浅论紫砂壶《云肩》的造型设计和文化内涵

朱彩红

宜兴紫砂壶享誉中外，它以独特的原材料紫砂泥和巧夺天工的制壶技艺，别具一格的造型艺术使之成为实用、观赏价值兼具的艺术品。2005年，随着宜兴紫砂陶制作技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，近年来逐渐步入艺术收藏市场，在拍场上屡创新高，兴起了“紫砂热”。紫砂壶不单是艺术品，也是宜兴地域文化的象征，是一种雅致生活方式，是一种情怀。它得益于宜兴得天独厚的地理条件、深厚的文化背景，山清水秀、人杰地灵的环境滋养了它，赋予了它独一无二的灵魂。

一、造型设计

紫砂泰斗顾景舟大师在《壶艺的形神气》中曾提到“壶艺创新要注意三个要素：其一是形，即壶形象，也就是形状式样。其二是神，即壶的神态，也就是通过形象表达散发出的情趣。其三是气，即壶的气质，也就是内涵实质性美的素质。”一件完美的紫砂壶作品，应是形神兼备，以造型为载体，用灵动的艺术语言传达出整壶的人文情感，引入共鸣。发展至今，紫砂壶造型大致可分为：光器、花器和筋纹器，三大类型各有千秋，不分伯仲。

此壶融合光器和花器的造型特点，传情达意，渲染出美妙的艺术氛围，让人身临其境。光器注重线条的运用和表达，花器运用雕镂、捏塑等丰富的装饰技法，注重仿生象形。此壶壶身饱满，张弛有度，线条流畅自然，尤其是肩线的处理，淋漓尽致地体现出线条艺术的魅力。首先是壶流与壶身横贯一线，二弯流弧度优美，与壶身肩线浑然一体，中问肩线的处理增加了弯流的刚劲之感，再次是壶把与壶身横贯一线，耳把圆润浑厚，上置一飞，颇具趣味。两条肩线弧度优美，层层递进，突出了整壶的层次感和立体感，使整壶显得灵动十足，又有气贯长虹之精魄，恰到好处地点题“云肩”。壶身的云肩装饰又是另一重伏笔所在，壶身的云纹线条优美流畅，如美丽的莲花开落，又如白云般舒展生动，颇有“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”的随意淡然，而这正是线条艺术的魅力所在，看似随意而为，实则隐藏着恰到好处的设计，不同的线条表现将带给人不同的审美，直线简明利落却不能僵硬呆板，曲线婉约流畅却不能恣意而为，可谓多一分则多，少一分则少，实为不易。盖面沿外周、沿壶钮设圈纹，饱满有致的壶钮上亦有圈纹，与两条肩线呈大小不一的环状，错落有致、层次分明，仿若云朵形成的阶梯，体现出作品的层次感和整体感，设计新颖独到。

二、文化内涵

艺术来源于生活又回归于生活，真正的艺术不是闭门造车、不是凭空臆想，而是根植于岁月的馈赠和人生的历练，真正的紫砂艺人，必定具备敏锐的观察力和洞察力，善于捕捉事物细微的特点和人们细腻的情感，继而用生动的紫砂符号和艺术语言表达出自己的人生思考和感悟，从而赋予作品无穷的思考力，只有这样的作品才有生命，才耐人寻味。因此，艺人常在作品中融入一些历史典故、文化符号，使紫砂壶更具文化价值。顾名思义，此把“云肩”壶以中国古代的云肩织物为灵感来源，同时也赋予作品更深的人文内涵。云肩，也叫“披肩”，古代置于肩部的装饰织物，装饰图案内涵丰富，文化底蕴深厚，多以彩锦绣制成，犹如雨后云霞映日，晴空散彩虹。顾老曾制“云肩三足壶”，将四方四合云肩纹饰运用到紫砂作品，使整壶既端正挺拔又灵动秀丽，具有强烈的民族色彩。

此壶的云肩有两处表现，一处是作品的肩部，肩线层层递进，优雅高贵；另一处便在于壶身优美如莲花花瓣的装饰，设计巧妙，曲线流畅自然，如同传统服饰颈部飘逸灵动的披肩。云肩，有“天人合一”的文化創意，包含着深厚的传统寓意，意味着中国人讲究万物之间的相互包容与和谐。云肩的构想，与中国建筑的意境、审美情趣一致，脉脉相通，象征了中国人“天圆地方”的造景观念。云肩的图案大多是由艺术符号及数字组成，每件云肩都各自有一个主题，都离不开人们对爱情、婚姻的美好祝愿，象征吉祥如意、幸福欢乐等意义。有人称云肩为“走动的艺术”，承载了古代中国人的厚重民俗寓意。此壶以“云肩”为题材，从壶型的创作到装饰始终不离主旨，让人联想起中国古代美丽婉约的服饰及其承载的民俗民风，具有深厚的文化内涵和历史传承意义。

三.结语

随着社会生产水平的提高、经济的快速发展，人们在物质水平提高的基础上也愈发注重精神需求，紫砂壶从传统的实用器演变为艺术品可谓时代发展的必然。因此，人文内涵是体现一把壶整体价值的重要因素之一。作为一名制壶艺人，要从众多艺人中脱颖而出，必须不断突破，使自己的作品摆脱粗陶匠气，赋予作品更深层次的文化内涵。历史是最好的见证，经典代代相传，唯有真正具有时代语言的作品才能经受住考验，在历史的洪流中扬帆起航、从容前行。