漆·玉合壁，唯美到令人窒息

雨葭

“澄漆玉露一相逢，便胜却人间无数。”玉质软润，颜色素朴；大漆坚硬，色彩华丽。漆与玉，东方两种独立的高贵存在，却又能完美地融于一器。

苏州玉雕家殷建国与苏州漆艺家谢震两人双剑合璧，以推陈出新的现代手法，将玉雕与漆艺糅为一体。借“云·几”之手新生的玉漆艺术品，器型饱满构思灵动精巧，古朴典雅的韵味中又不失当代的、令人耳目一新的气息。这些玉漆结合的文房器物、香道茶具、玉匣漆珠……彰显着中国传统生活美學的精致唯美。器物中扑面而来的文人气息，触动了当代人对忙碌生活的冷静反思，吸引着我们建构出一种高雅的新文化和生活方式。

漆、玉文化绵延数千年

漆和玉，在中国绵延了数千年而代代不息。两者是中华文化重要的物质载体，是中国古代两条完整而独立的华丽艺术传承脉系，历来和皇家贵青同声共气。

中国素有“玉石王国”的美誉。《周礼》日：“以玉作六器，以礼天地四万。”自古以来，玉隐喻的美好深入人心，似乎就是富贵概念的代名词。“金声玉振”“金玉良缘”“金玉满堂”的词颂与观念口口相传尽人皆知。宋、明时期的士大夫阶层常以玉制文房陈设，除供欣赏把玩外，兼具买用功能，呈现柔美雅致的文人品位。

在另一条古器物——漆器传延脉络之中的天然漆，也历经千年。最早的漆艺历史可以追溯至7000年以前河姆渡文化时期。由于自身的优质耐久，防腐防潮适于装饰，自古以来，“漆器”都是中国人生活中常见的日常用品。“如胶似漆”“千文万华”同样美誉了漆的内质与外饰，坚牢而华丽，历千载不易。

然而，玉与漆两种材质的结合，在中华灿烂的物质文明历史中却鲜有买物得以呈现。湖南省博物馆编辑部主任、研究员聂菲说道：“玉器很早就与其他材质器具联袂相携，浙江绍兴306号战国墓所出玉耳金舟是目前所见最早的金玉相结合的器皿。但这种结合却并没有延续下来。”故宫博物馆图书馆馆长、研究馆员、古漆器研究专家张荣说道：“直到清乾隆时期才又出现漆玉结合的器物。”有几千年历史的传统媒材如何在当下焕发新活力，融入合理适度的时代审美，着买令人期待。

双剑合壁推陈出新

幸运的是，在我们身处的时代，能亲眼目睹漆、玉这二材完美结合，感受二者带给我们的东方美学体验。

苏派玉雕传承家殷建国，与“玉”论道2。余载，从业于斯。年少喜动，画划、捏塑、刀雕似天然爱好。进入苏州工艺美术技术学校（玉雕专业）后，深受老师教导，痴迷于雕刻艺术，从选材到周密设计，非本人亲自经历不可。所谓人如其器，器如其人，他的作品精致、沉稳，古代中国文人墨客气息扑面而来。尤其当看到他的器皿作品，你会被它们的古韵质朴所深深打动。简约的线条、完美的弧度，诠释着他对每一件作品的理解。更难能可贵的是，他的作品从未有重复之作。

同是出生于苏州的漆艺家谢震，善长用新视点诠释传统漆媒制，他大胆挑战甚至颠覆固有审美判断，将漆艺创作引六店熟有精神意义的世界。最动人的，是他在简约抽象的创作中保留的个人手感，赋予了作品观念性与个人性的完整，承载了人们对历史与荒谬的反思，也为现实生活带入诗意想象。

作为同门师兄弟的两位艺术家相识已久，多年交往使彼此不仅对人相识，也熟识了对方的作品。而两人的合作并不是一场有“预谋”的开始，而源于一颗漆珠。

2012年的某天，谢震把自己做的几颗漆珠送给殷建国盘玩。这一盘玩，两人就碰撞出了思想火花：漆与玉这两种材料结合在一起是什么模样？于是，两人抱着玩的心态开始了长达五年的研究。

