合唱的指挥手法与指挥艺术

刘旭（大庆师范学院音乐与舞蹈学院，黑龙江 大庆 163453）

引言

指挥是合唱队的支柱与灵魂，深入探讨合唱指挥者的指挥艺术及其修养，不仅有利于提高指挥者的指挥能力和水平，而且对于提升合唱艺术境界和舞台表演效果都具有重要的意义。

一、合唱指挥手法分析

指挥手势的形成，是从远古时期的有声喊叫、敲击物体等到手持琴弓、谱纸等无声的挥动示意的发展过程，是从外在的挥动图示到更具运动原理和审美艺术内涵的示意过程。变化多端的图示，始终离不开两大要素，即构成图示的点和线。指挥手势始终围绕着点和线不遗余力地投入情感，用丰富多彩的点线变化来表述不同风格、不同速度、不同力度、不同情绪的音乐作品在演唱过程中的不同变化，引领演唱者从识别拍子、起拍、收拍、声部进出到调整声音、处理乐句、修正错误和启发队员情感等事宜。

不同的线性运动产生出不同的点，不同的点预示着不同的寓意。在指挥漫长的形成过程中，运用最多的是击拍构成的敲击点，简称击点(［意］battuta、［英］beet)，其次是弹上点，这两种点及其不同的变异包含了指挥手势的一切。

击点是由点前运动时的加速、加力获得的点，是间接运动的结果。击点前与击点后所形成的两条线，即为点前线和点后线，这两条线有着质的差别。点前线是加速、加力的线性运动直至产生点，点后线是减速、减力的线性运动直至静止。线的功能给予了演唱者对点的预测，其中包含了节奏、速度、力度、呼吸、声音运行等方面的变化。如常见的二拍子、三拍子、四拍子等图示通常都是以击点为主构成的。

弹上点没有点前运动，是在既定位置发力的瞬间(扭矩力)所产生的点，是直接运动获得的结果。弹上点只有一条线，即点后线，也叫点后反弹线，同样，演唱者通过这条线进行点的预测，常见在圆舞曲或者合拍时所用。如六拍子、九拍子、十二拍子等，还可运用在其它需要的地方，如上拨法等。

指挥的手势运动，其一招一式都应师出有名，哪怕是一个微小的动作都应具有鲜明的含义。其前提是“指挥的实际技术必须服从于指挥者预先对作品所持有的概念，各种对作品的预见决定了他所运用的技术，并使一切外在的东西与这概念相适应”。那种认为合唱指挥就是划拍子，只要能按照拍子速度进行运动就是指挥的肤浅认识是极端错误的。

指挥通过点、线手段来传达指挥旨意。点、线的运动首先要从音乐出发，其挥动过程要符合运动原理，构成图示又要内含视觉审美，方可达到视觉美，一切逆身体自然运动规律和音乐规律而做出的点和线，都难以产生视觉美。

线的不同运动所获得的不同的点，对演唱者来说极为重要，在循环击点中，加速所产生的点通常称为第一落点，减速所产生的点通常称为第二落点，是第一落点的始点。“对于第二落点，往往引不起注意，可对于一个搞指挥的人来说，这第二落点无疑是非常重要的。请无论如何不可忘记它的重要性。” “点不能使人预测，这是造成合奏(合唱－作者注)混乱的最大原因，所以，能使人明了，准确地预测出点这件事，可以说是指挥的第一重要关键所在”。相同的图示不同的挥法将产生不同的视觉感受，图示上的混乱所造成视觉上的不简洁、不清晰，其主要原因就是点前线和点后线的加速与减速的对比差异所造成的，加速与减速在流畅的图示运行中获得对比，是解决这个问题的关键所在。

正确的获得点和线，是从手臂最原始的划圈运动中获得的。从某一点开始(始点)，双手向里或向外做加速的划圈运动，运动至圈的九十度时，便产生一个相对的停顿点(第一落点)，继续减速运动至原点(第二落点)，循环做出这样的运动，就产生了节奏，其划圈运动的速度是由点与点之间的周期运动的时间来确定的。点与点之间形成的两种不同意义的线，即上述所说的点前线和点后线。

