高等艺术院校舞蹈编导课程教学中如何培养学生编导意识

向娜

摘 要：舞蹈编导是舞蹈作品的创作者、组织者和排练者，在创作的过程中需要结合所学舞蹈基础，利用编导技能再经过加工和整理编创出舞蹈作品。因此，对于学习舞蹈编导专业学生来说，除了具备了高层次的专业知识结构外，更需要在学习过程中培养自身的编导意识。本文重点在于如何开发学生在学习过程中的编导意识，根据自身的特点来进行深入的研究，提升自己的编导综合素质。

关键词：舞蹈教学；高校；编导意识；创新与改革

一、舞蹈编导专业的发展脉络

随着素质教育的推进，艺术学科的发展进入空前鼎盛时期，每年高考，都有一股“艺考热”，有成千上万的艺考生报考艺术院校。如今艺术学科发展大好，舞蹈学科自然也跟随潮流，与时俱进，发展趋势迅猛。在20世纪初期，我国少数艺术院校就已经有舞蹈编导这个课程，但是，大部分艺术院校也只是开设舞蹈专业或者舞蹈表演专业，舞蹈编导这一块只是附属课程，并没有得到重视。随着舞蹈节目不断进入大众视野中，大致春节联欢晚会，小致家庭聚会，舞蹈变成文娱活动中不可或缺的一部分，而舞蹈中的核心人物——“编导”就变得炙手可热。于是，舞蹈编导专业开始在各大艺术院校中建立，与舞蹈表演专业不同，舞蹈编导专业注重培养学生的艺术方面的综合素质，除了学习舞蹈基本技能外，还注重加强学生的文化底蕴以及提升学生的创新实践能力。

二、舞蹈编导学科的基本概况

（一）舞蹈編导的概念

舞蹈编导就是把抽象的舞蹈文化融入到具象的舞蹈表演当中，在简单的肢体动作当中加上一些专业的符号，表达出浓烈的情感，然后在这个基础上加入一些其它元素来创作一个方案，组成一段舞蹈，这就是舞蹈编导。舞蹈编导课程主要是包括课程目标和统筹兼顾实践和专业课程的学习这两项，课程目标这一块是针对不同的舞种进行专业技能的培训，不同类别的舞种需要制定不同的教学方式，而统筹兼顾实践和专业课程的学习则是引导学生努力强化自身的技能素养，同时兼顾课堂知识的学习，帮助学生养成一种开放自主的学习习惯，正所谓师傅领进门，修行靠个人，要培养出优秀的舞蹈编导人才，其自身的自主学习和大胆创新能力也是非常重要的。

（二）关于舞蹈编导课程的创新与改革

以现阶段的国情以及近年高校的改革趋势来看，舞蹈编导学科的改革与创新势在必行。据统计，我国大部分的艺术院校在开设舞蹈编导学科的过程中，都将重点放在了综合性发展上，在主要培养舞蹈专业人才的同时，也注重学生其它专业素质的共同发展，这其中就包括了对于学生编导意识的养成，因为如果学生没有自主创新的能力，那么他们创作出来的作品只会千篇一律，缺乏看点和共鸣，大众的审美疲劳后，创作出来的作品必将会被淘汰。舞蹈编导意识对于舞蹈编导来说非常重要，只有培养学生们的编导意识，才能让学生树立起创新舞蹈的意识，所以它对于整个舞蹈学科专业理论引导和规划都起着重要作用。

三、如何培养编导意识

培养编导意识对于舞蹈编导专业是非常重要的，而培养编导意识需要具备哪些条件呢？首先得有明确的方向，对于学习舞蹈专业这门学科的学生来说，他未来要走哪一条路，是很关键的，只有确定了方向，才能按照方向来学习相关技能，教师也能进行针对性的教学，因材施教，挖掘每个学生的发展空间，使学生的潜能发挥到最大的程度，并且形成具有个人鲜明特点的舞蹈风格，这应该才是艺术院校的最终教学目的。

高校舞蹈编导课程中人才的培养，绝对不是速成的，它需要一个持之以恒的过程，在这个过程当中，我们既要兼顾舞蹈教学整体大纲的要求，还要分清楚总体教学中不同教学环节中应该注意的问题。要做到全面性和差异性相结合，既要把总体的基础知识给学生们打牢，也要根据学生不同的偏好和天赋，进行差异性教学。舞蹈是一门用身体表达情感的艺术，如何做到把舞曲、情感、行为三者合一，是需要对生活有所领悟的，正所谓艺术源于生活，若是要想创作出让观众产生共鸣具有灵魂的舞蹈，单单只是一些动作和专业符号肯定不行。但不同的学生，拥有着不同的生活环境与经历，那么他对于舞曲的理解与感悟也就不尽相同。作为教授者和引导者的教师就要根据不同的学生采取不同的教学方式，帮助他们树立一种明确的编导意识，这样才能帮助学生把潜能发挥到极致。

四、结束语

舞蹈编导从理论上讲就是一种创造艺术的专业能力，它需要具备发现美和创造美的能力，而教师的作用就是让学生们充分掌握舞蹈编导技能，并认识到它所具有的艺术价值，并帮助学生培养编创意识，这样，才能培养出具有综合素质的社会应用性舞蹈编导人才，使我国的舞蹈艺术得到长足的发展。

参考文献：

[1]石钧尹.高校舞蹈编导课程教学中编导意识的培养[J].吉林广播电视大学学报，2017，（08）：75-76.

[2]刘妙芝.试论地方高校舞蹈编导人才的培养走向[D].导师：张琳仙.青岛大学，2011.