传统戏曲舞台上的视觉之美

2018-09-03 03:50赵剑
神州·下旬刊 2018年8期

赵剑

摘要:随着我国科学技术的不断进步,灯光的使用在传统通舞台上的地位越来越重要。为了体现传统戏曲舞台上的视觉之美,灯光在传统戏曲舞台上的操作逐渐受到相关工作者的重视。本文针对灯光在传统戏曲舞台中的作用进行分析,从舞台上虚实动静的结合、加强创新激发灵感以及掌握好舞台上的光色关系三个方面进行详细阐述,希望能够为提升灯光在传统戏曲舞台上的作用,体现传统戏曲舞台上的视觉之美。

关键词:戏曲舞台;灯光处理;视觉之美

随着时间的不断深入,传统戏曲也在不断发展与完善,舞台灯光随着传统戏曲的不断变化而变化。作为传统戏曲舞台表演艺术的重要表现手法,舞台灯光通过通过一系列的操作将舞台上的人、景、物有效结合,从而体现传统戏曲舞台上的视觉之美。

一、灯光在传统戏曲舞台中的作用

(一)有助于渲染舞台气氛

在传统戏曲舞台中运用灯光的作用之一是为了使戏曲舞台更加贴合生活实际,使演员快速融入表演,进一步渲染舞台氛围。工作者通过对灯光的处理,能够突出视觉观念,创造出符合剧情发展的艺术空间,塑造任务鲜明的形象。过去,灯光在舞台上主要起的是照明的作用。随着科技手段的不断进步,灯光在戏曲舞台上的运用技术得以提高,灯光的处理不仅能够营造舞台表现想要营造的空间,而且可以通过对明暗起伏的灯光处理,表现出剧情的起伏与发展,从而渲染舞台气氛[1]。

(二)有助于刻画人物心理

舞台灯光在刻画人物内心世界方面起到了重要的作用。人物之间的性格特点与错综复杂的关系通过不同色彩、明暗、色调所体现。在传统戏曲舞台上,利用灯光引导与集中观众的注意力,并且烘托出人物鲜明的性格与情感,做到光随景动,用舞台灯光打造特定的环境与空间,给观众以身临其境的感觉。除此之外,通过读舞台灯光的处理,在潜移默化中给观众以心理暗示,通过光影、光区的变化打造不同的空间与氛围,从而在侧面刻画出人物的内心世界。

(三)有助于加强观众感受

舞台灯光对于塑造出符合剧情发展的舞台空间、刻画出人物的情感以及加强观众的感受具有重要作用。与电影、电视剧不同,传统戏曲舞台由于受到条件限制不能通过后期的剪辑刻画出不同时期、不同氛围的空间,但是可以通过舞台灯光的处理在弥补其不足。以光造景的表现手法不仅能够丰富传统戏曲舞台的表现形式,而且能够加深观众的视觉体验,加强观众的感受[2]。

二、传统戏曲舞台灯光的运用

(一)舞台的虚实动静有效结合

舞台灯光最重要的用处在于使舞台气氛更加细腻。虽然舞台灯光在演出的过程中只占有其中一小部分,但是如果灯光的处理不到位,则影响传统戏曲舞台的整体效果。一旦舞台灯光与舞台上的人物不协调,十分不利于营造出良好的舞台气氛。要想使舞台灯光最大程度发挥其作用,相关工作者需要加强对灯光动静虚实的运用,使灯光与剧情有效衔接,细腻处理好两者之间的关系。所谓的“动”,指的是灯光的变化,灯光与音乐的配合以及对人物的烘托,把握好舞台的节奏;而“静”则是指灯光的光与色的互相配合;“虚”则更加侧重于人物与道具两个方面,通过灯光的处理凸显出人物与道具的作用,从而营造出舞台布景所达不到的效果;“实”则是通过对舞台灯光的处理打造出自然的效果,增加观众的视觉体验,给观众营造出美的感受。灯光师通过对舞台灯光的处理,不仅能够控制舞台节奏,而且通过灯光的明暗、色彩的变化来使空间与时间相互交错,加强传统戏曲舞台效果。

(二)加强创新,激发灵感

随着时代的不断进步,我国的各项事业取得了一定的成果,人们的思想水平也得到了一定的提升。面对日新月异的生活,传统戏曲舞台中的灯光处理也需要不断与时俱进,加强创新。舞台灯光在不脱离传统戏曲情节的基础上,可以参考当下流行趋势,围绕人物与剧情进行构思设计。随着时代的不断发展,传统戏曲剧目的创造也在不断推陈出新,表演内容逐渐朝着多元化的趋势发展。越来越先进的舞台灯具对于提高传统戏曲舞台效果具有重要的作用。灯光师在不断提升自身专业技能的基础上运用熟练的技术打造舞台效果。近年来,科技手段的进步使舞台灯具越来越现代化,出现了电脑灯、频闪灯、激光灯等舞台灯具,并且不同的灯具可以打造不同的视觉效果,对于渲染传统戏曲舞台气氛具有重要作用。因此,灯光师需要结合当下舞台灯具的特点进行设计,运用色彩的变化突出戏曲舞台的氛围,体现出灯光舞台的创新性,通过色彩的变化为观众营造出不一样的感受。

(三)掌握好舞台上的光色关系

舞台灯光,又被成为“艺术照明”,具有很强的可塑造型。灯光师通过调整光的方位、调节光与色的强弱,可以丰富舞台的层次,突出色的重要性。要想改变观众的视觉效果,灯光师可以通过调整光的角度和颜色、剧情的发展、音乐的变化来实现。为了掌握好舞台上的光与色关系,打造舞台效果,灯光师不僅需要进行舞台灯光的处理,而且需要事先研究舞台的背景,了解人物与景色的关系、明晰人物的服装与造型以及掌握故事的情节,只有灯光师全面参与到传统戏曲舞台之中,才能够更具剧情的发展进行灯光的处理,通过对人物造型与服装的搭配、景物的颜色等衬托出人物的内心世界,增强灯光在传统戏曲舞台上的应用[3]。

三、结语

总而言之,要想体现传统戏曲舞台上的视觉之美,需要重视舞台灯光部分在传统戏曲舞台中的作用。随着灯光技术进入传统戏曲舞台,现如今已经成为了传统戏曲舞台中必不可少的一部分。灯光师通过对舞台灯具的操作不仅能够烘托出舞台气氛、刻画人物的内心世界,而且有助于提高观众的观赏体验。为了使传统戏曲舞台进一步发展,需要重视舞台灯光的作用,赶上时代发展的脚步,与时俱进、不断创新。

参考文献:

[1]吴小江.戏曲舞台演出灯光的传承与创新[J].大众文艺,2017(09):180.

[2]李广川.漫谈戏曲舞台灯光设计[J].人文天下,2017 (04):49-50.

[3]肖柯.传统戏曲舞台灯光在新时代的应用[J].艺海,2016(09):56-57.