浅谈现代摄影艺术美

程艺（ 浙江财经大学，浙江 杭州 310000）

摄影者要创造出优秀的作品，就需要摄影者在准备阶段或者拍摄阶段去综合考虑作品的美感，包含了画面、形态、感受等多个层面，摄影美学贯穿在摄影的整个过程。摄影美学是美学中的一个门类，拥有独有的内涵和特征，摄影美学的概念和规则都表现在摄影艺术中。本文要研究的主要是摄影美学所体现出来的本质和其丰富的内涵，主要是从下面几个层面讨论摄影意识的美学。

一、现代摄影和意识形态的联系

对摄影美学进行研究发现，摄影艺术和哲学存在某些联系，研究摄影艺术可以建立在研究意识形态的基础上，换言之就是摄影作品的立足点。优秀的作品首先会让人赏心悦目，其次会让人有想象的空间，可以看到图象之外的奥秘。在进行拍摄之前一般有一个准备阶段，如摄像的内容、表现形式和怎么拍摄等，这些问题需要去思考，并且进行整合。摄影过程就是审美的过程，体现了摄影者对美的敏锐性和对美的创造。摄影者要精准把握作品的观点和立意，才可以更好地进行艺术传作。

（一）超前的思维方式

要想创造摄影艺术的美需要抓住美的特性，用一个具体的方式让其变得物象，这样的过程可以达到感性到理性的跨越，需要摄影者从美学的视角去看清现实并加以思索，去发掘美好。摄影者运用自己的丰富的文化素养和智慧，去激起自己的创作热情，让作品的意境和图象达到统一，碰撞出新的火花，摄影者的审美可以其自身的超前的思维方式。

（二）现实和主观思想的结合

摄影者将自然中的景色和人的关系等结合到一起，绘制出了人类的历史和社会的变迁。这些美好的图象表现出了摄影的艺术。摄影艺术通常包含人物和具体的物象等，这些内容千变万化。首先，摄影者要把自己想要拍摄的画面在脑海中进行构想，图象虽然来自于现实，但是高于现实，必须把握现实的特性，还要表现出摄影者的主观思想，使得摄影者的感情和图象更好地融合起来。这个过程的有机融合才能将摄影艺术的美感得以升华。摄影家创造出不少经典的作品，跟他们所在的社会和环境有很大的联系，他们一般都通过对生活的感悟去创作，之后又凌驾于生活之上来，继而又影响社会的变革。如米开朗基罗的《创世纪》的壁画是在宗教的范畴之内对真善美的重新定义，体现米开朗基罗心中的出艺术和人性，创造出新的形式和意义，也表现出了作者对美的见解。

二、现代摄影艺术美的本质

摄影艺术一般都来源于生活，又高于生活，摄影者需要从艺术的视角去表达生活，营造意境，体现真善美。

（一）摄影者的良好素养

优秀作品的诞生需要摄影者拥有良好的素养。首先，作者的生活环境对他们的创作有很大的影响，如作者生活在内蒙大草原，他就会创作“风吹草地见牛羊”的图象，如作者生活在江浙地区，他就会创作“日出江花红胜火”的画面，这些看似没有生命的图象在摄影者的相机之下被赋予了灵魂，变得更加富有内涵。不仅跟摄影者所处的环境有很大的联系，还跟摄影者所处的时期也有关联。如生活在文革时期的人和80后90后的思想有很大的差异，拍摄出来的作品耶体现出了不同的美感。除了生活环境和时代之外，摄影者自身的水平耶很重要，摄影者要有丰富的文化素养，对美有自己的认识和见解，并且从自然中来，到自然中去，在创作中去发现和表现美，才可以充分体现摄影艺术之美。

（二）摄影艺术丰富的内涵

摄影者自身的文学素养对作品有很大的影响，然而作品本身所具有的内涵也会促使摄影者激发自己的想法。作品中蕴含的丰富的内涵不但让观众有美的感受，还可以让观众感受到快乐，这才是一个优秀的作品。摄影者对美的看法基本都体现在作品中，主要表现在两个层面：一是对现实的表现，二是展示了作品固有的特性。优秀的摄影作品应该要看出那个时代和地方的实际情况，还应该看到作者的思想感情和对事物的见解，让观众产生共鸣。

三、现代摄影艺术美的体现

（一）意境

意境是作者对周边世界的看法和见解，摄影者将现实和自己的看法更好地融合在一起，让观众产生美的体验，并且从图形中看到摄影者想要表达的内容。观众在欣赏的同事，可以产生美的感受，并且能够提升自己对美的认识，丰富自己的内涵。

（二）寓意

摄影艺术对人造成最大的影响就是视觉的冲击。摄影作品的寓意就是在时代这个大背景之下，作者对所创作的作品进行高度浓缩和整合，将情感升华。换言之，就是摄影者将艺术提升到一定的层次，赋予其更加丰富的内涵，让观众拥有共鸣，产生更加的联想。，这也是摄影带来的魅力和美感的体现。如杉本博司的作品《影院》中拥有个废弃的电影院为背景，画面大量留白，摄影者运用曝光的效果产生时空穿越的感觉，构建出了一个超越时空的画面。在其作品《海景》中，他将没有生命的海水赋予了灵魂，使其变得鲜活，体现出了西方和东方的融合，也营造了清幽的氛围。

（三）造型语言

摄影艺术中的光和影是分不开的，只有运用好光和影才可以让画面明暗有致，拥有鲜活的表现力。光线可以表现出物体的轮廓，也可以通过对线条进行修饰，展示出摄影者的感情。光线和色调的配合很精密，摄影作品的色调可以看出摄影者的心情，如明亮的光可以表现出作者愉快的心境，昏暗的光表现出作者忧伤的心境。如果可以将光线和色调更好地进行融合，就可以将摄影作品的美感淋漓精致地表现出来，体现处摄影作品的艺术美。如蒙太奇的摄影方式入宫可以大胆地运用在拍摄服装上面，就可以产生妙不可言的感觉，使得画面变得更加奇幻，产生一种超现实的美感。

结语

总而言之，摄影艺术从诞生开始，都和人的生活有非常密切的关系，优秀的摄影作品不但可以给人美的感受，还可以让人产生思考，达到情感的生活。本文对现代摄影艺术美和意识形态的联系、现代摄影艺术美的本质、现代摄影美的表现都进行讨论。摄影者也要不断提升自己的文学素养，提升自己的情操和艺术修养，才可以让创作的作品更加富有内涵，让观众产生思索和遐想，成为一副富有美感的佳作。