苏轼的三块石头

文/孙瀑恩

作者系贵州省观赏石协会副会长。图为作者提供。

◎枯木怪石图

常具诗酒不为客，只对明月邀坡翁。苏轼一直是我最喜爱的古人。此处为什么要用“喜爱”，而不是“崇拜”或“敬仰”?因为即使抛开那些后人杜撰的轶闻趣事，东坡的历史形象依然是最饱满的和有血有肉的。只有“喜爱”这个词，才足以准确传递那份实实在在的亲近与追慕，才能表达眼前对桌上一碗东坡肉与一本东坡词的双重需求。而宾语仅用了“古人”这个普通名词，也是作了些考量的——如今低调奢华有内涵的名片，大多都会省去一堆虚张声势的头衔和不知所谓的职称。东坡千古一达人，更无需开锣喝道，于是代为略去虚誉若干。“苏轼”二字，耀然纸上，自是无限风流。

东坡爱石，众所皆知。从风华正茂，到剑老无芒，直至乘风归去；从少年得志，到名震当朝，乃至谪贬流放，石头都伴随着他的人生，见证着他的悲喜。而我要说的这三块（种）石头，在他人生的不同阶段和转折处，均被寄予了丰富的情感，散发出不朽的艺术魅力。倘若以时间顺序连接起来，可解得“苏式趣味”之一二。虽不至大快读者，也期如东坡之火烤羊骨，闲暇抉剔，若得铢两于肯綮之间，已是甚喜。

第一块：竹轩怪石

苏东坡二十二岁进士及第，同年母丧。二十四岁，丁忧期满，赴京受封前，写下《咏怪石》。诗曰：

家有粗险石，植之疏竹轩。

人皆喜寻玩，吾独思弃捐。

以其无所用，晓夕空崭然。

碪础则甲斮，砥砚乃枯顽。

于缴不可碆，以碑不可镌。

凡此六用无一取，令人争免长物观。

谁知兹石本灵怪，忽从梦中至吾前。

初来若奇鬼，肩股何孱颜。

渐闻䃔䃧声，久乃辨其言。

云我石之精，愤子辱我欲一宣。

天地之生我，族类广且蕃。

子向所称用者六，星罗雹布盈溪山。

伤残破碎为世役，虽有小用乌足贤。

如我之徒亦甚寡，往往挂名经史间。

居海岱者充禹贡，雅与铅松相差肩。

处魏榆者白昼语，意欲警惧骄君悛。

或在骊山拒强秦，万牛汗喘力莫牵。

或从扬州感卢老，代我问答多雄篇。

子今我得岂无益，震霆凛霜我不迁。

雕不加文磨不莹，子盍节概如我坚。

以是赠子岂不伟，何必责我区区焉。

吾闻石言愧且谢，丑状炊去不可攀。

骇然觉坐想其语，勉书此诗席之端。

意分三层。第一层写疏竹轩前怪石“粗险”和百无一用；第二层写怪石托梦为自己辩解，借此赞美怪石不为所用的智慧和矢志不移的品格；第三层写作者重新认识了怪石后觉得它不仅不丑，而且“节概”高不可攀。这块怪石未必是真实存在的一块石头，但石品却是对人品的真实映照，丑石由此被赋予了高尚的“节概”。之后苏轼对于赏石标准提出的“丑”字诀，应也包涵了对这种品质的肯定与推崇。

东坡数年寒窗，青春功名，彼时应是踌躇满志，春风得意马蹄疾，却写下如庄子散木篇之怪石咏。入世之际反思无用，颇具老庄智慧。但人生就是一场身体力行的修行，即便前人留下多少经验和真理，还得用自己的一生去检验去感悟。这也大约就是人生的意义吧？

诗作没有对这块怪石的造型作过具体描述，但其后不久所画的《枯木怪石图》，一定就是对这块石头的形象描绘，对“怪石精神”的高度提炼与刻画。

第二块：黄州玛瑙

宋神宗元丰五年，乌台诗案后，四十七岁的苏东坡谪居湖北黄州，坠入他宦海生涯的最低谷，甚至不得不开荒于黄冈之东，自耕自足，遂号东坡居士。五月作前后 《怪石供》，同年秋、冬分别写下千古名篇前后《赤壁赋》，艺术成就达到了人生巅峰。

《怪石供》载“齐安江上往往得美石，与玉无辨，多红黄白色，其文如人指上螺，精明可爱， 虽巧者以意绘画有不能及。”东坡收集得此各色美石二百九十八枚，盛之古铜盘，注入清水欣赏，并赠供佛印禅师。这些当时被视作“怪石”的石头，实则是石英质地的卵石。“其文如人指上螺”，则与时下所指的缠丝玛瑙纹无异。这种类似雨花石的普通石子，于今人看来并不稀罕，东坡当时虽诧其怪，也仿佛早有所料，有言在先曰：“凡物之丑好，生于相形，吾未知其果安在也。使世间石皆若此， 则今之凡石复为‘ 怪’ 矣。”这便是“少见则多怪”之意。“山僧野人，欲供禅师，而力不能办衣服饮食卧具者，皆得以净水注石为供， 盖自苏子瞻始。”石之清供，又以此为滥觞。

