话说《医人》

陆宁

《医人》微视频在全国党员教育电视片观摩评比中荣获二等奖、十佳创新奖，这使我欣慰：做了多年电教，算是有了一点小小收获。与此同时，又觉得心中有未尽之意，不吐不快。《医人》自播出以来，受到了很多关注，也收到了一些赞誉，但我却无法心安理得地接受这些。虽说片子是我策划的，但成片却得益于集体的力量，我们团队中每一个人都付出了心血，我只是其中一分子。这个片子拍得也相当不容易，拍摄过程中可谓“压力山大”。如今要我说些体会，一时间竟不知从何说起，只有谈一下我个人在创作过程中那些最为深刻的感受了。

典型就在身边

拍片子很难，入门第一难就是找典型。那么，典型在哪里？我想很多电教同仁都有过为拍摄题材而烦恼的时候吧，总是纠结于到底要拍什么、镜头对准谁。有时候好不容易选定了，又对自己的选择感到犹疑和不自信。我也是在拍了多部片子之后才有所领悟，其实典型就在身边，哪怕他们似乎很平凡。因为电教片更多地是面向我们身边的人的，所以电教片拍摄的典型也不在天边，而在眼前。

《医人》的主人公是一个基层医院的院长。他没有耀眼的光环和传奇的故事，他的生命价值、意义和很多普通人完全一样，在于几十年不断重复的工作中。如果仅从功利的角度来分析这个人，也许有人会怀疑他的宣传价值何在。可是事实上，过于强调宣传价值只会让我们走弯路，放低视角我们才能发现大千世界中那些真实的、鲜活的题材。真实，即是一种美。《医人》成片何以能够得到观众的喜欢？因为他们在荧屏上看到了自己身边的人，也间接地看到了自己。

这就是电教片制作新视角的价值。我们要放弃人为拔高，多反映真实的现实，让观众去自我发现和自我启迪。

最好的表演

这个微视频反映的都是医院的故事，除了因拍摄需要设计的情景再现用了几个专业演员外，片中其他人物都是医院的醫生和护士。让摄制组想不到的是，这些医生和护士的表现非常自然，没有半点瑕疵。假如说这是表演的话，那就堪称专业级的表演。但这不是表演，而是真实场景，他们平常都是这样度过的，如今只是把自己真实的工作状态搬到了镜头里。片中出现的场景，他们几乎天天都要面对，再熟悉不过了；场景中那些撕裂人心的细节，他们也常常会遇到。解说词中说：“他发现更多的时候，自己需要面对的并不是什么敬意，而是肆虐的病魔疾痛，与撕心裂肺的哭喊哀求，甚至还要面对自己的无能为力。”其实医院的医护人员哪一个没有这样的经历、这样的感受呢？所以无需表演，他们就能将这种复杂的心理层次自然地表达出来。

经过艺术处理还原出来的真实是美的，而来自真实现实的“表演”则更美。所以说最好的表演就是没有表演。

“快中有慢”的夜班拍摄

微视频的所有场景拍摄都是在深夜完成的。之所以这样，是因为要考虑医院的特殊环境。白天医院格外忙碌，无论是当事人还是需要取景的场地都是有任务的，不可能闲下来专门给我们拍摄，毕竟患者生命大于天。经过事前谋划，我们对此早有预料，为了不影响医院工作，也为了给自己创造一个好的拍摄环境，只能把拍摄时间定在深夜。这也意味着时间对我们来说非常宝贵，一分一秒都不能浪费。

既然要集中在晚上拍摄，布光就显得格外重要。为了确保光线匀称，剧务人员使出了浑身解数，把每个场景的布光都安排妥当。高强度拍摄，加之是在深夜，人很容易疲倦。为了保证进度，大家只能在白天就策划好要拍什么，在入夜时进行现场调度安排，到深夜里咬牙开拍，直到凌晨才收工离开。困了倦了也要挺着，因为是在医院，连吸烟解乏都不行。

让大家最无奈的是，即使这样，拍摄还是要不紧不慢，要照顾到每一个细节，要拍好每一个画面。人都说“慢工出细活”，可对我们来说“慢工”是奢侈的，因为我们要“出快活”。要达到这种“快中有慢”，我们只能认真对待每一次开机。

不妨新一点

如何表达，让观众能在观看的过程中深受感动，是一个非常难的问题。我们看到过很多作品，立意很高，但表现手法刻意追求宏伟，反而不接地气。观众是不喜欢这样的表达方式的。看过《医人》的观众会发现，片中自始至终都只是沉着地讲述医生与病人痛楚的抗争。解说词中说：“他不止一次试图安慰自己，生老病死不过是大自然的规律，现代医学并非万能。”这种对医生真实心理的挖掘，在目前的同类专题片中还是比较少见的。但正是这种其他人忽视或者回避的真情实感，才为片中人物增加了血肉感，让观众感同身受。这样一来，解说词最后的拔高“坚守，为的早已不再是什么敬意，而是执着于生命本身的一场抗争”就显得那么自然。

讲故事的主要角色其实是画面，但是怎么组接画面进行叙事也是一个难题。它没有固定的答案，只能靠灵感来摸索。为了让叙事更加引人入胜，我们反复地讨论和修改，最后决定采用交叉蒙太奇手法来讲这个故事。其实选择这种叙事方式是否真的更好，还有没有别的更佳表现手法，直到今天我们都还是模糊的。没办法，艺术的魅力本身就存在于这种模糊性之中。所幸片子播出后观众反响很好，这也说明我们的典型事迹片完全可以换一种全新的表达方法。

与灵魂交谈

拍专题片是为了什么呢？这个问题可能很多电教人都没有真正地想过，或者说没想透过。可我个人认为，不想想这个问题，很难拍出好的片子。行路是需要方向的，拍片子也需要心灵的指针。我不敢说自己已经找到了指针，不过这次拍片使我开始有了这方面的思索。我觉得，拍片其实就是与灵魂展开的一场交谈，与自己的灵魂交谈，与观众的灵魂交谈，提示人们内省自己的心灵、直面生命的真谛。只有这样，拍出的作品才能历久弥新。

很多人说，每看一遍《医人》都会有新的感受和收获；还有些人说，在夜深人静时看《医人》会更为心潮澎湃。我想这种感受是来自对生命的敬畏吧。我们在创作伊始其实并没有将主题拔高到生命关怀这样的高度，初衷只是拍一部宣传医护人员救死扶伤形象的片子。但在拍摄过程中我们不断地被医护人员对生命负责的态度所感染，不知不觉地首先触及了自己的内心，从而生发出了对生命的咏叹欲望。

一直到现在，回看《医人》，我还会热泪盈眶。不仅仅是因为被片子的情节所打动，更是为片子所蕴含的这种生命咏叹所打动。

片名的制作

《医人》从策划到拍摄、从拍摄到剪辑、从剪辑到修改，每一个环节都有很多人参与其中，提出过自己的真知灼见。其中，县总医院的青囊轩文学社不得不提。他们的深度参与发挥了重要作用，片名就是他们几经命题、几经推翻后最终定下来的。医者仁心是整个作品的理念核心，命名为《医人》，真是画龙点睛之笔。

“未成文前题为梁”，策划阶段及早定下片名，对后期拍摄制作起到的作用不输于定海神针。以往我做片子经常是确定了主题没确定标题，直到后期制作时才绞尽脑汁地根据内容定片名。不得不说，这个习惯是源于在制作之前没有通盘的把握和思考。看来，拍片子和写文章、画画是一样的，胸有成竹方为上。

（作者单位：安徽省定远县委组织部）