队队长关宏峰为了帮助其杀人嫌疑犯弟弟关宏宇解除嫌疑，不得不与其在夜晚交换身份，一起查找真凶的故事。剧中选取的犯罪故事贴近观众现实生活，观众能够迅速地沉浸于剧情中。“快递小哥杀人案”、“酒店女子被强行掳走”等都是社会轰动一时的热点案件，巧妙地将戏剧真实和生活真实融为一体，极大地提升了观众的代入感与沉浸式体验。“快递小哥杀人案”引起了网友的讨论：“你还敢叫外卖吗？”足以说明剧情的真实刺激，剧中的情节甚至形成一种拟态环境，对现实生活中的观众产生了影响，引发了人们对人性的思考。除此之外，剧中的每一个人物职业形象很真实，发生在人物身上的事，观众总是能感同身受，总能从剧中找到属于自己的角色。这虽然是一部犯罪题材的剧，但剧中除了破案之外，还穿插着各种温情和爱情题材的故事，电视剧中的人物不再是遥不可及的形象，而是有血有肉的普通人：“吊儿郎当”却始终心系破案的刑侦支队队长周巡、行为作风正派却心存为弟弟平反私心的关宏峰、一口官腔却在女儿面前沉默无言的刘队……每个人都有各自的特点，也有着人性的“黑暗面”，这与观众在现实生活中接触到的人才是最接近的。

2.内容上：情节设置更加寻求逻辑思维缜密。好的题材选择是网络自制剧成功的前提基础，故事内容才是一部剧的核心，而精彩的情节设置是好故事的必备要素。前期的网络自制剧内容情节设置单一，仅凭卖腐、色情、猎奇暴力等反传统、反伦理的内容来吸引观众。2017年的几部网剧在情节设置上有很大的创新，《白夜追凶》第一集就帮观众理清主人公关宏峰和关宏宇的关系，随后的“破案”道路却没那么容易，先是由几起残忍的碎尸案引出心理扭曲、报复社会的外卖小哥，再到黑帮小弟因为贩毒而杀害了刚出狱想要改邪归正的大哥，由此引出了警队内部的变节势力，最后以弟弟关宏宇却发现哥哥关宏峰陷害自己结尾，吊足了观众胃口，完美地为第二内部埋下伏笔。整个剧情连贯，一环扣一环，此起彼伏，每个情节都让观众感觉意料之外却又在情理之中，逻辑思维十分缜密。导演王伟在采访中曾说到编剧指纹是自己做了11年律师，阅过大量的案卷，对于现实中好多真实的案例都是了如指掌，所以他了解整个破案的过程。正是这种真实使剧情的逻辑感很强，不像以往同类型的剧，时常被观众吐槽“侮辱智商”。2017年以来的网络自制剧越来越追求高品质，越来越耐人寻味，经得起观众的推敲。

3.场景上：更加注重对现实生活的真实再现。《白夜追凶》第一集开场的长镜头就把观众帶入杀人案现场，真实的场景不禁让观众倒吸一口凉气。紧接着是碎尸案，案发场地的封锁、办案人员的勘查过程以及警员之间的“黑话”真实地再现了现实生活中勘查现场的画面。随后，女法医不动声色地把尸块还原拼接，既在很大程度上还原了办案人员的日常工作，也给观众带来沉浸式的快感。在后面的剧集中，每一起案件都凸显了案发现场的触目惊心和破案过程的细枝末节，这正是《白夜追凶》的用心之处。《白夜追凶》中无论是在场景、道具、灯光摄像，还是演员服装、妆容等方面都体现出高品质。剧中演员吕晓楠在接受采访时说：“剧里会接触一些‘尸块，肝脏那些是真的动物肝脏，比如接触到的一些牛大肠、肝肺之类的。一开始我不知道，我还去摸，说这个道具做得好，这逼真，然后他们说这是真的牛大肠，然后我就……（惊吓表情）还有它们会变臭，所以还是觉得难受，不过慢慢就适应了。”无论是场景元素的应用还是道具的真实性还是演员对场景细节的完美追求，都体现了用心良苦。这似乎也正是目前网络自制剧的发展走向：制作不再粗制滥造，而是追求和电影画面一样的效果。只有这样的良心制作，网络自制剧才能取得更大的突破。

（二）网络自制剧的传播模式创新

1.社交媒体持续营造话题。《白夜追凶》播出期间，围绕情节制造出诸多话题。首先，视频网站自身会在弹幕中营造一些有关于剧情的问题讨论，观众观看时可以通过弹幕进行交流、讨论；而这些讨论在观看结束后又自然地蔓延至朋友圈、微博等具有社交属性的平台上。微博上关于《白夜追凶》的话题阅读已有2.8亿。其次，微博话题讨论也吸引了众多网友的参与，比如微博话题“胖版潘粤明”和“潘粤明与潘粤暗”等，在主角潘粤明的参与、挑逗下，这种具有调侃属性的话题获得了网友们的广泛传播。

2.多渠道融合传播。除了在个体社交媒体进行软文推送和话题营造，《白夜追凶》融合多种传播渠道进行全方位的传播。一条“千万别在淘宝搜白夜追凶”火爆朋友圈，这其实是《白夜追凶》与淘宝联合实现多媒体互动的整合传播——在淘宝搜索栏中输入“白夜追凶”关键词，则会出现模仿来电显示制作的“潘粤明邀请您进行视频聊天”的H5页面，真实的场景和略带恐怖的音效使很多观众不禁竖起汗毛，却又享受着与剧中人物“亲密接触”的机会。来电H5充分利用用户的好奇心，调动起用户的自传播为活动带来巨大流量。