唯独令后人不得其解的是，那个跟米芾论道，倡言“陋劣之中有至好，石之一丑则众美俱出”的苏仙，怎么就喜爱上了这无棱无角五颜六色的俗物来？枯木怪石图的遒劲倔强、方劲古拙呢？竹轩丑石的“震霆凛霜我不迁”呢？“其一如虎豹，首有口鼻眼处，以为群石之长。”——他甚至将一枚酷肖动物的石子视为个中翘楚。这种见以形似的审美似乎一直并不为其所倡，今人也多有不屑。

其实，了解苏轼的处世思想和经历后，对他这一“变化”并不难理解。苏轼的人格深受中国传统文化中的儒、道、佛三家思想影响，并对三教融通并蓄。他一生以豁达兼容的姿态，把“儒家的提得起，佛家的放得下，道家的看得开”融会贯通。在不同的境地运用不同的智慧，应对不同的际遇，使他始终能够从容面对人生。

在“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”的谪贬生活中，在“也拟哭途穷，死灰吹不起”的惨淡枯寂里，更需要捡拾趣味，寄情自然;更需要几抹亮色，一盆晶莹;更需要从丰润与圆融中获得心灵的慰籍。齐安怪石，也许正是在这样的精神抚慰里悄悄发挥了“消除压力、疲劳等负性能量”的玛瑙功效，使得这位“铁冠道人”不至堕落顽空，依然从苦难中寻找出惬意与寄托来。

何况，以东坡“上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿，眼前见天下无一不好人”的心胸格局，自然应是“眼前见天下无一不好石”了。

值得一提的是，东坡于黄州期间所画《潇湘竹石图》，也与《枯木怪石图》风格迥异。少了些棱角分明、虬屈无端，多了些饱满丰沛、疏秀恬然。

第三块：壶中九华

谪居黄州三年后，苏轼的忠实粉丝太皇太后垂帘听政，自此苏轼频得擢拔，历任杭州知州、兵部尚书、礼部尚书等职。其间，又赏玩过登州弹子窝石、仇池石、雪浪石等。醉心之中，有“我持此石归，袖中有东海”的宏放之情，也有“但见玉峰横太白，便从鸟道绝峨眉”的孤绝之境，更有“老翁儿戏作飞雨，把酒坐看珠跳盆”的稚拙之趣。

1093年，高太后病逝，宋哲宗亲政，召回新党，朝局再次发生变化。次年，五十九岁的东坡连遭贬谪，直至四川宜宾。秋季，写下了《壶中九华诗》，描绘了一方“广袤尺余”（苏过语）的精美石山子，并抒发了求之未暇的遗憾：

湖口人李正臣蓄石九峰，玲珑宛转，若窗棂然。予欲以百金买之，与仇池石为偶，方南迁未暇也。名之曰壶中九华，且以诗纪之。

清溪电转失云峰，梦里犹惊翠扫空。

五岭莫愁千嶂外，九华今在一壶中。

天池水落层层见，玉女窗明处处通。

◎《壸中九华》（当代）

念我仇池太孤绝，百金归买碧玲珑。

自五十七岁后，天然山形石成为苏轼的最爱。甚至曾将他收藏的仇池石称为“希代之宝”，并为此拒绝过好友王晋卿的“借览”。二人为石赋诗，成为文苑佳话。而壶中九华，虽非所藏，也不吝赞美。尤其 “五岭莫愁千嶂外，九华今在一壶中”的激赏，堪称对山形石的无上嘉誉。

宋徽宗建中靖国元年五月，苏轼自海外遇赦放还，重经湖口，特意访问了壶中九华石的下落，得知已为好石者取去，作《和壶中九华诗韵诗》。六月，六十六岁的苏东坡上表乞致仕（辞官）。七月，病逝常州。苏东坡这块石头，经过日照月沐，风雕雨蚀，流离辗转，泯然归寂。用无尽的风流，演绎了一块石头不凡而又宿命的一生。

次年，即1102年五月，黄庭坚自荆南放还，系舟湖口，李正臣持苏轼诗来见，然斯人已去，石不复得。黄庭坚和韵写下《追和东坡壶中九华》。 经过苏黄前后十年间的反复题咏，壶中九华石也和其相关诗作一样，成为诗石文化史上的千古绝唱。

纵观苏轼一生，失意多过得意。但没有尽如人意的人生，只有从容不迫的生活。从与他息息相关的“三块”石头中，品读出了审美的多样与思想的多元。如果说竹轩怪石是属于道家的，那么黄州玛瑙一定属于儒家的，而壶中九华无疑是“看山又是山”后对自然的禅意的回归。石头，让苏轼获得了精神的自由。

朱良志说: 顽石的风流，最终是生命的风流。我还要说: 生命的风流，何尝不是时代的风流。苏轼留给时代的，超过了时代给予他的。眼前的时代，仿佛有那么多石头，而我们，又能获取怎样的自由，赋予时代什么样的风流？