点—线—点的周期运动，呈现了人身肢体自然运动的规律，既符合人身的运动美，又使其能在运动的周期中得到体力的缓解和间歇。指挥就是利用这种运动原理进行各种变异，获得不同拍子、不同节奏、不同意义的变化多端、丰富多彩的指挥图示。

不同功力的指挥手势在视觉艺术上有着较大的差异，主要表现在点线的清晰差异与获点位置和角度上的差异，这三个方面是构成指挥图示视觉美的主要因素。不同位置的点位决定着不同的击点角度，不同的角度产生不同的图示。

肯定地说，击点的最佳位置应该选择手臂最方便、最自然、最省力、最便于与队员交流的位置。要获得这理想的位置，解放手臂、扩大运动空间是第一要务。手臂前伸处在舒适、灵活的位置(预备动作)与双手外向平伸后的身前180度范围，是指挥的运动空间。

二、合唱指挥手势中视觉艺术效果的呈现

指挥手势自古就有，它是在人类生产生活中形成的。经过数千年的发展，指挥手势除了其在生产生活中的示意作用之外，还增加了乐队指挥的作用。但是无论指挥手势的功能如何变化，它的视觉艺术形式都离不开点和线的帮助，只有将丰富的点和线有效连成图示，才能了解指挥手势所蕴含的深意。在合唱中运用指挥手势，同样需要这样的点和线组成图示的帮助，来展现合唱曲目演唱的风格、速度、力度与情感变化。合唱队员再通过观察指挥手势的变化，来调整声音、情感，进而完成合唱曲目的演绎，提高合唱的质量与效果。

指挥手势通常是由击点连线来展现的，合唱指挥通过击点，再将点连成线，并顺着点-线-点的周期反复运动，使身体根据合唱曲目的需要，呈现自然的放松状态或者紧张状态，从而获得不同的节拍与节奏，形成丰富多彩的指挥图示，使观众享受指挥手势所展现的视觉艺术。一般来说，指挥手势的变化是符合人体运动学原理与审美情趣的，这样才能使指挥手势具有一定视觉艺术效果。比如，在合唱指挥做起拍手势时，身体呈现自然放松状态，前臂自然前伸，掌心朝下，扩大手臂的运动空间，调整呼吸，果断而准确地进行起拍指挥手势；在合唱指挥做收拍手势时，要根据合唱曲目的变化而变化。常见的收拍指挥手势是双手或一只手先向上再向内侧划一个弧圈，最后停在外侧收拍的击点上，完成指挥手势的结束动作。这个收拍动作是具有一定力量与速度的，给人节奏利落之感，增强了视觉艺术效果。指挥手势都是根据合唱曲目的速度、力度、节奏与情绪，呈现出自然的击点连线状态，并运用指挥技能展现指挥手势的自然之美，达到提高指挥手势的视觉艺术效果的作用。

指挥手势在兼具指挥功能与视觉艺术效果训练时，需要注意的问题：在指挥手势训练中，要注意前臂运动的空间范围性，不能将前臂紧贴外肋。这样的动作不仅影响指挥手势的合理展现，同时也使指挥手势欠缺视觉艺术美感；指挥者也要注意在起拍击点时，不能将点置于太高的位置，否则将会给人重心升高之感，影响指挥手势整体的视觉艺术效果，同时也会增加指挥者手臂的负重，产生疲劳之感；另外，指挥者要合理安排高位点的运用频率，高位点指挥手势的运用可以有效激发观众的情感变化，但是过多运用高位点，没有有效的低位点手势对比，则会使观众产生视觉疲劳，影响指挥手势的视觉艺术效果，也是不利于合唱质量的提高。

三、结束语

综上所述，合唱指挥手势的基础训练是必须的，同时还要加强手势的美感训练，使指挥手势在实现指挥合唱的作用的基础上，增加其视觉艺术效果，提高指挥手势的质量，增强合唱手势在合唱中的核心作用。