3.口碑传播。对于网络自制剧，口碑传播简单来说是网民因为对剧集的喜爱而自发进行扩散传播的行为。《白夜追凶》播放期间，新浪微博CEO王高飞转发《白夜追凶》相关微博并点赞该剧，称其为今年唯一追的剧，引发网友围观、跟队形；许多著名演员、娱乐圈人士也纷纷点赞转发。观众也会通过人际传播、群体传播等多重方式向自己的社交圈“安利”剧集，另外一些则会通过发表影评、创建贴吧粉丝团，甚至是绘作卡通肖像的方式扩大剧集影响，比如潘粤明经常在其微博上发布粉丝手绘的角色卡通肖像就是此表现。当然，口碑传播与剧集的高品质是分不开，能够形成大规模口碑传播的网络自制剧，必然是优质、精彩的受到观众认可的剧集。

（三）网络自制剧的盈利模式创新

1.播出模式创新：付费观看模式。如今，大多视频网站的网络自制剧都采取付费观看，观众可以免费观看前几集或观看五分钟，想要继续往下看就必须要付费。一般来说，收费并不高，大多数人都能接受。如果剧集评分较高、剧情十分吸引人，很多用户都愿意付费观看。会员抢先看模式也是网络视频播放平台的一大盈利模式之一。现在，优质的人气网络自制剧一般不会直接在网络视频播放平台播出，只有该视频网站的会员才能第一时间看到更新的剧集。《白夜追凶》在优酷刚上映期间，只有会员能看到最新更新的剧集。这一模式在近几年发展成熟，并且取得了一定的影响，大多数观众为了自己喜欢的剧集，都会购买会员或者付费观看。

2.广告模式创新：中插创意广告。《白夜追凶》采用了片中插播创意广告短片的半植入广告手法，既没有将广告产品一个镜头带过，也没有突兀的直接推出广告产品的直白，而是在剧中插播名为“白夜剧场”的广告短片。短片沿用了剧中的人物角色，但以现实生活为背景设计情节，自然地带出广告产品。演员保持剧中的性格特色，为短频增添真实感，拉近与观众的贴近性，延续观众的注意力，鲜明地提出了广告产品，保证了广告的意思传达。在2017年的网络自制剧中，已有不少引用这样的创意广告。《河神》也在剧集中插入创意广告。以往，广告总是招致观众的反感，而这种创意广告方式能够博得观众的眼球和好感，这无疑成为网络自制剧广告盈利的一大创新和突破。

三、存在的问题及发展对策

（一）剧本多来源于IP改编，缺乏原创

反观近几年的网络自制剧，剧本大多选取已有影响力的IP进行影视改编。2017年网络自制剧在剧本方面有所创新和改变，但是由IP改编的剧集仍占半数以上。优质的IP原先就有很大的热度，被大众熟知，拥有一定的粉丝群体，在进行影视改编之初就形成了一定话题，再加上造势宣传，很容易吸引观众，达到未播先火的效果。但是，如果对IP的改编并不符合观众的预期，将会有适得其反的效果。同时，IP改编成影视作品导致内容的同质化、缺乏创新。长期下去，观众会对此类网剧形成视觉疲劳，观众已经熟知剧情的发展套路，不再对剧集产生兴趣。突破这个套路首先需要提高IP改编的水準，这就需要根植于生活、根植于现实，加入符合情理、符合观众各方面需求的因素。其次，要在原创力上花功夫，致力于研发原创剧本。《白夜追凶》凭借其原创剧本获得了不菲的成绩，给网络自制剧的原创剧本注入了一针强心剂。制作公司要以此为借鉴，开拓视野，多方面开发源头资源，重视加强网络自制剧剧本的原创力水平。

（二）内容同质化现象严重，亟需创新

表1 2017年网络自制剧豆瓣评分前10

从表1可以看出，网络自制剧的题材集中在悬疑和青春两大类型。纵观近期的网络自制剧，内容难以逃脱学生在学校的学习和青涩爱情故事和警队判案的故事，一方面，这与观众的生活经历相似，有共鸣之处；另一方面，血腥、刺激的场面吸引着观众的眼球。因此，这两类剧集确实可以吸引大批观众。但是，如果一味地迎合观众，产生同质化的作品，观众总会产生视觉疲劳，从而失去兴趣。除此之外，网络自制剧的内容虽然已经有了很大的创新和突破，但是其内涵意义和艺术价值却值得深思和探讨：除了追求利益之外，作品的艺术价值何在？

（三）盈利模式单一，仍需探索

长期以来，网络自制剧的盈利手段主要以付费观看和广告为主。虽然付费观看已经逐渐被观众接受，也使视频网站发展的必然趋势，但是仍然存在一些问题，比如观众的付费意识还不是很高，有的观众可能共用一个会员账号。同时，创新的植入式广告虽然一时吸引了观众，但是长期下来，观众仍然会厌倦，因此也不是长久之计。视频网站若要长远发展，需要努力探索新的盈利模式。

四、结语

随着网络自制剧行业的不断发展，网络自制剧会不断地取得突破和创新，朝着高品质精品化的路线不断迈进。在未来的发展中，国产网络自制剧需要大力提升原创力水平，克服内容同质化现象，并不断探索新的盈利模式，才能长久的发展。

参考文献：

[1]童珊珊.解析中国网络自制剧的模式创新与发展—以《万万没想到》为例[D].浙江：浙江传媒学院，2015：1-55.

[2]袁世峰.从《白夜追凶》看网络剧的广告策略[J].西部广播电视，2017（10）.

[3]张婷.网络媒体时代下的网剧热与盈利[J].西部广播电视，2017（8）.