浅析如何提升幼师生古典诗词的鉴赏能力

田峰

摘要：古典诗词是我国文学宝库中的精华，也是我国优秀传统文化的重要载体和表现形式，提高幼师学生对古典诗词的鉴赏能力尤为重要。抓好诵唱，“知人论世”，借助意象，展开想象，领会古诗词的音乐美、内涵美、意境美，是提高幼师学生鉴赏能力的有效途径。

关键词：古典诗词；诵唱；知人论世；想象

古典诗词教学是中职阶段语文教学的重要内容之一，它担负着传承中华民族优秀传统文化，培养学生优秀道德情操的重任。幼师学生，作为未来的幼儿教师，更要通过对古典诗词的学习和鉴赏，丰富知识，提升境界，优化气质，让幼儿感受到中国古典诗词的优美，中国传统文化的博大璀璨。因此，在中职阶段开展科学的古诗词教学，提高幼师生的古诗词鉴赏能力很有必要。本文主要从以下三个方面谈谈提高幼师生古诗词鉴赏能力的方法。

一、通过诵唱，让学生感受古典诗词的美感

中国古典诗词讲究平仄押韵，具有节奏鲜明，声韵和谐的特点，在听觉上给人以美感。“好诗不厌百回读”，抓住古诗词的音韵特点，发挥幼师学生声乐、舞蹈、口语等学科的专业优势，开展诵唱教学，是提高幼师学生古诗词鉴赏能力极为重要的教學手段。它可以让学生在诵唱过程中充分体味到古典诗词的音乐美，意境美。激发学生学习古诗词的兴趣，接受作品的艺术熏陶。

老师在教学过程中应加强对学生的读法指导，教会学生正确处理诗词中的停顿、重音、语速和节奏。例如王观的《卜算子 送鲍浩然之浙东》。这是一首送别词，作者以山水寄寓行人，借惜春表达了对友人的美好祝愿。诵读时，语速要慢，节奏要舒缓，停顿要连而不断。“横”、“边”、“处”、“归”、“春”等字发音要长而稍轻，“聚”、“去”“、住”等字发音要短而稍重。通过停顿的长短，语气的变化，节奏的快慢，感受作者对友人的深情厚谊。还要鼓励学生根据作品的韵律和情感特点，将声乐课学到的《绒花》、《思念》、《水调歌头》等曲子引入到语文课堂，进行配乐朗诵或咏唱，让学生深入作品的意境之中，与作者进行感情上的沟通。

二、知人论世，深刻理解作品的主旨内蕴

“知人论世”，语出《孟子》：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”也就是说文学作品和作家本人的生活经历以及时代背景有着极为密切的关系。知其人，论其世，了解作者的生活经历、思想特点、创作风格和时代背景，遵循幼师学生的心理特点和知识水平，增强古诗词鉴赏的知识性、故事性，有助于学生走近作者的内心世界与作者交流，更好地理解古诗词的内涵和作者的思想情感。

例如王安石的《梅花》，这首诗描写了“数枝梅”，虽长于“墙角”，但能凌霜傲雪，不惧严寒，独自绽放。它们洁白如雪，身居简陋但毫不自卑，远远地散发着迷人的清香。那么，作者为何着力塑造一个不畏环境恶劣、傲然独放的梅花形象呢？如果我们能够联系王安石的人生经历和写作背景，这个问题就不难回答了。

王安石出自幼勤奋好学，博览群书，曾游南北各地，接触到一些社会现实，年轻时便立下“矫世变俗”之志。他于22岁中进士，历任官职，均能体恤民情，为地方除弊兴利。神宗即位，任用王安石实施变法，变法取得显著成效。但由于保守势力的激烈反对，最终以失败告终。这首诗正是推行变法失败后所作，作者借梅花的品性来表达自己坚忍不拔，身处逆境洁身自好的心态。梅花的这种不畏恶劣环境精神，正是作者顶住各种反对、阻挠甚至打击报复，艰苦卓绝地进行“变法”的形象写照。诗人毫不后悔自己的所作所为，相反，为自己能有这样的作为而深感自豪。所以，“知人论世”才能够对作品作出全面正确的理解。

三、借助意象，展开想象，领会古典诗词的意境美

所谓意境，就是指创作者的思想情感、审美体验与经过提炼、加工后的生活图景而形成的一种综合的艺术境界。古典诗词的美，集中体现在意境上。那么怎样才能使学生感受古诗词的意境美呢？这就要求老师在教学过程中引导学生对诗词中的典型意象进行认知和分析，进而展开想象，把诗句没有绘出而生活中又一定有的声音、动态想象出来，丰富到诗句中去，结合已有的知识和生活经验，来感受古典诗词的意境之美。

例如王维的《山居秋暝》，作者为我们勾勒出一幅清幽明净、淳厚朴实、平和安乐的田园生活图景。通过空山、明月、青松、翠竹、清泉、白石、青莲等意象，我们很容易想象出这样一个画面：傍晚，一场秋雨过后，空气清新，青山如洗。天色已暝，却有明月当空，群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流淌在青石之上，在月光下熠熠生光。全诗意境清幽、明静，令人神往。不禁让我们体会到作者宁静、淡泊的人生志趣和对清幽淳朴山林生活的向往，对尘世喧嚣的厌恶。

总之，只要我们在实际教学中，结合古典诗词的特点，立足于学生实际，教给学生诗词鉴赏的基本方法，让学生多读多品，不断实践、积累，鉴赏古诗词的能力就一定能提高。

参考文献：

[1]黄志浩.古代诗词创作与鉴赏[M].汉语大词典出版社，2002.03.