数字媒体艺术在品牌设计中的作用刍议

吴琳

摘 要：在数字化新媒体时代，数字媒体艺术已经成为人们追捧与青睐的新宠儿。基于数字媒体艺术的品牌设计无处不在，它展现了一种现代化人类文明的建设成果，是当代人类文明社会发展智慧的结晶。本文就从品牌设计理念切入主题，探讨了数字媒体艺术在品牌设计中发挥的作用并进行了例证分析。

关键词：数字媒体艺术;品牌设计;视觉形象;作用;实体书店

品牌本身是凝结于产品之上的重要表现，它能够保持产品长久的生命力，赋予产品独一无二的个性化品质，这也是品牌的魅力所在。当代社会中某些商品的品牌形象更多表现为一种表面的视觉形象，从视觉形象开端延伸渗透到消费者内心，形成一种固化的心理形象，这就是品牌之所以能吸引人并打动人的原因。

1 关于品牌的视觉形象设计

在了解品牌的视觉形象设计之前，首先应该明确什么是品牌设计。品牌设计是指企业或商家在精准自我定位以后对品牌内涵的外在理解与视觉表达，它可直观展示在人们面前。良好的品牌设计能够直接拉近消费者与商家之间的距离，所以品牌设计就涵盖了品牌命名、品牌理念、品牌定位、品牌文化等等内容，它们都是能够吸引消费者的，都是品牌设计的宏观内容。品牌视觉形象设计则是品牌设计的微观内容。从设计者的角度来看，品牌的视觉形象设计是一种艺术风格的选择与应用过程，它主张形式服从内容、形式服从功能，要看什么样的设计风格符合什么样的品牌特性，能否满足消费者的现实需求，是否能展现品牌文化与品牌理念等等。本文认为，品牌视觉形象设计是涵盖了基础系统设计与应用系统设计的。以应用系统设计为例，它就广泛应用到了数字媒体艺术内容，将基础系统中的所有要素组合并设计，呈现于当前的数字新媒体平台之上，它的具体表现就包括了展示表现、包装表现、艺术风格表现等等。而且这种设计风格并非一成不变，它会根据品牌商品的营销策略与受众范围的变化而变化，这就需要商家不断作出调整与推陈出新，永远保证品牌商品能够为消费者呈现出最优秀、最打动人心的一面。

2 数字媒体艺术在品牌设计中的作用分析

数字媒体艺术代表了当前人类社会发展的新方向，利用这一新艺术表达形式设计商品品牌可选择手段更多，可选择空间更大，可选择角度与思想理念更丰富，而且基于大众传媒理论，受众是乐于接受这种与时俱进的艺术表现形式的。所以，大部分商家愿意采用数字媒体艺术形式进行品牌设计。本文就简单介绍了它在品牌设计中所发挥的实际作用。

2.1 对互动体验视觉设计的强化

商品品牌设计最直观吸引人心的是颜色，而颜色也是视觉设计中最为关注的，它同时也是数字媒体艺术的精髓。在针对商品的品牌形象设计中应该注重对颜色的灵活巧妙运用，最好形成背景底色与前景色的强烈对比，突出前景中的主要信息内容，同时弱化背景次要信息，让消费者不被其他因素干扰，直观感受前景主体内容，读懂主体核心。这就在无形中强化了人们对品牌设计界面的易讀性与可读性，提高了品牌设计的使用效率。再一点，在商品的品牌设计中应该遵循“少即是多”的基本设计原则，即在品牌设计中要适度运用数字媒体设计元素，要为消费者带来一种简洁良好的视觉观感。这样更有利于他们辨别品牌设计中的信息，形成互动体验，凸显视觉设计的内在价值。

2.2 对引发共鸣的情感化设计强化

商品品牌设计的根本目的还是引发消费者的情感共鸣，建立商品与消费者之间的情感纽带，这是品牌设计的至高境界。在数字媒体艺术引导下，这种“传情”设计还是要做到简单，创造出适合不同生活环境、不同人群、不同年龄段的视觉内容，让人们都能轻松地理解品牌设计意图。在日本，原研哉在评价无印良品（MUJI）这一品牌的设计中就提到了情感化设计内容，那就是让18岁的青年和70岁的老人都觉得好。现代化数字媒体艺术就能够做到这一点，它最大限度地节约了设计师的设计时间，同时将更多美好体验承载于品牌设计之中，拉近了设计者、商品品牌与消费者三者之间的关系。目前的数字媒体艺术在素材库方面表现丰富，拥有设计者所需要的一切素材。只要设计者拥有灵感与艺术内涵，就能够设计出人人都懂的简洁化商品品牌设计内容，冲击消费者的生理感官与情感感官，最大限度地发挥数字媒体艺术在品牌设计中的丰富作用和内涵。[1]

3 案例分析

数字媒体艺术在品牌设计中所发挥的作用是具象结合抽象的，它既能够在感官上直接触动消费者，也能在情感上冲击消费者。位于日本东京代官山的茑屋书屋（DaikanyamaT-Site）虽然只是一家普通的Tsutaya书店，但是它的品牌设计中却充分运用到了数字媒体艺术内容，在品牌设计上颇有讲究。下文将简单介绍一下这家日本书店的数字媒体艺术品牌设计要点。

首先，茑屋书屋的品牌形象设计由日本著名平面设计大师原研哉所设计，它的品牌标志字体设计由日文、英文组合而成，易于消费者辨识，形式非常简洁。其标识是进行了数字媒体设计中的点阵化处理的，利用点阵化中的T元素。这一设计灵感则来源于输电建筑外侧的墙体结构，这一设计与茑屋书屋的标志相映生辉，实现了书店标志的向外延展。

从该品牌的视觉形象设计来看，它就采用了黑白色打底，书卷气息浓厚，调色鲜艳动人，拥有青春活力，但其中也透露出一定的内敛与沉稳的气质，设计格调尽显。在茑屋书屋的包装与海报上则始终贯穿数字媒体艺术中的T元素，它的元素风格与点阵字体相当简约，拥有现代艺术风格和气息，识别度极高。它的包装设计中的镂空感字体与分类板设计也相当醒目、轻盈。原研哉希望通过这样的数字化设计将所要传达的书屋文化信息秩序化，形成原始设计与新媒体世界的有机融合，为品牌注入长久活力。[2]

4 结语

在数字媒体艺术盛行的当今时代，对于商品的品牌设计一定要讲究形式与内容，深度分析消费者的心理需求，将数字媒体技术淋漓尽致地体现于品牌艺术设计风格中，确保两者能摩擦出最美丽惊艳的艺术火花。

参考文献：

[1] 林成，王侹.数字媒体环境下品牌形象设计的科学转型[J].杭州电子科技大学学报（社会科学版），2017，13（1）：75-78.

[2] 许文敬.数字媒体时代下谈“痕迹时光”实体书店的品牌设计[D].天津工业大学，2018.