玉质软润，颜色素朴；大漆坚硬，色彩华丽。两种材质之间容易出现不协调，一种材料唱主角，而另一种材料被掩盖，或者两种材料之问互相打架，这是两种手艺结合中最容易碰到的问题。此外，这两者的结合不仅要克服技术上的难题，还需考虑审美上的契合。从玉的角度看，须遵循工材结合原则，将装饰余地适当让度给漆饰；在漆的方面，则既要遵从漆性，又要考虑饰面结合牢度，最重要的是纹饰色调与玉质色泽的吻合，不能因漆色、纹饰的过度而致饰浮于器。

整个创作过程并不以任何一方为主角，而是充满了互补性，包括人与人之间的、材料之间的互补体谅。虽然花费了不少心思，却做得很轻松。用殷建国的话来说就是：“也许在35岁前我们完成不了这个创作，现在这个年龄段的我们都可以沉下心来做事情，想法都成熟全面，双方都会换位思考到两种材料对接上存在的问题。”

近期在广东省博物馆展出的“云几殷建国、谢震漆玉作品展”中有30多件漆玉合璧的作品，囊括了谢震与殷建国五年来将玉雕与漆艺糅为一体的所有研究成果。白玉龙凤玉梳、酒金碧玉三足鼎炉、碧玉香薰炉……不管是文房系列、玉笈系列，还是香道系列、珠饰玩器，都能将玉与漆进行了很好结合。在造型上，不少作品吸收了古代器物的造型，古朴典雅的韵味中又不失当代的、令人耳目一新的气息。

著名理论家皮道坚先生对展览的作品如此评价：“两位艺术家在漆与玉两种材质的结合上很好地解决了技术上的难题，玉质将装饰余地适当让渡给漆饰，而漆万面，也做到了遵从漆性，又充分考虑到漆饰与玉质色泽的吻合。”

在设计格式大同和传承因袭导致的陈旧化、工艺技术同质和类似化、又化流俗和复古化、优质资源垄断和枯竭化的当下，玉与漆的结合，无疑将成为中国优秀传统又化创新的一个样板。

精致生活的点缀

《诗经》日：“言念君子，温其如玉。”《鬆饰录》言：“漆坚劳于质，光彩于又。”

当漆、玉相逢，古风新生。以殷建国的玉器为主体，谢震用漆艺画龙点睛。简约的线条，素净高雅的造型，极具中古艺术的厚重气质和传承意味。

在我们的传统中，古朴、纯净的自然之美，就是大气的代名词。仿如宋人崇尚的极简美学，含蓄、内敛的又房器物中毫无张扬，但它的华贵却自内而发，使用的时候都会产生一种仪式感。在这样一个日渐喧嚣浮躁的时代，当代人越来越向往古人那番宁静淡泊的生活状态，尤其是古代又人的生活。君子清居所伴之物，绝不仅仅只为满足悦目之欢，更在于对心性品格的滋养。而这种高雅艺术的回归也是有当代性的，并不是简单复制。

漆玉合璧，将两种不同材质而各自彰显独立艺趣的工艺巧妙地融于一器。如出自殷建国和谢震二人之手的漆器、碧玉葵花盏式香插，分为玉盏与漆器香托，玉盏外壁琢为花瓣，玉盏内里中间处，设计一凹槽，放置漆器香座，中间为对穿小孔，解决了细香燃尽后难于清理的问题。而中间的漆器香座，为点睛之笔，历经百余天，百遍涂漆，方成就此件小小香座，中间镶嵌绿松石、玛瑙、碧玉等，绿、蓝、黄等色调层次丰富。小小器物却兼具实用性与原创性，成造化于巧思，从细腻处给人的心情愉悦和生活都带来点缀，彰显了中国传统生活美学的精致唯美。

优秀传统艺术的传承，是美好生活、时代审美值得被期待的一部分。在当下碎片化、快餐化、世俗化的消费环境中，我们应该思考是否可以建构出一种高雅的新文化和生活方式。如何让艺术作品更接地气、充实新时期新的精神需求？漆玉合璧，给了我们最好的答案。

正如皮道坚所道，这些玉漆结合的文房器物、香道茶具、玉匣漆珠，可以启发当代人对忙碌无节制生活的冷静反思，能让人们以一种慢生活的节奏抵御世俗的欲望诱惑。这就是传统工艺与当下的联系，也是传承传统工艺的意义所在。