浅析筝曲《林泉》的演奏技法和风格特点

李晶晶 郭红喜 （大连大学音乐学院 116000）

筝曲《林泉》是由叶小纲先生应邀作于2001年，其创作灵感来自宋代画家郭熙的山水画理论专著《林泉高致集》，将山水画的美感和意境用音乐表达出来。这首曲子是采用人工调式定弦的现代筝曲，大量加入七声音阶的元素，无论从音乐语言、创作意识、表现手法、题材选择等方面都跳出了传统乐曲的表现模式，呈现出音乐功能的多元化，音乐内容、体裁的多样化，音响效果的多层次化。

一、筝曲《林泉》的风格特点

（一）《林泉》的音乐结构

《林泉》的音乐结构为多段组合的联曲体，有引子和十一个小段落组成，作曲家用不同的速度用语标注在绝大部分段落的开头，以此作为段落的标志，在乐谱上标明了各段的位置。

这一多段组合的联曲体结构，是由乐曲的意境和感情内涵决定的。乐曲的题目“林泉”为我们提供了无限的艺术想象空间，乐曲充满诗意抒情的音乐语言和缤纷斑斓的色彩，对题目“林泉”进行了完美的诠释。在欣赏这首乐曲时，使人身临其境，通过听觉形成视觉上的通感。

这首作品在定弦方面并没有使用传统的D宫五声民族调式音阶定弦，而采用了相邻的两音关系为大二度或者小二度排列组成的音阶的定弦方式，我们称其为特殊的人工调式。与《幻想曲》、《溟山》等同样使用人工调式定弦的筝曲相同，虽然定弦不是传统五声音阶，但是并未完全脱离民族调式，还是遵循着传统的定弦思维原则。其定弦音阶如下：

（二）《林泉》所采用的主要音乐材料

全曲的音乐材料主要分为两大类型：一类是各种自由的音型，有流动的华彩，也有多次重复的相对固定的节奏音型，这些音型使得演奏者对筝的演奏技巧进行充分展示，没有传统意义上的旋律曲调，而是注重对色彩和演奏技巧的表达，旋律性不是这类音乐材料主要的表现要素；另一类是旋律性的音型，对于旋律的呈示，曲调线条富于歌唱性，这些歌唱性的旋律在这首乐曲中还具有主题的意义，不过即使是这些富于歌唱性的主题旋律也被作曲家加入了一些现代音乐的色彩。

二、筝曲《林泉》的演奏技法

这首乐曲的标题及音乐语言本身所具有的宽泛意象，给演奏者提供了十分广阔的想象和表现空间。这首曲子在演奏上的几个难点有：要充分把握和表达作者所抒发的情感；技术上对于演奏者有很高的要求；由于篇幅较长技术难点较多，需要演奏者有很好的体力。其中几个演奏技法，在这首乐曲的音乐语言表达能否充分表达作者想要表达的意境和抒发的情感上起到关键的作用。

摇指：摇指是筝曲里一个运用非常多的指法，长摇运用颇多，此处的摇指手法亦由点成线采用摇指分解渐变为快速摇指，想要表达的是泉水由滴逐渐串成串汇聚成水流的过程，在这个过程中力度和速度都要均匀，避免出现忽快忽慢。

揉弦：上下滑音或颤音连续进行的一种指法，揉弦在这首曲子中作为一个主要的技法，与其他曲子不同的是，延续这个音的揉弦表达了一种空灵的感觉，如曲子第一段，弹奏下声部时，上声部的揉弦持续不停止，同样弹上声部时下声部也如此，这些延续的长音为的是表达林中的静谧。

捂弦：曲子中的大篇幅长音用于表达林中的静谧，但是要表达水滴滴落长音显得笨拙，所以运用了较多的捂弦，用捂弦做比较短促的音来表达水滴，而不总是有余音的长音。曲子中还用了一个技法，即左手捂音加上右手被强调了的切分音，听觉上有两个声部的感觉。

琶音：分指快速指序，流畅地弹奏具有流动性的音流，以此来模拟流动的泉水，由弱渐强渐弱循环，表达泉水自由的流动。

转码子：曲子中有多次转码子，在很多现代筝曲中也会运用得到，与其他筝曲不同的是，这首曲子中的转码是在演奏中进行，即弹奏这个音的过程中将其变音，但是并不停止弹奏。

三、如何通过学习《林泉》来更好把握现代筝曲

现代筝曲相比起传统筝曲的通俗入耳的旋律性，更多的是对情感的表达宣泄和色彩的运用。

（一）演奏技法方面

现代筝曲相较于传统筝曲，对于速度和力度的要求更高，演奏时对于演奏者演奏技巧方面要求的就更高。在《林泉》中出现快速指序、摇指音阶以及音程大跳等，要演奏好这些，需要在平时练习时多练习手指的灵活度、力度和每个手指的独立性，保证每天弹奏练习曲的时间，做力量训练，练习快四点、指序等增强指尖爆发力，弹奏快板还要控制入弦深度，入弦过深会影响速度以及音响效果的干净度。

处理曲中滑音颤音时，要表现林中泉水的韵味悠长，滑的速度不可快，使滑音滑满拍子，颤音时由慢渐快，作出吟弦的感觉。

（二）风格特点方面

叶小纲教授所写的这首《林泉》的灵感是来自宋代画家郭熙的山水画理论专著《林泉高致集》，用音乐的形式表达了郭熙对于山水画的结构与曲势的总结。风格上，它是集抽象和具象于一体，打破了民族音乐多协和的原则，使用了许多不协和的音和音程，但是在结构上还是采用了传统音乐的结构布局。乐曲整体的流动性和律动性，表现了林泉在不同时间的变化。

四、结语

筝及筝曲的现代化发展代表着民族器乐的现代化发展。本文从结构、所用材料、风格特点及演奏技法等方面对现代筝曲《林泉》进行研究得出，较于传统筝曲，《林泉》的结构不再是传统筝曲的带再现三段体，而是每段都可独立成曲的联曲体结构，每段看似毫无关系却又内在联系；所用材料也不再是传统民乐大多采用的叙事题材，而选择对景物的描写抒情；风格上，旋律性和歌唱性不再是最注重的部分，现代筝曲更注重色彩的描写和旋律的表达；技法上则更加考验演奏者基本功力和音乐处理的张力。